Không nhiều người ngoài những ai yêu thích phim câm sẽ thích được bất kỳ công việc quay phim trữ tình và nhạc nền sôi động (nhưng xào xạc) nào đi kèm với bản phát hành năm 1933 này. Mặc dù âm thanh đã được sử dụng phổ biến từ năm 1928, nhưng chỉ có khoảng năm mươi từ được nói để kể về câu chuyện của một người phụ nữ không hạnh phúc trong hôn nhân, bỏ chồng vì một người đàn ông trẻ tuổi sau một khoảng thời gian lãng mạn trong rừng.

Cảnh được quay sống động nhất là khi người chồng ghen tuông đưa người đàn ông trẻ đi xe vào thị trấn, lái xe bình thường cho đến khi anh ta nhận ra người đó là tình nhân của vợ mình. Trong cơn ghen tuông, anh ta lái xe với tốc độ cao về phía đường sắt nhưng thay đổi ý định vào phút chót, mất bình tĩnh. Đó có lẽ là cảnh đầy kịch tính nhất trong câu chuyện di chuyển chậm chạp và rõ ràng là bị gượng ép.

HEDY LAMARR được chụp ảnh cận cảnh giống như cách Marlene Dietrich được người phát hiện ra cô ấy đối xử, nhưng vẻ đẹp của cô ấy chưa được các chuyên gia trang điểm tinh tế như khi cô ấy được đưa đến Hollywood. Diễn xuất của cô ấy chủ yếu là trông buồn bã và ảm đạm khi thương tiếc cho cuộc hôn nhân tan vỡ của mình, chỉ thoáng thấy nụ cười khi cô ấy tìm thấy tình yêu đích thực (ARIBERT MOG), chàng trai trẻ đẹp trai lấy lại quần áo cho cô ấy sau khi bơi khỏa thân.

Cảnh bơi lội rất ngắn, được quay kín đáo và không đáng với tất cả sự nóng bỏng mà nó dường như tạo ra. Cảnh làm tình sau đó cũng được quay nghệ thuật với loại nhiếp ảnh trữ tình rõ ràng trong hầu hết bộ phim - nghệ thuật đến thế. Nhiều điều được để lại cho trí tưởng tượng với việc sử dụng biểu tượng - và đây là điều khiến những người khác tuyên bố bộ phim là một kiệt tác trữ tình.

Không phải vậy. Nó gây thất vọng, nguyên thủy và thô sơ trong các phần âm thanh (bao gồm cả bản nhạc giao hưởng vất vả ở hậu trường) và chắc chắn cô Lamarr may mắn khi Louis B. Mayer xem phim và dựa trên đó, trao cho cô ấy một sự nghiệp ở Hollywood. Anh ấy phải nhìn thấy điều gì đó trong công việc của cô ấy mà tôi không thấy.

Rõ ràng đây là một bộ phim câm được thiết kế với máy quay làm tất cả công việc. Cảnh "công nhân" gây sốc ở kết thúc kéo dài quá lâu và là một sự xâm phạm gây sốc không cần thiết. Nó không kết thúc bộ phim đúng nốt.
It's unlikely that anyone except those who adore silent films will appreciate any of the lyrical camera-work and busy (but scratchy) background score that accompanies this 1933 release. Although sound came into general use in 1928, there are no more than fifty words spoken to tell the story of a woman, unhappily married, who deserts her husband for a younger man after a romantic interlude in the woods.<br /><br />The most vividly photographed scene has the jealous husband giving a lift to the young man for a ride into town, proceeding to drive normally until he realizes the man is his wife's lover. In a frenzy of jealousy, he drives at top speed toward a railroad crossing but changes his mind at the last moment, losing his nerve. It's probably the most tension-filled scene in the otherwise decidedly slow-moving and obviously contrived story.<br /><br />HEDY LAMARR is given the sort of close-up treatment lavished on Marlene Dietrich by her discoverer, but her beauty had not yet been refined by the cosmeticians as they were when she was transported to Hollywood. Her performance consists mostly of looking sad and morose while mourning the loss of her marriage with only brief glimpses of a smile when she finds her true love (ARIBERT MOG), the handsome young stud who retrieves her clothes after a nude swim.<br /><br />The swimming scene is very brief, discreetly photographed, and not worth all the heat it apparently generated. The love-making scene, later on, is also artfully photographed with the sort of lyrical photography evident throughout most of the film--artfully so. More is left to the imagination with the use of symbolism--and this is the sort of thing that has others proclaiming the film is some kind of lyrical masterpiece.<br /><br />Not so. It's disappointing, primitively crude in its sound portions (including the laborious symphonic music in the background) and certainly Miss Lamarr is fortunate that Louis B. Mayer saw the film and on the basis of it, gave her a career in Hollywood. He must have seen something in her work that I didn't.<br /><br />It's apparent that this was conceived as a silent film with the camera doing all the work. The jarring "workers" scene at the conclusion goes on for too long and is a jarring intrusion where none is needed. It fails to end the film on the proper note.