Một chiếc đĩa bay (theo nghĩa đen) do một nhóm khoảng 20 phi hành gia nam điều khiển, bay hàng trăm triệu năm ánh sáng từ Trái Đất để kiểm tra một thuộc địa được thành lập cách đây 25 năm trên một "hành tinh bị cấm." Điều họ tìm thấy là một robot tiên tiến hơn bất cứ điều gì có thể tưởng tượng ra trên Trái Đất, một người phụ nữ trẻ xinh đẹp nhưng thiếu kỹ năng xã hội hoàn toàn, và người cha của cô, một nhà ngôn ngữ học ẩn dật bị ám ảnh bởi những ma quỷ của nền văn minh cổ đại mà ông đã đắm chìm trong đó.

Bên bề ngoài, câu chuyện này là một vụ án mạng khoa học viễn tưởng theo phong cách truyện tranh. Một số người so sánh nó với vở kịch "The Tempest" của Shakespeare, nhưng điều này là quá xa vời và, theo một cách nào đó, là một sự xúc phạm đối với thể loại khoa học viễn tưởng. Nếu loại bỏ những yếu tố khiến nó trở thành một bộ phim khoa học viễn tưởng, thì đúng là nó giống với "The Tempest", nhưng có bao nhiêu bộ phim có thể nói điều tương tự như vậy?

Bên dưới bề ngoài đó, đây là một câu chuyện cảnh tỉnh về sự tiến bộ, công nghệ và sự tiến hóa xã hội cần thiết để sử dụng chúng một cách phù hợp và an toàn. Tuy nhiên, bộ phim vẫn mang lại sự lạc quan về tương lai mà chúng ta đã quen thuộc từ những chương trình như Star Trek.

Anne Francis không phải là lý do duy nhất khiến bộ phim này được mô tả là tuyệt đẹp. Các hiệu ứng đặc biệt và ngay cả thẩm mỹ của bối cảnh cũng ấn tượng đến mức khiến cho sự thiếu sáng tạo trong chỉ đạo nghệ thuật và diễn xuất không đồng đều gần như không đáng chú ý. Nếu không phải vì sự ngớ ngẩn trong phong cách nghệ thuật trang trí hồi những năm 1950 của các đạo cụ khoa học viễn tưởng, bạn có thể nghĩ rằng mình đang xem một tác phẩm từ những năm 1960.

Đây là một tác phẩm kinh điển của một thể loại khoa học viễn tưởng đặc biệt mà tôi thích gọi là khoa học viễn tưởng những năm 1950, và mặc dù không phải là tốt nhất theo ý kiến của tôi, nhưng nó chắc chắn là một bộ phim phải xem đối với bất cứ ai quan tâm đến phim khoa học viễn tưởng và hiệu ứng đặc biệt. Mối liên hệ giữa cốt truyện thông minh, giờ đây đã trở nên nhàm chán vì được sử dụng lại trong sáu hoặc bảy tập của Star Trek, Lost in Space và thậm chí là Farscape, là điều đáng để quan tâm và sẽ thu hút sự chú ý của hầu hết các fan hâm mộ khoa học viễn tưởng. Những người hâm mộ Star Trek sẽ đặc biệt quan tâm đến các khía cạnh khác nhau của bộ phim dường như đã truyền cảm hứng cho các chủ đề trong loạt phim gốc được phát sóng khoảng 12 năm sau đó, mặc dù họ có thể cảm thấy thất vọng trước chủ nghĩa phân biệt giới tính (tương đối nhẹ) của những năm 1950 và sự thiếu vắng sự đa dạng chủng tộc. Mặc dù tôi không muốn chỉ trích quá nhiều, nhưng sự thiếu tiến bộ xã hội thể hiện trong bộ phim này là vấn đề lớn duy nhất mà tôi thấy.

Một số người có thể xem bộ phim này chỉ để nhìn thấy một Leslie Nielsen trẻ tuổi và đẹp trai trong một trong những vai diễn chính đầu tiên của anh ấy. Tuy nhiên, diễn xuất của Nielsen chỉ ở mức trung bình và đôi khi khá tệ (đặc biệt là ở cao trào của bộ phim). Walter Pigeon, mặc dù rất xuất sắc trong các bộ phim khác, lại diễn xuất quá lố trong vai diễn của mình. Bà Francis, Earl Holliman và chú robot Robby đáng kinh ngạc là những diễn viên nổi bật trong dàn diễn viên này, mặc dù nói chung các diễn viên đóng vai phụ cũng diễn xuất tốt. Những vấn đề trong các vai diễn chính, tôi nghĩ, là do lỗi của đạo diễn và biên tập viên nhiều hơn là do diễn viên. Mặc dù họ đã làm tốt phần lớn bộ phim.
A flying saucer manned (literally) by a crew of about 20 male space explorers travels hundreds of millions of light years from earth to check in on a colony founded some 25 years ago on a 'forbidden planet.' What they find is a robot more advanced than anything imaginable on earth, a beautiful and totally socially inept young woman, and her father, a hermit philologist haunted by more than the demons of the ancient civilization he has immersed himself in.<br /><br />On the surface, this story is a pulp scifi murder mystery. Some compare it to Shakespeare's Tempest, but this is a stretch, and, in some ways, an insult to the scifi genre. Stripped of what makes it a scifi film, sure, its The Tempest, but how many hundreds of films can you say something similar about? <br /><br />Underneath, this is a cautionary tale about progress and technology and the social evolution necessary for its appropriate and safe use. Yet the film still proceeds with all the hopefulness for our future that we have come to expect from shows like Star Trek.<br /><br />Anne Francis is not the only reason why this film is best described as beautiful. The special effects, and even the aesthetics of the backdrops are powerful enough to make the uninspired directing and uneven acting almost unnoticeable. If it were not for the goofy retro-art-deco-ness of 1950s sci-fi props, you might think you were watching a 1960s piece.<br /><br />This is a classic of that very special sub-genre of sci fi I like to call 1950s sci-fi, and, though not, in my opinion, the best it is certainly a must see for anybody interested in sci-fi film and special effects. The clever plot, now rendered trite by its reuse in six or seven episodes of Star Trek, Lost in Space, and even Farscape, is worth paying attention to, and will sustain the interest of most scifi fans. Trekkers will be particularly interested in the various aspects of the film which seem to have inspired themes of Star Trek's original series aired about 12 years later, though they may find themselves disappointed by the (relatively mild) 1950s sexism and the lack of any kind of racial integration. While I do not mean to nitpick, the lack of social progress manifest in this film was the one major problem I had with it. <br /><br />Some will probably see this film simply to catch a glimpse of young, good-looking Leslie Nielsen in one of his first starring roles. Unfortunately, Nielsen's performance is only average, and at times down-right poor (especially at the climax of the film). Walter Pigeon, though quite excellent in other films, over-acts his role as well. Ms Francis, Earl Holliman, and the amazing Robby the Robot are the stand-out actors in this crowd, though on the whole the character actors filling in the ensemble do a good job. The problems with the featured performances, I think, are as much the fault of the director and the editor, as anything. Though they certainly got most of the film quite right.