Nhà bình luận trước đây Steve Richmond đã nói rằng A Walk On The Moon, theo lời ông ấy, "không đáng 7 đô la của bạn". Tôi đã phải trả nhiều hơn một chút so với mức giá đó để nhập khẩu một trong những đĩa DVD chất lượng tồi tệ nhất mà tôi từng thấy, của bộ phim này hoặc bất kỳ bộ phim nào khác tồn tại. Ngay cả khi bạn bỏ qua việc đĩa DVD rõ ràng được lấy từ bản master xen kẽ và đơn giản là khó xem khi chuyển động, bộ phim không có điểm gì cứu chuộc (ngoại trừ sự hiện diện của Anna) để xem một bản chuyển đổi Blu-Ray chất lượng cao. Không phải là lỗi của các diễn viên khác. Liev Schreiber, Diane Lane, Tovah Feldshuh và Viggo Mortensen đều đạt điểm cao trên bảng xếp hạng khả năng diễn xuất so với Anna Paquin. Nhiều hơn rất nhiều so với Holly Hunter hay Sam Neill, mặc dù có một kịch bản tệ hại như nhau. Hồ sơ của đạo diễn Tony Goldwyn không có gì đáng tự hào, nhưng hồ sơ của Pamela Gray bao gồm những chuyến phiêu lưu kịch tính nhất của Wes Craven bên ngoài thể loại kinh dị hoặc phim giết người hàng loạt, vì vậy người ta có thể tha thứ cho việc nghĩ rằng đây là một trường hợp đạo diễn kém.

Như tôi đã nói, lý do duy nhất tôi xem bộ phim này là vì Anna Paquin. Trong lần ra mắt diễn xuất của cô ấy, cô ấy đã diễn xuất cùng những người kỳ cựu trong ngành với ít nhất mười hai năm kinh nghiệm hơn cô ấy. Mặc dù cô ấy không vượt trội hơn các đồng nghiệp ở đây, nhưng diễn xuất của cô ấy trong vai một cô gái bắt đầu bộ phim là một cô bé hư và trưởng thành thành một người phụ nữ đang chứng kiến thế giới của cô ấy sụp đổ xung quanh cô ấy đã chứng minh giải Oscar của cô ấy không phải là một sự tình cờ. Trong một thời gian, tôi đã nói với bạn bè rằng cô ấy sẽ là sự lựa chọn tốt nhất để thể hiện nữ anh hùng trong tiểu thuyết thứ hai của tôi, và một đoạn đối thoại ở phút thứ bảy mươi ba của bộ phim này là một minh chứng khác cho điều đó. Cô ấy có thể diễn xuất ngay cả trên tường. Ngoài Anna, chỉ có Liev Schreiber là người có thể thu hút sự đồng cảm của khán giả. Chắc chắn, nhân vật của anh ấy dành phần lớn thời gian trong phim bỏ rơi một người vợ đang trải qua khủng hoảng tồn tại, nhưng anh ấy diễn xuất xuất sắc phản ứng của một người đàn ông cảm thấy bị lừa dối. Tôi nên biết, ngay cả khi đó không phải là từ những hoàn cảnh tương tự.

Viggo Mortensen cũng xứng đáng được khen ngợi vì đã thể hiện vai một người bán hàng rong, mặc dù có lẽ không phải ở mức độ tương tự. Về một cách nói, anh ấy là nhân vật phản diện của bộ phim, nhưng anh ấy đã thành công trong việc mang đến cho nhân vật một chiều sâu khác. Mặc dù hành động của anh ấy ngay cả sau khi mọi thứ nổ tung là đáng ngờ, nhưng không nhiều người đàn ông sẽ hành động khác đi trong hoàn cảnh của anh ấy. Không ai muốn là người đàn ông khác trong tình huống rối ren này, vì vậy Viggo xứng đáng được khen ngợi vì đã cố gắng ở đây. Thật không may, đây là những người tham gia vào câu chuyện về một người phụ nữ cảm thấy bị mắc kẹt trong một cuộc hôn nhân trì trệ nơi Tovah Feldshuh nói với chúng ta rằng nguyên mẫu của Mills And Boon về phụ nữ là những người duy nhất cảm thấy cuộc sống đang trôi qua đơn giản là không tồn tại. Hoặc nhà văn Pamela Gray hoặc đạo diễn Tony Goldwyn nghĩ rằng họ có thể đưa câu nói này vào phim mà không nghĩ đến cách khán giả sẽ đón nhận nó. Anna thậm chí còn được nói lên suy nghĩ của khán giả khi cô ấy hỏi Diane rằng cô ấy là ai mà dám giảng dạy về trách nhiệm.

Tuy nhiên, bộ phim có một vài điểm cộng ngoài Anna. Nhạc gốc của Mason Daring, mặc dù không nổi bật, mang lại cho bộ phim cảm giác gắn liền với thời đại được miêu tả, điều này giúp ích khi các yếu tố khác không thành công. Roger Ebert đúng khi nói rằng mặc dù Liev là một diễn viên tuyệt vời, nhưng việc đặt anh ấy cùng với Viggo trong câu chuyện về một người phụ nữ phải lựa chọn giữa hôn nhân và giấc mơ của cô ấy là một sai lầm lớn. Ông cũng rất đúng khi nói rằng khi bộ phim dành quá nhiều thời gian cho những cảnh Lane và Mortensen tắm tiên hoặc quan hệ dưới thác nước, nó mất tập trung và trở thành phim khiêu dâm mềm. Bộ phim dường như bối rối về vị trí của câu chuyện. Dù tôi xem lại những cảnh của Liev bao nhiêu lần, tôi vẫn cảm thấy anh ấy đã bị đối xử bất công trong việc chỉ đạo hoặc chỉnh sửa. Bạn không cần phải làm cho các diễn viên chính đặc biệt đẹp trai hay đẹp gái, nhưng việc cố gắng biến họ thành những nhân vật thú vị và phát triển nhất trong tác phẩm sẽ là một bước tiến lớn.

Ebert cũng nói đúng khi nói rằng mỗi khi ông thấy Anna trên màn hình, ông nghĩ rằng nhân vật của cô ấy là nơi câu chuyện thực sự nằm ở đó. Những câu chuyện về người vợ cảm thấy bị bỏ rơi và chạy vào vòng tay của một người đàn ông dường như thú vị hoặc thậm chí nguy hiểm là rất phổ biến, đến mức ngay cả việc đặt câu chuyện song song với một sự kiện chấn động như hạ cánh trên mặt trăng cũng không giúp ích gì. Bất chấp cảm giác ghê tởm về cách trình bày nhân vật của cô ấy, Anna có thể được coi là đang đi bộ xung quanh với một biển hiệu neon trên đầu hỏi khán giả liệu họ có muốn xem toàn bộ bộ phim qua đôi mắt của cô ấy hay không. Mặc dù tôi biết rằng rất khó để kiểm soát chính xác nhân vật nào trong dàn diễn viên của bạn sẽ thu hút sự quan tâm nhiều nhất của khán giả, nhưng dường như họ không quan tâm đến Lane và Schreiber. Những người hâm mộ của họ sẽ được khuyên nên tìm kiếm ở nơi khác. Hy vọng rằng vào lúc này, những suy nghĩ lang thang của tôi về các màn trình diễn tương ứng sẽ cho bạn thấy toàn bộ bộ phim đã sai ở đâu.

Tôi đã cho A Walk On The Moon ba điểm trên mười. Anna Paquin đã mang về cho bộ phim một điểm cộng với một trong những màn trình diễn xuất sắc nhất của cô ấy (và điều đó cũng đáng kể).
Previous commentator Steve Richmond stated that A Walk On The Moon is, in his words "not worth your $7". I ended up paying a bit more than that to import what is one of the worst-quality DVDs I have yet seen, of this film or any film in existence. Even when you ignore the fact that the DVD is clearly sourced from an interlaced master and just plain nasty to watch in motion, the film has no redeeming qualities (save Anna's presence) to make watching a top quality Blu-Ray transfer worthwhile. Not that this is any fault of the other actors. Liev Schreiber, Diane Lane, Tovah Feldshuh, and Viggo Mortensen all score high on the relative to Anna Paquin acting ability chart. Far more so than Holly Hunter or Sam Neill did in spite of an equally lousy script, anyway. Director Tony Goldwyn's resume is nothing to crow about, but Pamela Gray's resume includes Wes Craven's most dramatic excursions outside of the horror or slasher genre, so one could be forgiven for thinking this is a case of bad direction.<br /><br />As I have indicated already, the sole reason I watched this film is Anna Paquin. In her acting debut, she literally acted veterans of the industry with a minimum of twelve years' experience above hers under the table. While she is not as far ahead of her castmates here, her performance as a girl that starts the piece as a brat and grows into a woman whose world is crashing down around her proves her Oscar was no fluke. For some time I have been stating to friends that she would be the best choice to portray the heroine of my second complete novel, and a dialogue seventy-three minutes into this film is yet another demonstration of why. This woman could literally act the paint off walls. Anna aside, only Liev Schreiber comes close to eliciting any sympathy from an audience. Sure, his character spends the vast majority of the film neglecting a wife with an existential crisis, but he plays the angered reaction of a man who feels cheated brilliantly. I should know, even if it is not from the same circumstances here.<br /><br />Viggo Mortensen also deserves credit for his portrayal of a travelling salesman, although perhaps not to the same extent. In a manner of speaking, he is the villain of the piece, but he successfully gives the character a third dimension. Yes, his actions even after the whole thing explodes are underhanded, but not many men would act any differently in his situation. Nobody wants to be the other man in this kind of messed-up situation, so Viggo deserves a lot of credit for giving it a try here. Unfortunately, these are all participants in a story about a woman who feels trapped in a stagnant marriage where Tovah Feldshuh tells us that the Mills And Boon archetype of women being the only ones who feel life is passing by simply does not exist. Either writer Pamela Gray or director Tony Goldwyn thought they could just put this line into the film without thinking of how the audience might receive it. Anna even gets to speak the mind of the audience when she asks Diane who she is to be lecturing anyone about responsibility.<br /><br />That said, the film does have a couple of things besides Anna going for it. Mason Daring's original music, while not standing out in any way, gives the film a certain feeling of being keyed into the time depicted that helps where the other elements do not. Roger Ebert is right when he points out that while Liev is a great actor, putting him alongside Viggo in the story of a woman forced to choose between her marriage and her fantasy is a big mistake. He is also very correct in that when the film lingers over scenes of Lane and Mortensen skinny-dipping or mounting one another under a waterfall, it loses focus from being a story of a transgression and becomes soft porn. The film seems terminally confused about the position of its story. No matter how many times I rewatch Liev's scenes, I cannot help but feel he has been shortchanged in the direction or editing. One does not have to make their leads particularly handsome or beautiful, but taking steps to make them the most interesting or developed characters in the piece would have gone a long way.<br /><br />Ebert also hits the nail right on the head when he says that every time he saw Anna on the screen, he thought her character was where the real story lay. Stories about the wife feeling neglected and running into the arms of a man who seems interesting or even dangerous are a dime a dozen, to such an extent now that even setting the story in parallel with an event as Earth-shattering as the moon landing will not help. In spite of feeling revulsion at the manner in which her character's story is presented, Anna might as well be walking around with a neon sign above her head asking the audience if they would not prefer to see the whole thing through her eyes. While I am all too aware that it is difficult to control exactly which character your audience will find the most interesting from your cast, it is very much as if they did not bother to try with Lane and Schreiber. Fans of these two would be well advised to look elsewhere. Hopefully by now my ramblings about the respective performances will give some idea of where the whole thing went wrong.<br /><br />I gave A Walk On The Moon a three out of ten. Anna Paquin earns it a bonus point with one of her best performances (and that is saying something).