Sự tuyệt mỹ là con đường chúng ta phải hướng tới để đạt được cái Đẹp. Và sự tuyệt mỹ chính là chất liệu tạo nên bộ phim này. Nếu không phải là tác phẩm xuất sắc nhất, thì đây cũng là bộ phim yêu thích nhất của tôi trong tất cả các phim của đạo diễn Bogdanovich.<br /><br />Tác phẩm độc đáo này, giống như hầu hết các bộ phim khác của đạo diễn, nhắc nhở chúng ta về bản chất của cuộc sống (hoặc lẽ ra nó phải là thế): tình yêu, mất mát (hoặc thất bại), hy vọng, niềm tin và lòng nhân ái. Giống như bài hát mà bộ phim lấy tên từ đó (bài hát nổi tiếng của Gershwin), bộ phim đã biến điều không thể thành hiện thực, và cố gắng giúp chúng ta nhận ra rằng không ai có quyền phán xét người khác; tất cả đều được thực hiện với sự nhẹ nhàng của một bộ phim hài và sự tinh tế trong chỉ đạo xuất sắc (mười phút đầu tiên, với các thám tử theo dõi những người phụ nữ, gần như không có một dòng đối thoại nào, được xây dựng dựa trên ánh nhìn và quan điểm của các nhân vật - với "cảm giác Bogdanovich" dựa trên góc nhìn - là một bài học về Ngôn ngữ Điện ảnh, điều mà P.B. đã học hỏi tốt từ các đạo diễn mà ông ngưỡng mộ trong Thời kỳ Vàng son của Điện ảnh). Với dàn diễn viên xuất sắc và bản nhạc nền tuyệt vời (bao gồm cả bản nhạc hay nhất trong "Trilogy" của Sinatra), bộ phim này, tràn đầy sự tự nhận thức và lòng trắc ẩn, và hoàn toàn không sa đà vào sự tự mãn và trống rỗng (như một số nhà phê bình đã viết), xứng đáng có một vị trí cao hơn trong Lịch sử Điện ảnh Mỹ so với nơi mà nó đã được xếp đặt. Nó không "lộng lẫy về hình thức nhưng thiếu chất": nó phức tạp trong sự đơn giản của nó, và đẹp, thật tuyệt đẹp.
Sublimity is the way we have to reach for The Beauty. And sublimity is the stuff this film is made of. If not his best, it's my most loved of all Bogdanovich movies.<br /><br />This unique masterpiece remind us, as most of the other films from the director, what life is (or should be) about: love, lost (or failure) and hope and faith and charity. As the song from whom the films takes its title (Gershwin's well known composition) the film makes the impossible true, and tries to make us aware that no-one is able to judge anybody; all this with the lightness of a comedy and the timing of a masterful direction (the first ten minutes, with the detectives following the ladies, almost without a line of dialogue, constructed upon the looks and views of the characters --with that "Bogdanovich touch" based on the point-of-view-- is a class on Cinema Language, something that P.B. learned well from his admired directors from the Golden Age of the Movies). With a superb cast and a glorious soundtrack (including the best of Sinatra's "Trilogy"), this movie, full of self-consciousness and compassion, and far away from self-indulgence and emptiness (as some critics wrote), deserves a better place on the History of American Cinema than where it have been placed. It's not "long on style, short on substance": it is complex in its simplicity, and beautiful, absolutely beautiful.