Bộ phim màu đầu tiên của Kurosawa là một minh chứng khác cho thiên tài của ông, với cái nhìn u ám và siêu thực vào cuộc sống bi thảm của những người dân ở khu ổ chuột Tokyo, giống như một loạt những câu chuyện đan xen mô tả nhiều nhóm người đang vật lộn để tồn tại trong một thị trấn lều chật chội và vô tâm sau chiến tranh. Đang ở giữa bi kịch và hài kịch, bộ phim này cho thấy cách con người đối phó với những khó khăn trong cuộc sống theo cách riêng của họ, chủ yếu là thu mình vào thế giới của riêng họ và sống trong những tưởng tượng trong đầu, rút lui về mặt cảm xúc khỏi những người xung quanh hoặc tự đắm chìm trong rượu. Trộn giữa chủ nghĩa hiện thực xã hội với những màn trình diễn giống như Kabuki, Kurosawa chơi đùa với cảm xúc của khán giả một cách thành thạo, khiến họ vừa khóc vừa cười một cách tự nhiên. Một trải nghiệm tuyệt vời và kiệt sức.
Another demonstration of Kurosawa's genius, his first colour film is a darkly surreal look into the tragic lives of Tokyo slum dwellers, essentially a series of interweaving vignettes depicting several groups of people eking out a perilous existence in a harsh and uncaring post-war shanty town. Swinging from comedy to tragedy and back, this film shows how people deal with the worst kind of life each in their own way, mostly retreating into themselves and living in the fantasy worlds of their own heads, withdrawing emotionally from those around them or drowning themselves in alcohol. Mixing kitchen-sink realism with Kabuki-esque theatrics, Kurosawa toys expertly with the emotions of his audience, drawing tears and laughter with equal deftness. A wonderful, draining experience.