Bốn câu chuyện rùng rợn về những sự kiện tại một ngôi biệt thự cổ ma quái được kể lại cho nhà điều tra Holloway (John Bennett) người hoài nghi khi điều tra về nơi ở của cư dân mới nhất của ngôi nhà chảy máu.

Người ta chỉ có thể cố gắng tìm từ ngữ để miêu tả sự tuyệt vời thực sự của "Ngôi nhà Chảy Máu". Bộ phim kinh dị thập niên 70 này rất đặc biệt ở chỗ một bộ phim có hình ảnh ngây thơ như vậy lại có thể gây ra nỗi kinh hoàng cho cả những khán giả khó tính nhất. Thật đáng kinh ngạc khi số lần thể hiện bạo lực trên màn ảnh có thể đếm trên đầu ngón tay, nhưng bộ phim vẫn có thể thể hiện sự tàn bạo và thành công trong việc gợi lên những hình ảnh khủng khiếp nhất trong trí tưởng tượng của khán giả, đồng thời tránh xa con đường rõ ràng của bạo lực đồ họa. Trong một đặc điểm hiếm có của phim kinh dị thập niên 70, những kỹ thuật của bộ phim gần như hoàn hảo, từ những màn trình diễn xuất sắc của dàn diễn viên ngôi sao (có sự góp mặt của huyền thoại Peter Cushing, Christopher Lee và Ingrid Pitt) cho đến sự chỉ đạo và kể chuyện tuyệt vời của Peter Duffell và nhà văn bậc thầy của thể loại kinh dị Robert Bloch (tác giả của tiểu thuyết "Psycho"). Những phàn nàn thực sự duy nhất mà người ta có thể có về "Ngôi nhà Chảy Máu" là những tình tiết đảo ngược tình thế hơi ngớ ngẩn ở cuối hai phân đoạn đầu tiên và kết thúc có thể đoán trước của bộ phim, nhưng ngay cả những chi tiết nhỏ này cũng không làm giảm đi sự thích thú khi xem bộ phim.

Phân đoạn đầu tiên, có tựa đề "Phương pháp Giết người", kể về câu chuyện của Charles Hillyer (Denholm Elliott), một tác giả truyện kinh dị thuê ngôi nhà ma quái trong khi ông viết cuốn tiểu thuyết mới nhất của mình. Trong khi viết truyện, Hillyer tiếp tục nhìn thấy nhân vật sát nhân trong truyện của mình xuất hiện trong và xung quanh ngôi nhà, và sớm bắt đầu tự hỏi sự khác biệt giữa hư cấu và thực tế là gì. Màn trình diễn của Elliott trong phân đoạn này thực sự xuất sắc và nhân vật của ông có một bầu không khí ngạc nhiên đáng tin cậy. Chìa khóa của phân đoạn này, cũng như những phân đoạn khác, là bí ẩn xung quanh những sự kiện xảy ra. Khán giả được đưa đến câu hỏi liệu hình ảnh của nhân vật sát nhân Dominic có chỉ là ảo giác, rối loạn phân ly hay nhân vật đó thực sự có mặt. Sự chỉ đạo của Duffell thành công trong việc tạo ra một bầu không khí bất an cùng với cách tiếp cận chậm rãi, có phương pháp để xây dựng sự căng thẳng và hồi hộp cần thiết để khiến phân đoạn này trở nên hấp dẫn.

Phân đoạn tiếp theo có sự tham gia của Peter Cushing với vai cư dân mới của ngôi nhà đáng sợ. Trong một chuyến đi vào thị trấn, ông phát hiện ra một bảo tàng sáp kinh dị và quyết định mạo hiểm bước vào. Trong đó, ông tìm thấy một bức tượng sáp của một người phụ nữ xinh đẹp trông có vẻ quá quen thuộc với ông. Nhân vật của Cushing (Philip) sau đó được gia nhập bởi người bạn Neville (Joss Ackland) của ông, người cũng muốn thăm bảo tàng, khiến Philip cảm thấy không vui. Trong phân đoạn này, khán giả chỉ được cung cấp những manh mối rất nhỏ về bí ẩn của người phụ nữ sáp, nhưng nói chung khán giả vẫn bị bỏ trong bóng tối. Sự căng thẳng trong câu chuyện này ít hơn nhưng phân đoạn vẫn thành công trong việc duy trì bầu không khí bí ẩn của nó thông qua một chuỗi giấc mơ đáng sợ và sự mơ hồ chung của câu chuyện. Sự chỉ đạo của Duffell một lần nữa xuất sắc và mặc dù đây có thể là phân đoạn yếu nhất trong bốn câu chuyện, nhưng không thể phủ nhận rằng thông qua sự chỉ đạo sáng tạo và diễn xuất đáng tin cậy, "Waxworks" vẫn là một phần thú vị của bộ phim.

"Waxworks" được tiếp nối bởi những gì, theo ý kiến của tôi, là phân đoạn tuyệt vời nhất trong bốn phân đoạn - "Kẹo Ngọt cho Em Ngọt Ngào". Christopher Lee vào vai John Reid, người cha của một cô bé ban đầu có nỗi sợ lửa không thể giải thích được, điều này sau đó được cải thiện nhờ sự chăm sóc của cô bảo mẫu Ann Norton (Nyree Dawn Porter). Tuy nhiên, John dường như đang che giấu một bí mật đen tối về gia đình. "Kẹo Ngọt cho Em Ngọt Ngào" dễ dàng là câu chuyện nghiêm túc và phức tạp nhất trong bốn câu chuyện, và đó là lý do khiến phân đoạn này hấp dẫn không thể chối cãi đối với khán giả. Trong suốt phân đoạn, những manh mối nhỏ và tinh tế được tiết lộ về sự thật đằng sau gia đình, nhưng chỉ đến cảnh cuối cùng kinh hoàng mọi thứ mới được sắp xếp gọn gàng. Đây là ví dụ tốt nhất về cách Duffell sử dụng sự căng thẳng kịch tính và sự hồi hộp để tạo ra bầu không khí đáng sợ đã làm nên sự vĩ đại của bộ phim. Kết hợp với một bản nhạc được sắp xếp tuyệt vời, "Kẹo Ngọt cho Em Ngọt Ngào" là một trải nghiệm sợ hãi kéo dài khiến khán giả phải rùng mình và không buông tha cho đến khi những tiếng thét đau đớn kết thúc phân đoạn này. Cá nhân tôi tin rằng phân đoạn ngắn này có thể tạo nên một bộ phim dài hấp dẫn và đáng nhớ, và tôi sẽ cho phân đoạn này 10/10.

Bộ phim kết thúc với câu chuyện về diễn viên mất tích mà nhà điều tra ban đầu quan tâm. Jon Pertwee và Ingrid Pitt vào vai hai diễn viên đang tham gia vào một bộ phim kinh dị. Nhân vật của Pertwee cảm thấy ghê tởm trước sự nghiệp và đạo cụ nghiệp dư của bộ phim, vì vậy anh ta mua áo choàng ma cà rồng của riêng mình từ một cửa hàng bí ẩn. Tuy nhiên, những điều kỳ lạ bắt đầu xảy ra khi anh ta mặc áo choàng và sớm anh ta bắt đầu lo sợ điều tồi tệ nhất. Phân đoạn này, đưa nhà điều tra vào giữa những sự kiện, là một cách hay để kết thúc một tuyển tập tuyệt vời. Mặc dù có một bầu không khí kỳ quặc không thể chối cãi, nhưng đây là điều làm cho câu chuyện trở nên thú vị. Thật không may, có rất ít điều gì trong phân đoạn này có thể được coi là đáng sợ và kết thúc có thể đoán trước có thể được thực hiện tốt hơn, nhưng phân đoạn này vẫn có những điểm cứu chuộc. Những người hâm mộ thể loại kinh dị chắc chắn sẽ thích bình luận ngắn của Pertwee về sự thể hiện của Bela Lugosi và Christopher Lee trong vai Dracula. Cách tiếp cận hài hước và nhẹ nhàng này đối với phân đoạn cuối cùng là một cách kết thúc bộ phim hợp lý và tự nhiên, ngay cả khi nó làm bộ phim kém ấn tượng hơn so với những ví dụ trước đó về thể loại kinh dị dựa trên sự hồi hộp.

Tóm lại, "Ngôi nhà Chảy Máu" là một trong những tuyển tập phim kinh dị tuyệt vời nhất với dàn diễn viên tuyệt vời, những câu chuyện hay và sự chỉ đạo xuất sắc. Có những cách tệ hơn để dành một trăm phút của cuộc đời bạn và mặc dù những người hâm mộ thể loại máu me sẽ cảm thấy thất vọng, nhưng những người hâm mộ thể loại kinh dị căng thẳng chắc chắn sẽ thích bộ phim này. Đánh giá của tôi cho "Ngôi nhà Chảy Máu" là 8/10.
Four tales of terror regarding the events at a creepy old mansion are recounted to sceptical Scotland Yard investigator Holloway (John Bennett) as he investigates the whereabouts of the latest occupant of the house that dripped blood.<br /><br />One can only struggle to find the words to describe the true brilliance that is The House That Dripped Blood'. This Seventies horror anthology is quite remarkable in the way that such a visually innocent movie is capable of inducing horror in even the most discerning of viewers. Incredibly, the number of depictions of violence on-screen can be counted on one hand but the film is still able to portray brutality and succeeds in conjuring up the most horrific images in the viewers own imagination, all the while refraining from taking the obvious route of graphic violence. In a rare feature of early Seventies horror the technicalities of the movie are virtually flawless, from the faultless performances of the star-studded cast (featuring the legendary Peter Cushing, Christopher Lee and Ingrid Pitt) all the way to the superb direction and story telling courtesy of Peter Duffell and master of the macabre writer Robert Bloch (the author of the novel Psycho'). The only real complaints that one may have with The House That Dripped Blood' are the somewhat asinine plot-twists at the end of the first two segments and the predictable ending of the picture, but even these minor details fail to detract from the overall viewing enjoyment.<br /><br />The first segment, entitled Method for Murder', tells the story of Charles Hillyer (Denholm Elliott), a horror author who rents the creepy house while he works on his latest novel. While working on the novel, Hillyer continues to start seeing the murderous character from his story in and around the house and soon begins to question the difference between fiction and reality. Elliott's performance in this piece is truly exceptional and his character is given a surprising air of believability. The key to this segment, as with the others, is the mystery surrounding the events that take place. The viewer is made to question whether the sight of the murderous character of Dominic is merely a hallucination, a schizophrenic disorder or whether the character is actually there. Duffell's direction succeeds in creating an unsettling atmosphere coupled with a slow, methodical approach to engendering the tension and suspense required to make the segment greatly enthralling.<br /><br />The following segment features Peter Cushing as the new occupant of the sinister house. During a trip into town he comes across a wax museum of horrors and decides to venture in. While there, he discovers a wax model of a beautiful woman that seems all too familiar to him. Cushing's character (Philip) is then joined by his friend Neville (Joss Ackland) who also wishes to visit the museum, much to the dismay of Philip. In this segment the viewer is given no more than very subtle clues as to the mystery of the wax woman but in general the viewer is left in the dark. There is far less tension to this particular story yet the segment still succeeds in maintaining its air of mystery through a particularly harrowing dream sequence and the general ambiguity of the story. Duffell's direction is once again exceptional and while this is quite possibly the weakest of the four stories, there is no denying that through some creative direction and credible acting Waxworks' is still a delightful entry into the film.<br /><br />Waxworks' is followed by what is, in my opinion, the greatest of the four segments  Sweets to the Sweet'. Christopher Lee stars as John Reid, the father to a young girl who to begin with has an inexplicable fear of fire which is soon remedied by caring nanny Ann Norton (Nyree Dawn Porter). However, John appears to be harbouring a dark secret about the family. Sweets to the Sweet' is easily the most sober and intricate of the four stories and that is why the segment is undeniably compelling to the viewer. Throughout the segment small and subtle clues are released about the truth behind the family, but it is not until the immensely horrific final scene that everything slots neatly into place. This is the best example of how Duffell used dramatic tension and suspense to create the foreboding atmosphere that made the entire film great. Accompanied by a wonderfully arranged soundtrack, Sweets to the Sweet' is an exercise in sustained fear that grabs the viewer by the throat and refuses to let go until the agonising screams that end this piece finally cease. Personally, I believe that this short segment would have made an entertaining and haunting feature length movie and I would give this segment a rare 10/10.<br /><br />The film is ended with the story surrounding the missing performer that the investigator was originally interested in. Jon Pertwee and Ingrid Pitt star as two performers who are currently working on a horror movie. Pertwee's character is disgusted with the amateurish production and props of the film and so he purchases his own vampire cloak from a strange shop of mysteries. However, strange things begin to happen when he wears the cloak and soon he begins to fear the worst. This segment, which places the inspector amongst the events, is a nice way to wrap up a wonderful anthology. Although there is an irrefutable air of camp to the segment this is, in a way, what makes the story so enjoyable. Unfortunately, there is little in this segment that could be classed as frightening in any sense and the predictable ending could have been executed better but nonetheless the segment has its redeeming features. Horror buffs should definitely look out for Pertwee's brief comment on Bela Lugosi's and Christopher Lee's portrayal of Dracula. This slightly comical and light-hearted approach to the final segment is in essence an adequate and almost natural way of ending the picture even if it lets down the film when compared to the earlier examples of suspense-driven horror.<br /><br />To sum up, The House That Dripped Blood' is one of the greatest horror anthologies that features an incredible cast, great stories and above par direction. There are certainly worse ways to spend one hundred minutes of your life and while blood and guts fans will be highly disappointed, fans of more tense horror efforts should enjoy this film immensely. My rating for The House That Dripped Blood'  8/10.