Đạo diễn: Matthew Barney.

Bạn biết mình đang xem một bộ phim nghệ thuật sáo rỗng khi nào? Khi chỉ có 8 câu thoại trong 140 phút phim? Khi Bjork đội trên đầu thứ trông giống như chiếc bánh pita lông xù khổng lồ trong một nghi lễ giả mạo kiểu Á Đông? Hay khi những cục phân và cột sống của voi được dùng trong một thí nghiệm về mỡ cá voi? Hoặc khi bạn muốn giết nhạc sĩ vì ông ta sáng tác một bản nhạc tối giản và vẫn gây khó chịu? Dù sao đi nữa, Drawing Restraint 9 là một trong những bộ phim nghệ thuật sáo rỗng nhất trong thời hiện đại. Với thời lượng 135 phút, nó càng trở nên sáo rỗng hơn khi còn nhàm chán nữa. Tôi gọi việc sử dụng màu sắc trong phim là tuyệt vời, và cảnh mở đầu là thú vị, nhưng phần còn lại của bộ phim trông giống như được quay cho một bộ phim tài liệu của kênh Discovery Channel. Cho đến khi họ cố gắng quay phiên bản của mình về P-ss Christ, nhưng điều đó sẽ được đề cập sau.

Thực ra, những phân đoạn giống phim tài liệu là những phần hay nhất. Nội dung bề ngoài của bộ phim là về một con tàu săn cá voi, và sau đó là một nghi lễ làm mỡ cá voi. Sau đó, có những vị khách trong hình hài Bjork và Matthew Barney, những người được chào đón trên tàu bằng một nghi lễ hạ nhục bao gồm cạo đầu khi người đó say rượu (hãy nghĩ đến những trò nghịch ngợm của các anh chàng trong hội anh em), miếng dán nicotine, và những chiếc mũ bánh pita lông xù khổng lồ. Sau đó là sự evisceration (lấy nội tạng ra khỏi cơ thể) lẫn nhau, ăn thịt người, và tất nhiên không thể quên được cục phân khổng lồ.

Matthew Barney đã viết rằng bộ phim này là về "mối quan hệ giữa sự kháng cự tự áp đặt và sự sáng tạo." Điều đó giống như nói rằng "nếu bạn không hiểu, thì bạn không sáng tạo trong cách diễn giải của mình, vì vậy hãy cút đi vì tôi là một nghệ sĩ." Ồ, đợi đã, đó là cách diễn giải hậu hiện đại của câu nói đó và bộ phim sẽ như thế nào nếu nó là một tác phẩm hậu hiện đại. Nhưng, nó được cho là một tác phẩm nghệ thuật hiện đại. Điều đó là về chính tác phẩm nghệ thuật.

Vậy hãy bắt đầu việc diễn giải này nhé, những dòng dưới đây chỉ là 3/4 nghiêm túc và không nên được coi là một nỗ lực thực tế để diễn giải bộ phim.

 nửa đầu tiên của bộ phim nói về những người lặn tìm ngọc trai và việc xây dựng một chiếc dốc khổng lồ. Rõ ràng, chiếc dốc là biểu tượng cho sự tự nâng cao bản thân lên những tiêu chuẩn mà bạn trân trọng, và những người lặn tìm ngọc trai đang tìm kiếm những viên ngọc trí tuệ. Sau đó, trên một con tàu săn cá voi, họ xây một chiếc thùng có hình dạng giống như một con cá voi. Đó rõ ràng là một yếu tố báo trước thô sơ.

Trên tàu, họ làm mỡ cá voi bên trong hình dạng của con cá voi, và lấy đi phần vây. Họ thay thế phần này bằng một cột sống và sau đó là một cục phân khổng lồ. Những thứ này được cho là những trạng thái của chính bộ phim. Khi nó là mỡ, nó giải trí nhưng không tốt cho bạn. Khi nó là cột sống, đó là những phần "quan trọng" của bộ phim, hay nói cách khác là xương sống. Còn khi nó là cục phân khổng lồ, đó là những phần dở của bộ phim, hay khi bộ phim thật tệ.

Bjork và Matthew Barney đến trên những con tàu riêng, bị buộc phải mặc những bộ quần áo kỳ lạ không hề được may vá tốt hoặc đối xứng, bạn nghi ngờ rằng họ đã hết tiền và Barney đang cố gắng bỏ thuốc lá. Vì vậy, họ dán những miếng dán nicotine lên đầu anh ta. Họ trải qua một nghi lễ và tìm hiểu về con tàu từ một người đàn ông Nhật Bản khôn ngoan, người nói với họ rằng con tàu bị sẹo từ khi va chạm với một con tàu khác; một vụ tai nạn hay giao nhau, nếu bạn muốn. Điều này truyền cảm hứng cho Bjork và Barney, những người khác nhau về bề ngoài, bắt đầu cắt chân của nhau và ăn chúng để họ có thể biến thành cá voi và trở thành cùng một người. Họ giao nhau. Ồ, tôi có quên đề cập rằng điều này đã được thực hiện trong một video của Robbie Williams? Sau đó, những người lặn tìm ngọc trai quay trở lại với những miệng đầy ngọc trí tuệ mà họ để rơi xuống tạo thành một sơ đồ Venn ngu ngốc. Barney đã học đến lớp 8 về hình học, rõ ràng là như vậy. Hoặc ít nhất là về khoa học xã hội.

Và tôi có quên đề cập đến bản nhạc của Bjork khiến người ta muốn cào tai mình vì khó chịu? Đôi khi nó có hiệu ứng thôi miên, nhưng những lúc khác bạn chỉ muốn ám sát cô ta.

Phim nghệ thuật là một chuyện, nhưng khi bạn chỉ ném ra mọi loại biểu tượng với hy vọng thu hút sự chú ý của người xem, nó trở thành một trò đùa tự hủy hoại. Khi nào bạn vượt qua ranh giới giữa việc trở thành một trò đùa trong nghệ thuật? Dali và Bunuel thường xuyên làm những tác phẩm siêu thực vô nghĩa nhưng lại có tính gắn kết và/hoặc giải trí hơn tác phẩm rác rưởi này. Un Chien Andalou có khả năng nhồi nhét nhiều biểu tượng nhất có thể vào trong thời lượng chưa đến nửa tiếng.

Vậy tôi có thể giới thiệu bộ phim này không? Chỉ nếu bạn thích những bộ phim nghệ thuật cao cấp nhàm chán với nhiều biểu tượng và hình ảnh phẳng.

Đánh giá: D+
Drawing Restraint 9. dir: Matthew Barney.<br /><br />How do you know when you're in the middle of a pretentious art film? Is it that there is only 8 lines of dialogue in 140 minutes of film? Is it when Bjork is wearing what looks like a giant furry pita on her head in a pseudo-Asian ritual? Maybe when mammoth turds and spinal columns are used in a whale blubber experiment. Or, when you're about ready to kill the composer for making a minimal, and still annoying, version of a Philip Glass score? In any case, Drawing Restraint 9 is among the most pretentious of the modern art movies. At 135 minutes, it adds to its pretension by being boring to boot. I would call the use of color stunning, and the opening sequence interesting, but the rest of the movie looked like it was filmed for a Discovery Channel documentary. That is until it looks like they were trying to film their version of P-ss Christ, but that will be coming up later.<br /><br />Actually, the documentary-esquire portions were the best parts of it. The surface plot is about a whaling ship, and then there is a ritual about making whale fat. Then, there are the guests in the form of Bjork and Matthew Barney who are welcomed on the ship by being put through a ritual of humiliation which includes passed-out head shaving (think frat boy pranks), nicotine patches, and giant furry pita hats. Then there is mutual evisceration, cannibalism, and lets not forget the giant turd.<br /><br />Matthew Barney has written that this is about "the relationship between self-imposed resistance and creativity." That's almost like saying, "if you don't get it, then you're not creative in your interpretation, so sod off because I'm an artist." Oh, wait, that's the POST-modern interpretation of that sentence and what the movie would be about if it was POST-modern. But, its supposed to be Modern art. Which is about the art itself.<br /><br />So, let's start this whole interpretation bit, shall we? The following lines are only 3/4 serious and should not be taken as any realistic attempt to interpret the movie.<br /><br />The first half-hour concerns pearl divers and the construction of a giant ramp. Obviously, the ramp is symbolic of the need for self-elevation to whatever standards you hold dear, and the pearl divers are looking for pearls of wisdom. Then, on a whaling ship, they build a crate that looks like it is in the crude shape of a whale. Obviously a crude element of foreshadowing.<br /><br />On the ship, they make whale fat inside the shape of the whale, and take out the fins portion. They replace this with a spinal column and later a giant turd. These are supposed to be the states of the movie itself. When its fat, its entertaining but bad for you. When it is the spinal column, its the "important" parts of the movie, or the backbone so to speak. Then, the giant turd is the bowels of the movie, or when the movie is crap.<br /><br />Bjork and Matthew Barney the arrive on separate ships, are put into strange humiliating outfits which AREN'T EVEN WELL MADE OR SYMMETRICAL, one suspects that they ran out of money and Barney was trying to quit smoking. SO, they put patches on his head. They go through a ritual and learn about the ship from a Japanese wise man, who tells them that the ship is scarred from when another ship hit it; a crash or intersection, if you will. This inspires Bjork and Barney, who are different on the outside, to start cutting each other's legs off and eat them so they could turn into whales themselves and be the same person. They intersect. Oh, did I forget to mention that this has been done in a Robbie Williams video? Then, the pearl divers come back with their mouths full of pearls of knowledge which they let fall to make a stupid Venn Diagram. Barney made it through 8th grade geometry, obviously. Or, maybe at least some social studies.<br /><br />Oh, and did I forget Bjork's ear-gouging I-want-to-kill-her score? At times it is hypnotic, but at others you just want to assassinate her.<br /><br />Art film is one thing, but when you just throw up all sorts of symbolism in the hopes of getting a reaction out of people, it becomes a self-destructive joke. When do you cross the line between becoming a joke in terms of art? Dali and Bunuel frequently made surreal pieces of nonsense but were more coherent and/or entertaining than this piece of trash. Un Chien Andalou had the sensibility to cram as much symbolism as it could into less than half an hour.<br /><br />So, can I recommend this? Only if you like dull HIGH ART films with lots of symbolism and flat imagery.<br /><br />D+