Ở một mức độ nào đó, bộ phim này có thể khơi dậy trong chúng ta những đứa trẻ chỉ muốn xây lâu đài cát và ném đồ vật lên không trung chỉ đơn giản là để xem chúng rơi xuống. Nhưng ở một mức độ sâu sắc hơn, nó khám phá khát khao mãnh liệt được kết nối lại với đất đai. Tôi hoàn toàn cảm thông với nghệ sĩ khi ông nói rằng: "Khi tôi không ở ngoài đây (một mình) trong một khoảng thời gian dài, tôi cảm thấy mình như bị nhổ rễ".<br /><br />Tôi coi Andy Goldsworthy là một trong những nghệ sĩ đương đại vĩ đại. Tôi quen thuộc với tác phẩm của ông chủ yếu qua những cuốn sách cà phê bàn và một vài tác phẩm trưng bày tại phòng trưng bày nghệ thuật. Nhưng được chứng kiến tác phẩm của ông trong chuyển động, được ghi lại hoàn hảo qua ống kính của Riedelsheimer, là một sự tiết lộ. Không bị đóng băng trong thời gian, những sáng tạo của Goldsworthy sống động, xoay vòng, bay lượn, tan biến, vỡ vụn, va đập.<br /><br />Và đó chính xác là tất cả những gì ông ấy quan tâm: Thời gian. Quá trình sáng tạo và hủy diệt. Sự xuất hiện và biến mất. Sự ra đời từ hư vô và trở thành vũ trụ, rồi lại trở về với hư vô. Có một phẩm chất thần tiên trong ông, lấp lửng giữa sự điên rồ. Bạn có cảm giác, khi quan sát ông làm việc, rằng nghệ thuật là sức sống của ông, rằng nếu ông không làm điều đó, ông sẽ héo úa và chết đi.<br /><br />May mắn cho chúng ta, Goldsworthy có thể chia sẻ tầm nhìn của mình thông qua phương tiện truyền thông nhiếp ảnh. Nếu không, ngoại trừ một vài đống đá và bức tường, chúng chỉ tồn tại cho một người.
On one level, this film can bring out the child in us that just wants to build sandcastles and throw stuff in the air just for the sake of seeing it fall down again. On a deeper level though, it explores a profound desire to reconnect with the land. I thoroughly empathized with the artist when he said, "when I'm not out here (alone) for any length of time, I feel unrooted."<br /><br />I considered Andy Goldsworthy one of the great contemporary artists. I'm familiar with his works mainly through his coffee-table books and a couple art gallery installations. But to see his work in motion, captured perfectly through Riedelsheimer's lens, was a revelation. Unfrozen in time, Goldsworthy's creations come alive, swirling, flying, dissolving, crumbling, crashing.<br /><br />And that's precisely what he's all about: Time. The process of creation and destruction. Of emergence and disappearing. Of coming out of the Void and becoming the Universe, and back again. There's a shamanic quality about him, verging on madness. You get the feeling, watching him at work, that his art is a lifeforce for him, that if he didn't do it, he would whither and perish.<br /><br />Luckily for us, Goldsworthy is able to share his vision through the communication medium of photography. Otherwise, with the exception of a few cairns and walls, they would only exist for one person.