https___pangduredance.com_about_.xml
https___pangduredance.com_ne_about__1.xml
1.1 2.1 3.1 3.2 4.1 4.2 5.1 5.2 6.1 7.1 8.1 9.1 9.2 10.1 11.1 12.1 12.2 12.3 13.1 14.1 14.2 14.3 15.1 16.1 17.1 18.1 19.1 20.1 21.1 22.1 23.1 24.1 24.2 24.3 25.1 26.1 26.2 26.3 26.4
Surendra Bikram ‘Subi’ Shah Subi Shah (1928-2008) was a Nepali performer and educator whose life’s work was to preserve and promote Nepali folk genres of music, song, dance, and drama, especially the wide variety of these that coalesce around the dance-drama tradition known as Pangdure or Maruni. Raised in this tradition, he became one of its leading exponents, first as a performer in his village, then in the Royal Nepal Army, and finally as a K-12 educator and cultural policy consultant from his Army retirement until his death in 2008. Although he was consulted and honored by state cultural policymakers, and collected many songs, his works are scattered and many of his contributions remain unrecognized. This project continues his aim of sharing his tradition with the widest audience possible by translating his books (published and unpublished) into English, and supplementing his notated musical examples with audio and video recordings of performances whenever possible. Translations of six of his volumes, along with annotations, audio, and video, will be published by Open Book Publishers. Unusually for scholarship on Nepali folk traditions, Subi Shah’s books approach these performance traditions as more than folk literature or social rituals. His studies cover musical aspects of melody and rhythm, relating them to song words, poetic meter, and dance steps, as well as acknowledging their importance as folk literature and social action. His detailed work offers a major opportunity to understand the folk performance traditions of Sorathi, Charitra, Khyali, Jhyaure, Chudka, and more, as performed in central Nepal, especially in and around his home village of Jhyamrung in Dhading. FAQs What will this project produce? This six-volume translation and multimedia project will translate Subi Shah’s modern-day treatises on the vernacular musical traditions of Nepal’s central hills, record video of the dance-drama performances and audio of technical musical examples that Shah analyzes, and publish them all together as open access online multimedia books, downloadable ebooks, and print books, with Open Book Publishers. The video and audio recordings from the project will be hosted in UH Mānoa ScholarSpace, a digital repository. What is important about Subi Shah’s writings? They approach performance holistically Lots of people have written about music, dance, and folk culture in Nepal. Subi Shah’s writings are interesting to us because he covers songs, melody instruments, percussion instruments, and dance all together, grounded in the practices of his own village. While most authors focus on one aspect of a performance culture, he gives us a picture of how all these things are intertwined. They are broadly applicable The musical styles and instruments that Subi Shah writes about have become well known throughout Nepal and neighboring regions of India through centuries of people’s mobility and more recently through the music industries. Anyone wishing to learn more about how to describe the common genres of jhyaure, khyali, and chudka songs and dances, and the dance-dramas like Charitra and Sorathi, will find a wealth of information in Subi Shah’s writings. Because his writings are focused on Dhading, they provide a point of comparison for how these genres are performed in other places around Nepal and other areas of South Asia. They promote vernacular performance traditions We agree with Subi Shah that vernacular performance traditions like those he describes deserve to be more widely known and understood, and to be treated on equal terms with other traditions and their discussions of theory and practice. Who is sponsoring this project? The University of Hawaii at Manoa, funded by a Scholarly Editions and Translations Grant from the National Endowment for the Humanities in the US. Is this project affiliated with any political party or political agenda? No, it is not. In the US, public universities like the University of Hawaii and cultural funding bodies like the National Endowment for the Humanities are by law non-partisan. In Nepal, we work with whomever can meet our artistic and research needs, regardless of their political party affiliations. How do you choose which artists to record? This project is about Subi Shah’s earlier work in Jyamrung, Dhading. Thus, the important things for us in choosing artists to perform in our recordings are 1) Their closeness to Subi Shah, both personally and in terms of regional musical style, and 2) Their artistic ability to reproduce the examples that Subi Shah wrote in his books. Thus, our research is focused on Jyamrung and nearby areas of Dhading. When will the recordings be online, and where can I find them? The entire set of works is scheduled to be published online in December 2024. Some recordings will only be available at that time. Others may be released as the project goes along. Please follow this website for new releases of recordings, reports, presentations, and other work related to the project.
1.1 2.1 3.1 4.1 5.1 6.1 7.1 8.1 9.1 10.1 11.1 12.1 13.1 14.1 15.1 16.1 17.1 18.1 19.1 20.1 21.1 22.1 23.1 24.1 25.1 26.1
सुरेन्द्र विक्रम ‘सुवि’ शाह सुवि शाह (१९८५-२०६५) नेपाली कलाकार तथा प्रशिक्षक हुनुहुन्थ्यो । उहाँले नेपाली लोक विधाका सङ्गीत, गीत, नाच र नाटकको संरक्षण र प्रवर्द्धनका लागि जीवनभर काम गर्नुभयो । खास गरी पाङ्दुरे वा मारुनी भनी चिनिने नृत्यनाटक परम्परामा सम्मिलित हुने विभिन्न प्रकारका नाचगानहरूमा उहाँको काम केन्द्रित थियो । उहाँ यस परम्परामा हुर्कनुभयो र पछि यसैका अग्रणी प्रवर्द्धक बन्नुभयो । सुरुमा उहाँ आफ्नै गाउँमा कलाकार बन्नुभयो, त्यसपछि उहाँले शाही नेपाली सेनामा कलाकारका रूपमा काम गर्नुभयो र सेनाबाट अवकाश प्राप्त गरेको समयदेखि २०६५ सालमा निधन नहुँदासम्म उहाँले प्राथमिक देखि उच्च माध्यमिक विद्यलय तह सम्म प्रशिक्षक तथा सांस्कृतिक नीति परामर्शदाताका रूपमा काम गर्नुभयो । राज्यका सांस्कृतिक नीतिनिर्माताहरूले उहाँसँग परामर्श लिएका र उहाँलाई मानसम्मान गरेका र उहाँले अनेक गीतहरू सङ्कलन गर्नुभएको भए तापनि उहाँका कतिपय कामहरू छरिएर रहेका छन् र उहाँका थुप्रै योगदानहरूको कदर भएको छैन । यस परियोजनाले बढीभन्दा बढी दर्शकहरूसमक्ष उहाँको परम्परा पुर्याउने लक्ष्यलाई निरन्तरता दिनेछ । त्यसको लागि उहाँका (प्रकाशित तथा अप्रकाशित) कृतिहरूलाई अङ्ग्रेजी भाषामा अनुवाद गरिनेछ र उहाँका पुस्तकहरूमा स्वरलिपिसहित समेटिएका साङ्गीतिक उदाहरणहरूलाई सम्भव भएसम्म कला प्रदर्शनहरूको श्रव्य तथा दृश्य रेकर्डिङ गरी पूर्णता दिइनेछ । ओपन बुक पब्लिसर्सले वर्णनात्मक र श्रव्यदृश्य सामग्रीसहित उहाँका छ ओटा कृतिहरूको अनुवादको प्रकाशन गर्नेछ । नेपाली लोक परम्परासम्बन्धी साहित्यमा नौलो प्रयोग गर्दै सुवि शाहका पुस्तकहरूले नेपाली लोक परम्परालाई लोक साहित्य वा सामाजिक संस्कारभन्दा पर पुगेर अनुभूत गरेका छन् । उहाँको अध्ययनले भाका र लयका साङ्गीतिक पक्षलाई समेट्दै त्यसलाई गीतका शब्द, छन्द र नाचको चालसँग जोडेको छ र लोक साहित्य र सामाजिक संस्कारमा त्यसको महत्त्वलाई स्वीकारेको छ । उहाँको गहनतम कामले मध्यभागको नेपाल र त्यसमा पनि खास गरी धादिङमा रहेको उहाँको गाउँ ज्यामरुङमा प्रदर्शन गरिने सोरठी, चरित्र, ख्याली, झ्याउरे, चुड्का लगायतका थुप्रै लोकनाचगानका परम्पराहरूलाई बुझ्ने महत्त्वपूर्ण मौका प्रदान गर्दछ । बारम्बार सोधिने प्रश्नहरू यस परियोजनाले के-कस्ता सामग्री उत्पादन गर्नेछ ? छ भागको यस अनुवाद तथा मल्टिमिडिया परियोजनाले नेपालको मध्यभागमा अवस्थित पहाडी क्षेत्रको स्थानीय साङ्गीतिक परम्परासम्बन्धी सुवि शाहका गीत-संगीत सम्बनधी कृतिको अनुवाद गर्नेछ, नृत्यनाटक प्रदर्शनको भिडियो रेकर्ड गर्नेछ र शाहले विश्लेषण गरेका प्राविधिक साङ्गीतिक उदाहरणहरूको श्रव्य रेकर्डिङ गर्नेछ र ओपन बुक पब्लिसर्स मार्फत ती सबै सामग्रीहरूलाई ओपन एक्सेस अनलाइन मल्टिमिडिया बुक्स, डाउनलोड गर्न सकिने ईबुक्स, र छापा पुस्तकका रूपमा एकसाथ प्रकाशित गर्नेछ । परियोजनाका श्रव्य तथा दृश्य रेकर्डिङहरू हवाई विश्वविद्यालयको मानोआ स्कलरस्पेसमा राखिनेछ । सुवि शाहका कृतिहरूको महत्त्व के छ ? तिनीहरूले नाचगान प्रदर्शनलाई समग्रतामा हेरेका छन् तिनीहरूले नाचगान प्रदर्शनलाई समग्रतामा हेरेका छन् नेपालमा सङ्गीत, नाच र लोक संस्कृतिका विषयमा धेरैले लेखेका छन् । हामीलाई सुवि शाहको लेखन रोचक लाग्नुको कारण के हो भने उहाँले आफ्नै गाउँका प्रचलनहरूमा आधारित रहेर गीत, बाजा र नाच सबैलाई सँगै समावेश गर्नुभएको छ । अधिकांश लेखकहरू प्रदर्शन संस्कृतिको कुनै एक भागमा केन्द्रित हुन्छन् भने शाहले यी सबै कुराहरू कसरी जोडिएका छन् भन्ने कुराको चित्र प्रस्तुत गर्नुभएको छ । तिनीहरू व्यापक रूपमा लागु हुन्छन् जुन साङ्गीतिक शैली र बाजाहरूका बारेमा सुवि शाहले लेख्नुभएको छ तिनीहरू शताब्दीयौँदेखिको मानिसहरूको आवतजावतका कारण र पछिल्लो समयमा सङ्गीत उद्योगमार्फत नेपालभर र भारतका छिमेकी क्षेत्रहरूमा चिरपरिचित छन् । झ्याउरे, ख्याली र चुड्का नाचगान जस्ता प्रचलित विधा र चरित्र र सोरठी जस्ता नृत्यनाटकहरूलाई कसरी वर्णन गर्ने भन्ने बारेमा थप जान्न चाहने जोकोहीले सुवि शाहको लेखनमा ज्ञानको भण्डार पाउनुहुनेछ । उहाँको लेखन धादिङमा केन्द्रित भएकोले उहाँका कृतिहरूले यी विधाहरूलाई नेपालका अन्य स्थान र दक्षिण एसियाका अन्य क्षेत्रहरूमा कसरी प्रदर्शन गरिन्छ भनेर तुलना गर्ने आधार प्रदान गर्दछन् । तिनीहरूले स्थानीय प्रदर्शनकला परम्परालाई बढावा दिन्छन् सुवि शाहले वर्णन गरेका जस्ता स्थानीय प्रदर्शनकला परम्पराहरू अझ व्यापक रूपमा चिनिनु र बुझिनु पर्दछ र तिनीहरूलाई अन्य परम्परा र तिनको सिद्धान्त र अभ्यासको छलफललाई गरिने सरहकै व्यवहार गरिनु पर्दछ भन्ने कुरामा हामी शाहसँग सहमत छौँ । यस परियोजनाको प्रायोजक को हो ? अमेरिकाको नेशनल एन्डाउमेन्ट फर द ह्युमानिटिजबाट प्राप्त अनुदान स्कलर्ली एडिसन्स एन्ड ट्रान्सलेसन्स ग्रान्ट मार्फत मानोआस्थित हवाई विश्वविद्यालय के यो परियोजना कुनै राजनीतिक दलसँग आबद्ध छ ? छैन । अमेरिकामा हवाई विश्वविद्यालय जस्ता सरकारी विश्वविद्यालयहरूलाई र नेशनल एन्डाउमेन्ट फर द ह्युमानिटिज जस्ता सांस्कृतिक अनुदान प्रदान गर्ने निकायहरूलाई कसैको पक्ष लिन कानुनले निषेध गरेको छ । नेपालमा हामी हाम्रा कलात्मक र अनुसन्धानका आवश्यकतालाई पुरा गर्नसक्ने व्यक्तिहरूसँग उनीहरूको राजनीतिक आबद्धता जेसुकै भए तापनि काम गर्दछौँ । रेकर्डिङका लागि कलाकार कसरी छान्नुहुन्छ ? यो परियोजना सुवि शाहले धादिङको ज्यामरुङमा केन्द्रित रहेर पहिले गरेको काममा केन्द्रित छ । त्यसैले हाम्रा रेकर्डिङहरूमा प्रस्तुति दिनका लागि कलाकारहरू छनौट गर्दा हामी निम्न कुराहरूलाई महत्त्वदिनेछौँ : १) व्यक्तिगत रूपमा र क्षेत्रीय साङ्गीतिक शैलीका हिसाबले समेत सुवि शाहसँग उनीहरूको निकटता, र २) सुवि शाहले आफ्ना पुस्तकहरूमा समावेश गरेका उदाहरणहरूलाई पुनरुत्पादन गर्ने उनीहरूको कलात्मक क्षमता । त्यस कारण हाम्रो अनुसन्धान ज्यामरुङ र धादिङ आसपासका क्षेत्रहरूमा केन्द्रित छ । रेकर्डिङहरू कहिले अनलाइन माध्यममा उपलब्ध हुनेछन् र म तिनीहरूलाई कहाँ फेला पार्नसक्छु ? सबै सामग्रीहरू डिसेम्बर २०२४ मा अनलाइन माध्यममा प्रकाशित गर्ने तालिकाबद्ध योजना छ । केही रेकर्डिङहरू त्यस समयमा मात्र उपलब्ध हुनेछन् । अन्यलाई परियोजना अगाडि बढ्दै जाँदा सार्वजनिक गर्न सकिनेछ । रेकर्डिङ, प्रतिवेदन, प्रस्तुति र परियोजनासँग सम्बन्धित अन्य कार्यको नयाँ खबरका लागि यो वेबसाइट हेर्दै गर्नुहोला ।