Thế giới đang đối mặt với sự hủy diệt khôn lường và một nhiệm vụ tự sát được cử đến Mặt Trời để ngăn chặn thảm họa bằng cách bắn một quả bom vào trái tim rực cháy của nó: đúng, đó là Solar Crisis, hay còn gọi là Crisis 2050, bộ phim đã đốt cháy một khoản tiền khổng lồ mà không hề được thể hiện trên màn ảnh vào năm 1990 và chỉ mang về đủ tiền để mua một bữa ăn vui vẻ cho mỗi thành viên trong đoàn làm phim tại Nhật Bản trước khi trực tiếp phát hành trên video (bạn còn nhớ những ngày đó chứ?) với một phiên bản chỉnh sửa lại được ghi công cho Alan Smithee. Mối liên hệ trong cốt truyện khá giống với Sunshine - nhiệm vụ tự sát đến Mặt Trời, kẻ phá hoại trên tàu, logic bị đánh lạc hướng - ngoại trừ việc lần này họ không cố gắng để làm bùng phát lại Mặt Trời mà là kích hoạt sớm một cơn bão mặt trời trước khi nó có thể đến Trái Đất. Với một quả bom biết nói. Được lồng tiếng bởi Paul Williams. Anh ta muốn được thăng chức để thủy thủ đoàn sẽ coi anh ta nghiêm túc hơn... Bởi vì dàn diễn viên còn bao gồm Jack Palance ở phong độ điên rồ nhất, Charlton Heston ở phong độ cứng nhắc nhất, diễn viên chính Tim Matheson ở phong độ ẩn danh nhất, Michael Berryman không thể quên được từ The Hills Have Eyes (bạn có thể không nhớ tên anh ấy, nhưng bạn chắc chắn nhớ khuôn mặt) và Peter Boyle trong vai một nhà công nghiệp muốn phá hoại nhiệm vụ vì, à, nếu nhiệm vụ thành công thì thế giới sẽ được cứu nhưng cổ phiếu của anh ta sẽ giảm. Bạn có thể mong đợi một bộ phim hài hước mỗi phút, hoặc ít nhất là một tiếng cười mỗi cuộn phim. Không có gì cả. Đây là loại phim tệ nhất: một bộ phim nhàm chán. Số phận của thế giới có thể đang treo lơ lửng trong cán cân nhưng toàn bộ bộ phim được quay với sự thiếu khẩn cấp và động lực hoàn toàn, với tốc độ chậm chạp như nhau. Có những bộ phim có nhịp độ nhẹ nhàng và có những bộ phim mà diễn viên chỉ cần đi qua, nhưng ở đây, dàn diễn viên thậm chí không làm được điều đó. Thay vào đó, họ chỉ đứng yên nhìn chằm chằm vào màn hình trong bóng tối gần như cả thời gian. Bạn cứ hy vọng quả bom biết nói của Paul Williams sẽ gặp phải một cuộc khủng hoảng tồn tại, nhưng thay vào đó, bộ phim chỉ... đứng đó, không làm gì cả. Đây là một trong những bộ phim vô vị nhất từng được thực hiện - vô vị đến mức nếu Clive Owen được chọn vào vai, anh ấy gần như sẽ trông sống động hơn so sánh với phần còn lại. Ngay cả một nỗ lực sửa chữa tự sát giải thích kém cũng không thể gây được chút hứng thú nào vì nó chủ yếu bao gồm, đúng vậy, dàn diễn viên chỉ đứng yên nhìn chằm chằm vào màn hình trong bóng tối. Ngay cả khi quả bom bắt đầu đếm ngược trước khi được phóng, họ cũng đối phó với cuộc khủng hoảng mới bằng cách... đứng yên nhìn chằm chằm vào màn hình trong bóng tối như thể họ có cả thế giới thời gian. Các bộ phim của Merchant-Ivory có những cảnh hành động hay hơn thế.

Mọi chuyện không thú vị hơn là trên Trái Đất, nơi bộ phim dành hầu hết thời lượng chạy với Corin Nemec, con trai của Matheson/cháu trai của Chuck, cố gắng xin đi nhờ xe đến cảng vũ trụ qua một vùng đất khô cằn với Jack Palance, một nghệ sĩ sa mạc điên rồ "tìm kiếm nốt nhạc đó khi những cô gái vẫn còn yêu tôi", trong khi bị cản trở bởi những kẻ bị từ chối trong một bộ phim ăn cắp ý tưởng từ Mad Max và những kẻ mặc vest xấu xa theo dõi anh ta để... thả anh ta xuống một bãi biển đẹp. Chỉ cần quên đi yếu tố logic, nếu bạn chưa đoán ra điều đó. Khoảnh khắc hay nhất? Một cô gái ngốc nghếch trong quán bar mô tả Jack Palance là "Một ông già có mái tóc trắng và khuôn mặt như da thối", mặc dù Chucky Baby hạ gục máy bay của tên ác nhân bằng một khẩu bazooka bắn từ hông khi đang ở trong văn phòng hay đánh đập một gã say rượu trong quán bar thích chiếc mũ beret cũng là những khoảnh khắc vui nhộn trong một bộ phim mà 99% thời lượng của nó chỉ là những điều vô nghĩa. Phiên bản gốc dài hơn một chút của Richard C. Sarafian, được chiếu tại Nhật Bản, có thêm sáu phút nhưng lại kêu gọi được cắt xuống còn 17 phút: đạo diễn của Vanishing Point phải cảm thấy may mắn khi bản chỉnh sửa cho anh ta cớ để lấy tên mình ra khỏi bộ phim. Một bộ phim tệ đến mức không còn tốt nữa, và đau đớn là không hề hài hước.
The world is facing imminent destruction and a suicide mission is sent to the Sun to avert catastrophe by firing a bomb into its fiery heart: yes, it's Solar Crisis, aka Crisis 2050, which burned up a huge chunk of change that's never apparent on screen back in 1990 and returned barely enough to buy a Happy Meal for each of the cast in Japan before going straight to video (remember them?) in a re-edited version credited to one Alan Smithee. The plot hook's pretty much the same as Sunshine - suicide mission to the Sun, saboteur on board, logic cast adrift - except that this time they're not trying to reignite the sun but to prematurely detonate a solar flare before it can reach Earth. With a talking bomb. Voiced by Paul Williams. Who wants to be promoted so the crew will take him more seriously Given that the cast also includes Jack Palance at his most dementedly OTT, Charlton Heston at his most rigid, top-liner Tim Matheson at his most anonymous, the original Hills Have Eyes' unforgettable Michael Berryman (you may not remember the name, but you DO remember that face) and Peter Boyle as the industrialist out to sabotage the mission because, er, if it succeeds the world will be saved but his share price will go down, you'd expect if not a laugh-a-minute at least a laugh every reel. No joy. This is the worst kind of bad movie: a boring one. The fate of the world may be hanging in the balance but the whole film is shot with a complete lack of urgency or momentum at the same unvarying deadly slow pace. There's low-key and there's walking through it, but here the cast don't even do that. Instead, they just stand still looking at screens in near darkness for most of the time. You keep on hoping for Paul Williams' talking bomb to suffer an existential crisis, but instead the film just... stands there, doing next to nothing. Literally. This is one of the most inert movies ever made  so inert that if Clive Owen had been cast, he'd almost have looked lively by comparison. Even a poorly explained suicidal repair attempt fails to raise a fritter of interest since it mostly involves, yep, the cast just standing still looking at screens in near darkness. Even when the bomb prematurely goes into countdown before being launched they deal with the new crisis by standing still looking at screens in near darkness as if they had all the time in the world. Merchant-Ivory films have better action scenes.<br /><br />Things aren't much livelier down on Earth where the movie spends most of it's running time with Matheson's son/Chuck's grandson Corin Nemec trying to hitch a ride to the spaceport across an arid landscape with Palance's insane desert artist "looking for that note out there while the chicks still dig me" while waylaid by rejects from a Mad Max ripoff and evil corporate suits who track him down so they can release him on a nice beach. Just don't expect logic, if you haven't already guessed that much. Best moment? A ditzy girl in a bar describing Jack Palance as "An old guy with white hair and a face like rotting leather," though Chucky Baby taking out the villain's aircraft with a bazooka fired from the hip from an office window or beating up a barfly who likes his beret are welcome morsels of camp in a film that for 99% of it's running time offers a whole lot of nuttin'. Richard C. Sarafian's slightly longer original cut that played in Japan offers an additional six minutes but cries out to be cut down to a more manageable 17 minutes: the director of Vanishing Point must have thanked his lucky stars when the re-edit gave him an excuse to take his name off the film. A film so bad it's not good, and painfully unfunny with it