Chỉ có một từ để miêu tả: đau đớn. Tôi được khuyên là nên đọc một vài bài viết về ý nghĩa triết học của bộ phim sau khi xem, nhưng sau 115 phút ngồi xem bộ phim dài lê thê này với những biểu tượng phình to và áp đảo như dòng nham thạch, tôi thấy tốt hơn là nên ghi lại phản ứng của mình về bộ phim. Cuối cùng, ai đi xem phim lại mang theo một bản tóm tắt trong tay? Và bộ phim này thật ảm đạm. Diễn viên chính Claude Laydu, từ đầu đến cuối phim, đeo một chiếc mặt nạ mệt mỏi và khó chịu đến mức không thể phân biệt với giọng nói nhàm chán và vô tận của bộ phim. Việc quay phim một cách đơn điệu có thể hiệu quả hơn là khiến khán giả phải chịu đựng cả hai, bởi vì chúng nói về một điều tương tự: linh mục Ambricourt là một con người đáng khinh bỉ. Câu chuyện, về một linh mục bị bức hại cố gắng giúp đỡ một gia đình giàu có gặp khó khăn, không hề khiến cho các nhân vật trở nên thú vị hay đáng đồng cảm, bởi vì gia đình họ là một nhóm người kỳ quặc và khó chịu, và linh mục thì giống như một kẻ hiếu kỳ và phiền phức. 30 phút cuối phim gợi lên một thông điệp đáng kinh ngạc về ân sủng và nỗi đau của một người đàn ông bằng với nỗi đau của người khác, nhưng do những cảnh quay gần gũi về một Laydu đau khổ và lời thoại mơ hồ trong kịch bản của Robert Bresson, tất cả những gì tôi cảm nhận được là, Cuối cùng thì cũng kết thúc rồi, mình đi ăn kem thôi. Bộ phim này thú vị đối với những người hâm mộ cuồng nhiệt của Bresson như Paul Schrader, chỉ để xem Schrader mang những yếu tố nào về nhân vật và bối cảnh vào trong các kịch bản và phim của riêng ông, đặc biệt là "Taxi Driver", "Raging Bull" và "Light Sleeper".
In one word: excruciating. I was advised to read some articles about this film's philosophical meanings afterward, but, having sat through the movie's interminable 115 minutes and being slowly crushed beneath its bloated symbolism and lava-flowing oppressiveness, it seemed better to just report my reactions to the movie. After all, who goes to see a movie with a syllabus in hand? And this flick was dismal. Lead actor Claude Laydu, from the film's opening to its end, wears the same wearying and annoying mask of agony as to be practically indistinguishable from the film's eternal, dreary voice-over. Filming one over the other might have worked better than subjecting an audience to both, as they basically say the same thing: The priest of Ambricourt is a wretched human being. The story, about a persecuted priest who tries to help out a troubled rich family, does nothing toward making its characters remotely interesting or sympathetic, as the family are a bunch of unpleasant weirdos, and the priest, himself, comes across as a nosy pest. The last 30 minutes suggests some breath-taking message about grace and one man's suffering equaling that of others, but due to all the indulgent close-ups of a suffering Laydu and the vague subtext in Robert Bresson's script, all I felt was, Finally, it's over, let's have some ice-cream. Interesting for fans of Bresson fanatic Paul Schrader, just to see how many elements of character and setting Schrader carried into in his own scripts and movies, especially "Taxidriver", "Raging Bull" and "Light Sleeper".