Đây là bản dịch tiếng Việt của đoạn văn trên:

Ne goryuy (1969) của đạo diễn Georgi Danelia, còn được biết đến với tên gọi "Đừng Khóc", là một bộ phim mang đậm chất Georgia, dựa trên tiểu thuyết "Mon oncle Benjamin" của nhà văn người Pháp Claude Tillier (1801-1844). Tác phẩm được đặt trong bối cảnh nông thôn nước Pháp thế kỷ 18, trước khi Cách mạng Pháp bùng nổ nhưng đã có những dấu hiệu hỗn loạn trong xã hội. Benjamin, bác sĩ địa phương, là linh hồn của xã hội nơi đây, một người có học thức, thân thiện và dân chủ, thường xuyên điều trị miễn phí cho người nghèo. Điều này khiến ông được người dân yêu mến nhưng lại không tốt cho tài chính của mình. Ông yêu Manette, một cô gái xinh đẹp cũng say mê ông, nhưng bố cô, người gọi con gái là "vốn nhỏ" của mình, theo dõi chặt chẽ và quyết tâm bảo vệ sự trong trắng của cô cho đến khi hợp đồng hôn nhân được ký kết.

Tôi chưa từng đọc cuốn sách, nhưng từ mô tả của nó, tôi thấy đây là một tiểu thuyết Pháp đầy mê hoặc. Tôi rất thích thú khi các nhân vật và một số yếu tố trong cốt truyện được chuyển từ nước Pháp thế kỷ 18 sang Georgia đầu thế kỷ 20. Tôi nghĩ rằng chính Danelia đã tạo ra những nhân vật sinh động, đáng nhớ, hòa nhập hoàn hảo vào quê hương Georgia của ông, nơi có những truyền thống lâu đời và tuyệt vời, bao gồm cả nghệ thuật làm và thưởng thức rượu, tài năng âm nhạc hiếm có mà dường như tất cả người Georgia đều sở hữu, một loại hài hước độc đáo và một mãnh danh dự cao cả.

Khi xem bộ phim cùng chồng tối qua, anh ấy nói rằng đây là một ví dụ điển hình của điện ảnh nghệ thuật, và tôi hoàn toàn đồng ý. "Đừng Khóc" là một bộ phim nghệ thuật hoàn hảo, hình ảnh đẹp mắt, sâu sắc nhưng hài hước, lúc buồn bã và triết lý nhưng không bao giờ mang tính giáo điều hay kiêu ngạo, mà luôn lạc quan, ca ngợi cuộc sống với tất cả vẻ đẹp và nỗi buồn của nó, tràn đầy sự quan tâm, tình yêu và sự thấu hiểu đối với những nhân vật hơi lập dị nhưng rất con người. Điều quan trọng nhất, bộ phim mang lại cảm giác ấm áp và dịu dàng, không nhìn xuống khán giả như một số tác phẩm điện ảnh nghệ thuật khác. Bạn không cần phải là một người yêu điện ảnh cuồng nhiệt để yêu thích, đắm chìm, mỉm cười và thở dài cùng bộ phim, để theo chân bác sĩ trẻ tốt bụng Benjamin (Wachtang Kikabidze, ca sĩ và diễn viên nổi tiếng, sau này còn hợp tác với Danelia trong hai bộ phim khác, bao gồm một trong những bộ phim yêu thích của tôi, "Mimino") trên hành trình qua những con đường và ngọn núi của Georgia. Hoặc để trở thành khách mời trong một buổi tiệc độc đáo, nơi những người bạn tụ họp để kỷ niệm cuộc đời của bác sĩ Levan, người muốn trở thành khách mời tại đám tang của chính mình, lắng nghe những gì bạn bè nói về ông khi ông còn sống, và được chọn màu sắc mà ông muốn cho quan tài của mình.

Khi xem phim, tôi nghĩ rằng đây là loại phim mà Federico Fellini có thể thích. Tôi không ngạc nhiên khi tìm thấy bài viết về Danelia, trong đó ông nhắc đến Fellini là đạo diễn số một của mình. Tôi cũng phát hiện ra rằng, theo Danelia, hai đạo diễn nổi tiếng của Liên Xô, Leonid Gaiday (người tạo ra nhiều bộ phim hài được yêu thích) và Sergei Parajanov (một thiên tài có tầm nhìn xa, không cần phải giới thiệu thêm, cũng yêu thích một bộ phim khác của Danelia, "Sovsem propashchiy", một câu chuyện cổ tích về cậu bé Mỹ Huck Finn), đã có những đánh giá tiêu cực về "Đừng Khóc", trong khi Fellini lại khen ngợi nó nhiệt thành. Tôi dám chắc rằng có lẽ Maestro Fellini đã ghi nhớ một số hình ảnh và bầu không khí đặc trưng của "Đừng Khóc" khi ông thực hiện bộ phim "Amrarcord" vào năm 1973. Đó chỉ là một suy nghĩ của tôi, bởi vì có một điều gì đó cơ bản kết nối hai bộ phim này. Cả hai nghệ sĩ đều quay trở lại với cội nguồn, đến những nơi họ yêu sâu đậm, những con người họ nhớ thương và muốn tôn vinh. Cả hai bộ phim đều chứa đựng những nụ cười giữa những giọt nước mắt. Cả hai đều là những kiệt tác điện ảnh, chạm trực tiếp đến trái tim của khán giả.

Tôi nghĩ tôi sẽ thêm Georgi Danelia vào danh sách các đạo diễn yêu thích của mình. Ông đã tạo ra những tác phẩm tuyệt vời trong thể loại phim hài kịch-trăng trối yêu thích của tôi, thậm chí cả những bộ phim bi hài mang tính hài hước và ngọt ngào, sâu sắc và tinh tế, chân thực và nâng cao tinh thần, dịu dàng và rạng rỡ. Khi tìm hiểu danh sách phim do ông viết/đạo diễn, tôi ngạc nhiên khi thấy ông chưa từng thực hiện một bộ phim nào tệ kể từ khi bắt đầu sự nghiệp vào năm 1960 với bộ phim đoạt giải về câu chuyện của một cậu bé tên Seryozha. Nhiều bộ phim của Danelia nằm trong danh sách yêu thích của tôi, và tôi tin rằng chúng cũng nằm trong danh sách của vô số fan hâm mộ ông. Người đàn ông đứng sau "Seryozha", "Sovsem propashchiy" (phim chuyển thể từ tác phẩm "Những Cuộc Phiêu Lưu Của Huckleberry Finn" của Mark Twain), "33", "Ya shagayu po Moskve" (còn được biết đến với tên "Đi Bộ Qua Moscow"), "Ne goryuy" ("Đừng Khóc"), "Afonya", "Mimino", "Osenniy marafon" ("Cuộc Thử Thách Mùa Thu" hay "Hài Kịch Buồn"), và bộ phim được yêu thích suốt hơn 20 năm "Kin-Dza-Dza", là một thiên tài thực sự, xứng đáng nhận được tình yêu và lòng biết ơn chân thành của chúng ta cho những khoảnh khắc hạnh phúc điện ảnh không thể nào quên.
The quintessential Georgian film of Georgi Danelia, Ne goryuy (1969) aka Don't Grieve is loosely based on the novel by French writer Claude Tillier (1801-1844) "Mon oncle Benjamin" The novel takes place in the country side of the 18th Century France. The Great French Revolution is still ahead but some of its stormy signs are present in society. Benjamin, the local doctor is a soul of a local society, the educated, friendly, democratic person who often treats the poor for free. It makes him very popular with the locals but most certainly does not help with his bank account. He is in love with a beautiful Manette who is also crazy about him but is being watched closely by her father who called his daughter "his small capital" and is determined to protect her virginity until the moment the marriage contract has been signed... I never read the book, and from description it sounds like a charming very French novel but I am fascinated with the results of moving the characters and some plot elements from 18th Century France to the beginning of 20th century Georgia-Grusiya. I would think that it was Danelia who came up with all the colorful memorable characters that feel so much at home in his native Georgia-Grusiya, the land of long and wonderful traditions, including Art of making and drinking wine, rare music talent that all Georgians seem to possess, very unique humor, and high code of honor. When we watched the film last night together with my husband, he said, what a great example of an Art film, and I so agree with him. Don't Grieve is a perfect Art movie, visually beautiful, deep but funny, at times sad and philosophical but never in a preachy arrogant way but optimistic, celebrating life with all its beauty and sadness, full of interest, loving irony and understanding for its slightly eccentric but very human characters. What is the most important, the film is warm and gentle, it does not look down at its viewers as some of the Art pictures do. You don't have to be a movie buff to love it, to live with it, to smile and sigh at it, to follow the good-hearted young Doctor Benjamin (first role in a Danelia film of famous singer and actor Wachtang Kikabidze with whom Danelia would go on to make two more films including one of my all time favorites, Mimino) on his journey through the roads and mountains of Georgia. Or to be a guest on one of a kind party where the friends gather to celebrate life of the old doctor Levan who wanted to be a guest on his own wake, to hear what his friends have to say about him when he dies while he is still alive, and who gets to choose which color he prefers for his coffin. When I watched the film I thought that it is a sort of movie that Federico Fellini might have liked. I was not surprised at all to find the article about Danelia where he names Fellini his number one director. I also found out that according Danelia, the famous Soviet directors, Leonid Gaiday (the creator of many beloved comedies) and Sergei Paraszhanov (the visionary whom I don't have to introduce loved another Danelia's film, fairy tale about American boy Huck Finn, Sovsem propashchiy) felt and spoke negatively about Don't Grieve while Fellini praised it highly. I dare go a little further and just guess that perhaps Maestro Fellini kept in mind some images and the very aura and atmosphere of Don't Grieve when he was making Amrarcord in 1973. Just a thought, because there is something essential that connects both films. Both Artists came back to their roots, to the places that they love deeply, to the people they remembered, loved and wanted to honor. Both films have a lot of smiles through the tears. Both are Art movies that would get directly to the hearts of the viewers. Both are masterworks.<br /><br />I think I am going to add Georgi Danelia to the list of my favorite directors. He has made some of the brilliant pictures in my most favorite genre of dramedy, even tragicomedies that are funny and bitter sweet, poignant and subtle, earthy and uplifting, gentle and shining. When I looked up the list of the movies he has written/directed, I was amazed at the fact that he has not made a single bad film since he started back in 1960 with the Award winning story of a young boy, Seryozha. Many of Danelia's films are among my favorites, as I am sure they are among his legions of fans. The man behind 'Seryozha, Sovsem propashchiy (1972) which is an adaptation of Mark Twain The Adventures of Huckleberry Finn, 33, Ya shagayu po Moskve (1964) aka Walking the Streets of Moscow, Ne goryuy (1969) aka Don't grieve, Afonya (1975), Mimino (1977), Osenniy marafon (1979) aka Autumn Marathon or Sad Comedy which is a very fitting title for this movie as well as for the whole genre that Danelia practically invented, and the cult favorite for over 20 years Kin-Dza-Dza (1986), is brilliant and deserves our true love and genuine gratitude for the unforgettable moments of cinematic happiness.