Phải chăng bộ nhớ của hầu hết các nhà phê bình ở đây đã bị chập điện khi cố gắng hồi tưởng lại viên ngọc Cubic Zirconia này, bởi gần như tất cả mọi người đều dẫn lại sai lời thoại của Walter Thornton do Lloyd Bochner thủ vai, khi trong một cơn giận dữ, anh ta ném vòi tưới vườn hình dương vật vào người vợ mới cưới Jerilee Randall-Thornton (do Pia Zadora đóng, lúc này gần như hôn mê) - vật mà trước đó anh ta đã dùng để tấn công tình dục cô trong phim... nhưng tôi đang đi trước câu chuyện. Dù sao đi nữa, Lloyd đáng thương có thể đã gầm gừ câu thoại đó với khán giả ngỡ ngàng chẳng khác nào anh ta đang gầm gừ với người bạn diễn đang bị anh ta chửi mắng.

Mặc dù rất khó để hầu hết chúng ta tin tưởng, đặc biệt là trong thời đại này, nhưng không ai ở Hollywood lại cố ý làm ra một bộ phim dở. Đây chắc chắn không phải là lập luận có thể bảo vệ được, bởi dường như có quá nhiều bộ phim dở được ra mắt. Nhưng mặt khác, có một loại phim mà trong thời gian sản xuất, từ viết kịch bản, chọn diễn viên và đạo diễn, dường như bị nguyền rủa với những trở ngại tương tự như cố gắng quay phim vào ngày 15 tháng 3.

"Người Phụ Nữ Cô Đơn" thuộc loại phim đó và thể hiện rất tốt trong hoàn cảnh của nó. Chúng ta có tất cả các thành phần trong một công thức đảm bảo tạo ra một món bánh soufflé bị ngã thảm hại: Pia Zadora, một ca sĩ/diễn viên tầm thường quá quyết tâm được coi trọng đến mức cô sẵn sàng nhận bất cứ vai diễn nào có thể giúp cô khác biệt với các đồng nghiệp (và bộ phim này chắc chắn đã làm được điều đó!); một tiểu thuyết có tiếng do chính "Vua Xấu Xí" Harold Robbins (nhân vật trong "Những Kẻ Thô Bạo" và "Giấc Mơ Chết Trước") viết; một dàn diễn viên có lẽ nghĩ rằng họ rất may mắn khi được làm việc nên cố gắng diễn xuất trong bộ phim rác rưởi này như thể họ đang diễn một vở kịch của Clifford Odets hay Ibsen; cộng với một đạo diễn có lẽ chỉ là một tay súng thuê mướn, người giữ cho bộ phim vận hành chỉ để kiếm tiền lương (và có lẽ bị ràng buộc hợp đồng không được phép đòi hỏi sử dụng tên "Alan Smithee" để bảo vệ uy tín còn lại của mình). Giống như Lamont Johnson trong "Son Thỏi", Meir Zarchi trong "Tôi Phun Nước Bọt Lên Mộ Của Anh", Roger Vadim trong "Barbarella", Paul Verhoeven trong "Showgirls" hay "Bà Mẹ Kinh Hoàng" của Frank Perry, "Người Phụ Nữ Cô Đơn" vẫn thường được bàn luận (thường là với sự ghê tởm, không tin, tiếng cười kinh hoàng, hoặc một sự kết hợp độc đáo của cả ba), nhưng cũng thách thức sự phân tích, mô tả hoặc thậm chí là sự logic rối ren của Hollywood. Không ai biết chắc làm thế nào bộ phim này ra đời, làm thế nào nó được phát hành ở một rạp chiếu phim, hay tại sao nó vẫn còn tồn tại và gần như không thể loại bỏ, nhưng dù bạn chấp nhận hay không, nó vẫn ở đây và sẽ ở lại. Và tôi nghĩ những người yêu thích những bộ phim dở thực sự sẽ không muốn nó biến mất.
The memory banks of most of the reviewers here must've short-circuited when trying to recall this Cubic Zirconia of a gem, because practically everyone managed to misquote Lloyd Bochner's Walter Thornton, when in a fit of peevish anger, he hurls the phallic garden nozzle at his new wife, Jerilee Randall-Thornton, (a nearly comatose Pia Zadora) which was used to sexually assault her earlier in the movie...but I'm getting ahead of myself. In any case, poor Lloyd could've been snarling that line at the speechless audience as much as he was his put-upon co-star.<br /><br />Hard as it is for most of us to believe, especially these days, nobody in Hollywood sets out to INTENTIONALLY make a bad movie. This is certainly not the most defensible argument to make, since there just seem to be so damn many of them coming out. But then again, there is that breed of film that one must imagine during the time of its creation, from writing, casting and direction, must've been cursed with the cinematic equivalent of trying to shoot during the Ides of March.<br /><br />THE LONELY LADY is in that category, and represents itself very well, considering the circumstances. Here we have all the ingredients in a recipe guaranteed to produce a monumentally fallen soufflé: Pia Zadora, a marginal singer/actress so determined to be taken seriously, that she would take on practically anything that might set her apart from her peers, (which this movie most certainly did!); a somewhat high-profile novel written by the Trashmaster himself, Harold Robbins (of THE CARPETBAGGERS and DREAMS DIE FIRST fame); a cast who probably thought they were so fortunate to be working at all, that they tried to play this dreck like it was Clifford Odets or Ibsen; plus a director who more than likely was a hired gun who kept the mess moving just to collect a paycheck, (and was probably contractually obligated NOT to demand the use of the 'Alan Smithee' moniker to protect what was left of his reputation.) Like Lamont Johnson's LIPSTICK, Meir Zarchi's I SPIT ON YOUR GRAVE, Roger Vadim's BARBARELLA, Paul Verhoeven's SHOWGIRLS or the Grandmammy of Really Bad Film-making, Frank Perry's MOMMY DEAREST, THE LONELY LADY is still often-discussed, (usually with disgust, disbelief, horrified laughter, or a unique combination of all three), yet also defies dissection, description or even the pretzel logic of Hollyweird. Nobody's sure how it came to be, how it was ever released in even a single theater, or why it's still here and nearly impossible to get rid of, but take it or leave it, it IS here to stay. And I don't think that lovers of really good BAD movies would have it any other way.