Bạn biết rằng những người trong phim sẽ gặp rắc rối khi những viên đá mưa cỡ lớn rơi xuống từ bầu trời trong xanh. Thực tế, thời tiết vẫn khá xấu trong suốt bộ phim ly kỳ này, và chỉ có luật sư Chamberlain mới có câu trả lời. Nhưng anh ta là một nhà lý luận kiểu châu Âu điển hình, tôi đoán vậy, để kết nối với bản chất bên trong chỉ được tiết lộ qua những giấc mơ.

Bộ phim bí ẩn, đậm chất siêu thực của đạo diễn-biên kịch Peter Weir. Anh đã chứng minh kỹ năng của mình trong việc tán tỉnh những chiều không gian khác trong "Picnic at Hanging Rock" (1975). Ở đây, đó là thế giới bí ẩn của người bản địa Úc đối mặt với thế giới có trật tự chặt chẽ của người da trắng chiếm ưu thế. Điều gì đó kỳ lạ đang diễn ra trong cộng đồng người bản địa khi họ giết một người trong số họ mà không có lý do rõ ràng. Luật sư Chamberlain, một người theo chủ nghĩa tư bản, được giao nhiệm vụ bảo vệ họ trước tòa án của người da trắng. Nhưng càng tìm hiểu, anh càng thấy mọi việc trở nên bí ẩn, và một người đàn ông bản địa kỳ lạ lại càng quan tâm đến anh. Và rồi có những giấc mơ đáng sợ đến và đi vào những thời điểm lạ lùng.

Kịch bản được xây dựng tốt, tăng cường sự quan tâm trong suốt bộ phim. Một lý do khiến bộ phim thành công là sự bình thường trong quá khứ của vợ và những cô con gái nhỏ của Chamberlain. Khán giả có thể dễ dàng đồng cảm với họ. Và khi thế giới nhỏ bé của họ va chạm với những lực lượng vượt ra ngoài khuôn khổ thông thường, sự bình thường bắt đầu lung lay, và chúng ta có cảm giác về sự va chạm của những thế giới. Chamberlain thể hiện một cách tiết chế trong suốt bộ phim, đặc biệt là trong chuyến tham quan khám phá ngầm, nơi tôi nghĩ anh ấy nên thể hiện nhiều nhận thức hơn về sự phát triển. Cuối cùng, chính việc nhặt chiếc mặt nạ là chìa khóa (tôi tin như vậy) cho câu đố, nhưng phản ứng của anh ấy không thực sự thể hiện sự giác ngộ.

Tất nhiên, ý tưởng về thiên nhiên phản đòn có một sự cộng hưởng nhất định bây giờ, ba mươi năm sau. Trong phim, ý tưởng được gói gọn trong nhiều trò ảo thuật giải trí, nhưng chủ đề chính vẫn rất đáng chú ý. Một cách để thể hiện sự châm biếm trung tâm của bộ phim là biểu tượng của cảnh mở đầu. Một chiếc SUV trắng lớn lao qua một gia đình người bản địa, để lại họ trong bụi bặm lịch sử. Địa hình trông giống như một khu bảo tồn bộ lạc nội địa không có gì quan trọng đối với những vùng đất phồn hoa ven biển nơi ngành công nghiệp tồn tại. Tuy nhiên, đây cũng là khu vực có khả năng sống sót cao nhất trước những cơn sóng thần hủy diệt. Có lẽ có điều gì đó về quá khứ và tương lai cần phải suy ngẫm ở đây.

Nói tóm lại, đây là một bộ phim hay, có thể sẽ ở lại với bạn.
You know the people in the movie are in for it when king-sized hailstones fall from a clear blue sky. In fact, the weather stays pretty bad throughout this atmospheric thriller, and only lawyer Chamberlain has the answer. But he's too much the European rationalist, I gather, to get in touch with that inner being that only reveals itself through dreams.<br /><br />Darkly original mystery heavy on the metaphysics from director-writer Peter Weir. Already he had proved his skill at flirting with other dimensions in Picnic at Hanging Rock (1975). Here it's the arcane world of the Australian Aborigines that confronts that the tightly ordered world of the predominant whites. Something strange is going on inside the Aborigine community when they kill one of their number for no apparent reason. Yuppie lawyer Chamberlain is supposed to defend them in a white man's court. But the more he looks into things, the more mysterious things get, and the more interested a strange old Aboriginal man gets in him. And then there're those scary dreams that come and go at odd times.<br /><br />Well structured screenplay deepens interest throughout. One reason the movie works is the background normalcy of Chamberlain's wife and little daughters. Audiences can readily identify with them. And when their little world runs into forces beyond the usual framework, the normalcy begins to buckle, and we get the feeling of worlds beginning to collide. Chamberlain underplays throughout, especially during the underground discovery tour where I think he should have shown more growing awareness than he does. After all, it's the picking up of the mask that holds the key (I believe) to the riddle, yet his reaction doesn't really register the revelation. <br /><br />Of course, the notion of nature striking back has a certain resonance now, thirty years later. In the film, the notion is wrapped in a lot of entertaining hocus-pocus, but the subject itself remains a telling one. One way of bringing out a central irony in the movie is the symbolism of the opening scene. A big white SUV barrels past an aboriginal family, leaving them in the historical dust. The terrain looks like an interior tribal reservation of no particular importance to the coastal fleshpots where industry dwells. Yet, it's also a region most likely to survive anything like a destructive last wave. Perhaps there's something about past and future to think about here.<br /><br />Anyway, this is a really good movie that will probably stay with you.