New York, 1953. Một đêm nóng bức, bốn nhân vật nổi tiếng sẽ gặp gỡ nhau. Giáo sư (Albert Einstein) đã đến NY để có một bài diễn văn, và ông có Thượng Nghị Sĩ (Joseph McCarthy) đi cùng. Sau đó vào đêm đó, ông có một vị khách bất ngờ; một nữ diễn viên nổi tiếng (Marilyn Monroe). Người mà thực ra muốn thảo luận về các lý thuyết Tương Đối. Sau đó chồng của cô, cầu thủ bóng chày (Joe DiMaggio) xuất hiện tại phòng khách sạn, van xin để hàn gắn mối quan hệ đang đổ vỡ của họ. Hồi tưởng về thời thơ ấu, những sự kiện quan trọng, những hậu quả được nhận thức của hành động của họ len lỏi vào để cho thấy cách những cá nhân này đối phó với tuyệt vọng và nỗi sợ bị che giấu chờ đợi để bùng nổ.

Đó là một trong những điều đặc biệt! Được chuyển thể từ một vở kịch sân khấu của Terry Johnson (người cũng sẽ viết kịch bản cho bộ phim), "Insignificance" là một bộ phim kỳ lạ, lập dị, quyến rũ và tò mò, một mánh khóe văn hóa đại chúng hư cấu thuần túy trong tay đạo diễn Nicolas Roeg. Tác phẩm thử nghiệm đầy cảm hứng và trí tuệ này có thể có nguồn gốc từ vở kịch sân khấu, bởi vì nó có cảm giác sân khấu và hầu hết hành động diễn ra trong bối cảnh khách sạn và một phòng chính. Không gian chật chội chỉ tăng cường bầu không khí u ám và khói thuốc của New York một cách hiệu quả. Tuy nhiên những hạn chế này không thể kìm hãm những ý tưởng phong phú và táo bạo mà Roeg đã tạo ra một cách ngẫu nhiên về mặt thị giác và thông qua nội dung có ý nghĩa. Cách ông phản ánh về những hành trình triết học và cách giải thích của các nhân vật về những khái niệm của họ là thú vị về mặt tinh thần, với những ký ức hòa quyện vào hiện tại và những hình ảnh cho thấy nỗi sợ hãi về sự nhận thức, tùy thuộc vào cách bạn nhìn nhận, là đẹp đẽ hoặc ám ảnh. Có rất nhiều điều để suy ngẫm và những gợi ý trong kịch bản đổi mới và rườm rà (mặc dù đôi khi vụng về), với trọng tâm chính là tình huống hiện tại, nhưng những hồi tưởng lại cho chúng ta thấy sự hình thành cá nhân (tình dục, quyền lực, giác ngộ và vinh quang) tạo nên con người họ và gánh nặng mà nó mang lại cho cuộc sống đầy thách thức của họ.

Chắc chắn rằng câu chuyện có thể không đi đến đâu cả và có thể khiến người xem cảm thấy rời rạc, nhưng bầu không khí mơ mộng và sự sắp xếp thông minh đã làm mượt mà những khiếm khuyết và đảm bảo rằng nó không trở nên lố bịch. Peter Hannan đã thể hiện khả năng nhiếp ảnh đầy cảm giác và nhạc phim blues đầy mê hoặc của Stanley Myers hòa quyện hoàn hảo với phong cách chỉ đạo tinh tế và kiềm chế của Roeg. Ông khiến nó trông giống như ông đang làm việc với một cái gì đó lớn lao và quy mô rộng, nhưng thực tế không phải vậy và một vũ trụ nhỏ đã được tạo ra. Trang phục và địa điểm thời kỳ cổ điển phù hợp một cách thuyết phục. Điều khiến bộ phim trở nên đặc biệt đối với tôi là diễn xuất ấn tượng của bốn diễn viên chính. Theresa Russell thể hiện sự quyến rũ và hấp dẫn chết người của nữ diễn viên sexy là một vai diễn phát triển, chắc chắn đã gắn kết bộ phim cùng với màn trình diễn tuyệt vời và đáng yêu của Michael Emil trong vai giáo sư. Tony Curtis thể hiện xuất sắc vai Thượng Nghị Sĩ săn phù thủy và Gary Busey thể hiện đúng chất trong vai cầu thủ bóng chày với phong cách lạnh lùng. Will Sampson và Patrick Kilpatrick xuất hiện trong những vai diễn hỗ trợ nhỏ nhưng thú vị.

Một tác phẩm thiền định đáng nhớ, mới mẻ và xuất sắc về vật lý học được kết nối bởi bốn cực khác nhau. Một số người có thể thấy nó xa lạ và quá nhiều lời, nhưng bộ phim đã cuốn tôi vào thế giới độc đáo của riêng nó đến nỗi tôi không quan tâm nhiều đến những thiếu sót của nó.
New York, 1953. One hot night, four famous iconic figures will come together. The professor (Albert Einstein) has come to NY to give a speech, which he has, the senator (Joesph MacCarthy) on his back. Later that night his gets a surprise visitor; a famous actress (Marilyn Monroe). Who actually wants to discuss the theories of Relativity. Soon her ball-playing husband (Joe DiMaggio) turns up at the hotel room, begging to work things out for their crumbling relationship. Flashbacks of childhood, important events, perceived consequences of their actions creep in to show how these individuals cope with despair and a hidden fear waiting to break out.<br /><br />Now that's one-of-a-kind! Adapted off a stage-play by Terry Johnson (who would also script the screenplay for the film), "Insignificance" is an odd, quirky, seductive and downright curious fictional pop-culture gimmick in the hands of director Nicolas Roeg. This inspired and cerebral experimental effort might be rooted in its stage-play origins, because it does feel theatrical and most of the action occurs in a hotel backdrop and one main suite. The cramp look only enhanced the moody and smoky atmosphere of New York to great effect. However these limitations can't contain the fruitful and daring ideas that Roeg manages to randomly storm up visually and through the meaningful material. The way he reflects on the characters' (who are suggestively famous figures, without the need of naming of them) philosophical journeys and interpretations of their notions is stimulating in a spiritual sense, with the memories gelling into the present and visions showing their fears of realisations, which depending on what you're seeing is either beautiful, or hauntingly implemented. There's plenty of food for thought and hints within the verbosely innovative (if sometimes awkward) script, with the main focus concerning the present situation, but the flashbacks gives us the personal make-up (sex, power, enlightenment and glory) of what makes them who they are and how much of a burden it can be in there already demanding lives. Sure the story might not lead to anything by the end, and it can feel disjointed, but the dreamy vibe and intelligent arrangement irons out those folds and makes sure it never turns giddy. Peter Hannan's sensually fluid photography and Stanley Myers' titillatingly oozing blues soundtrack fit in snugly with Roeg's stylistically subdue and established style of directing. He makes it look like he's working with something big and large-scale, but otherwise that's not the case and a small little universe is created. The vintage costumes and locations of the period all come off fittingly enough. What made the film for me had to be the impressive acting it boasted from the main four. Theresa Russell's perky, drop dead gorgeous appeal of the sexy pin-up actress is a growing portrayal that definitely held the film together along with an genuinely excellent and endearing performance by Michael Emil as the professor. Tony Curtis marvellously plays it up as witch-hunting senator and Gary Busey is suitably good in the stoically gravel manner as the ballplayer. Showing up in minor, but amusing support roles happen to be Will Sampson and Patrick Kilpatrick.<br /><br />A memorably striking, fresh and tour de force meditation piece of metaphysics linked together by four different extremes. Some might find it pretentiously estrange and too talky, but this one had me wrapped up in its own little unique world to worry too much about its shortcomings.