Trong vài năm gần đây, có một xu hướng thời thượng trong các bộ phim (và các phương tiện truyền thông khác) về xác chết ăn thịt, với một sự hài hước không kém phần kỳ quặc. "Fido" là một bộ phim cố gắng tận dụng xu hướng này, hoặc đơn giản chỉ là một hiện tượng của nó, hoặc cả hai - và nó thuộc rõ ràng vào thể loại hài hước về xác chết. Điểm hài hước ở đây là chúng ta được chứng kiến những xác chết đi lang thang trong bối cảnh đối lập của một khu ngoại ô trong thập niên 1950 được phác họa theo kiểu hình mẫu, sạch sẽ và là một phiên bản lịch sử giả tưởng (chúng ta đang ở thời hậu chiến tranh Zombie, và những sinh vật này hiện đang bị thuần hóa và làm nô lệ).

Đây là một ý tưởng khá hài hước, có thể đủ để tạo nên một phác thảo hài kịch năm phút, nhưng nó không thể duy trì được một bộ phim dài. Câu chuyện lặp đi lặp lại về việc những xác chết thối rữa làm đầy tớ là không phù hợp với hình ảnh lý tưởng của một thị trấn nhỏ này, và nó nhanh chóng mất đi hiệu quả. Nhạc phim liên tục vang lên những giai điệu vui tươi trong khi những xác chết ăn thịt những người qua đường. Từ "zombie" được chèn vào những câu thoại quen thuộc, thân mật để cố gắng tạo ra tiếng cười một cách rẻ tiền.

Mặt khác, sự phô trương và nhân tạo trong cách thể hiện thập niên 1950 không thể không gây khó chịu. Nó quá được tạo kiểu theo phong cách "Pleasantville", đến nỗi nó chỉ tập trung vào việc phô trương những đặc điểm của thập niên 1950 mà không có sự tương đồng nào với những gì có thể xảy ra từ năm 1950 đến 1959. Có một điều gì đó rất kiêu ngạo và khinh miệt trong cách thể hiện này, như thể bộ phim đang khoe khoang một cách trống rỗng và thiếu suy nghĩ về sự cởi mở, chân thành và ưu việt của những năm 2000.

Bởi vì các nhân vật là những hình ảnh đại diện rộng rãi của những "loại" văn hóa đại chúng thập niên 1950, nên rất khó để có thể cảm thấy đồng cảm với họ. Mỗi người có một vài đặc điểm nhân vật được gán cho - Helen bị ám ảnh bởi vẻ bề ngoài, và Bill yêu golf và bị ám ảnh bởi việc phải giết cha mình - nhưng họ vẫn còn rất thiếu chiều sâu. Các diễn viên diễn xuất trong những giới hạn của kịch bản kém này là khá tốt. Tốt nhất trong số họ là Billy Connolly trong vai Fido, một xác chết, người theo truyền thống của Boris Karloff trong "Frankenstein", thực sự truyền đạt được tính cách và sự đồng cảm cho một con quái vật xanh lè và vụng về không thể nói.

Có những mảnh ghép của những ngụ ý không tinh tế được rải rác ở khắp mọi nơi - về chủ nghĩa duy vật, phân biệt chủng tộc, chủ nghĩa giai cấp, nỗi ám ảnh về chiến tranh, v.v. - nhưng không có gì thực sự hoạt động trên một cấp độ toàn diện, và các nhà làm phim không thực sự gắn bó với bất cứ điều gì.

Thật không may, bộ phim này không vượt qua được việc bám víu vào câu chuyện đùa yếu ớt "Nhìn kìa! Zombie trong "Leave it to Beaver!" trong hơn một tiếng rưỡi.
There's been a vogue for the past few years for often-as-not ironic zombie-related films, as well as other media incarnations of the flesh- eating resurrected dead. "Fido" is a film that's either an attempt to cash in on that, simply a manifestation of it, or both -- and it falls squarely into the category of ironic zombies. The joke here is that we get to see the walking dead in the contrasting context of a broadly stereotyped, squeaky-clean, alternate-history (we are in the wake of a great Zombie War, and the creatures are now being domesticated as slaves) version of a 1950s suburb. <br /><br />It's a moderately funny concept on its own, and enough perhaps for a five-minute comedy sketch, but it can't hold up a feature-film on its own. The joke that rotting corpses for servants are incongruous with this idealized version of a small town is repeated over and over again, and loses all effectiveness. The soundtrack relentlessly plays sunny tunes while zombies cannibalize bystanders. The word "zombie" is constantly inserted into an otherwise familiarly homey line for a cheap attempt at a laugh. <br /><br />The very broadness and artificiality of the representation of "the nineteen fifties" here can't help but irritate me. It is so stylized, in it evidently "Pleasantville-"inspired way, that it is more apparent in waving markers of its 1950s-ness around than actually bearing any resemblance to anything that might have happened between 1950 and 1959. There is something obnoxiously sneering about it, as if the film is bragging emptily and thoughtlessly about how more open, down-to-Earth, and superior the 2000s are. <br /><br />Because the characters are such broad representations of pop-culture 1950s "types," it's difficult to develop much emotional investment in them. Each has a few character traits thrown at him or her -- Helen is obsessed with appearances, and Bill loves golf and his haunted by having had to kill his father -- but they remain quite two-dimensional. Performances within the constraints of this bad writing are fine. The best is Billy Connolly as Fido the zombie, who in the tradition of Boris Karloff in "Frankenstein" actually imparts character and sympathy to a lumbering green monster who cannot speak. <br /><br />There are little bits of unsubtle allegory thrown around -- to commodity fetishism, racism, classism, war paranoia, et cetera, but none of it really works on a comprehensive level, and the filmmakers don;t really stick with anything. <br /><br />Unfortunately, this film doesn't really get past sticking with the flimsy joke of "Look! Zombies in 'Leave it to Beaver!'" for a good hour- and-a-half.