http___bnr.bg_radiobulgaria_post_100747549_1.xml
http___bnr.bg_en_post_100748014_nedko-solakov-or-how-to-tell-stories-with-language-of-art.xml
1.1 1.2 1.3 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 3.1 3.2 3.3 3.4 3.5 3.6 3.7 3.8 4.1 4.2 4.3 5.1 5.2 5.3 5.4 5.5 5.6 5.7 5.8 5.9 6.1 6.2
Често у нас и по света задават на Недко Солаков въпроса с какво точно се занимава – скулптура, живопис, инсталации? Обичайният му отговор е, че разказва истории. Голяма част от нещата, които създава със средствата на изкуството, са именно истории, разказани с безусловна откровеност. Няма да преувеличим, ако кажем, че Недко Солаков е един от най-успешните световноизвестни български художници с над 25-годишна кариера и изложби в Европа, Азия и Америка. От началото на 90-те той показва свои творби на няколко континента. През 1992 година за първи път участва на Биеналето във Венеция. Следват 3-то и 4-то биенале в Истанбул, както и изложби в Сао Паулу, Гуанджоу, Лион, Лисабон, Амстердам, Мадрид, Ротердам. Последната му спирка за този месец е в галерия „SARIEV Contemporary” (Пловдив). В изложбата си там обаче Недко е показан в необичайна светлина – не като художник-концептуалист, а като „натурист“, който се завръща към пленера, рисуването на открито. Именно на това обръща внимание и изкуствоведката Яра Бубнова: За тези, които не познават работата на Недко Солаков, това е художник, който е в състояние да покаже и разкаже едни изключително интересни и странни обстоятелства, свързани с реалността на нашия живот. Това е художник, който работи много и постигна невероятен успех, защото е участвал във всички най-престижни изложби. Това са огромно количество биеналета, започвайки от най-старото – Венецианското биенале. В тази ситуация, изложбата на Недко Солаков е необичайна с това, че названието ѝ е много кратко – „Природа“. Това не е присъщо за този художник. Най-често в самите названия на изложбите си, той съумява да вложи някаква интрига, с която неговият разказ в инсталациите ще бъде развит, опониран, отречен и доразказан отново, по един специфичен начин. Природата е една много традиционна тема за изкуството. Нетипично е тя да бъде свързана с художник, работещ със съвременен визуален език. Според изкуствоведите, рисуването на природата е свързано с желанията на художника да изчезне, да избяга, да се освободи от градските конфликти, от отчуждението на съвременния град. Такъв опит прави в новата си изложба и Недко Солаков. Той прекарва 12 дни в разходки из горите в Габровския Балкан, изминавайки 147 км и създавайки по една рисунка на ден. Той си постави една много специфична задача – да съчетае ролята си на художник, подготвящ една изложба, с удоволствието на човек, който обожава дълги разходки сред природата, особено сред българската природа. Тръгна натам и се разхожда доста време. Тези 12 рисунки той свързва с представата си за мащаба, величието, размера, безкрая, метафориката и съвършенството на балканската природа. В тези рисунки, независимо от желанието да се говори само за природа и само за приятни неща, изведнъж реалността и животът навлизат доста брутално. Освен красотите, художникът намира и неща, които го вбесяват и го дразнят. В този момент рисуването става недостатъчно и той прибягва към думата. От нея не само започва Библията, но тя може да може да бъде формулирана и като една псувня или като една най-висша форма за изразяване на емоцията. От моя гледна точка интересното в тази изложба е, че тя е за България, за природата, тя е за уменията на художника, за реалността на работата. От друга страна, тя е изключително забавна, съвременна, невероятно критична – към всички нас, към нашето взаимоотношение, към това, с което ние обичаме да се асоциираме, но забравяме, че освен наслада, трябва да имаме и някакви изградени отговорности. Такова е посланието от последната изложба на авангардиста Недко Солаков, обявен през 2009 година за един от стоте най-влиятелни съвременни художници в годишната класация „Кунсткомпас“, публикувана от списание Managermagazin. Кое ще бъде следващото му артистично предизвикателство и послание – предстои да разберем.Снимки: SARIEV Contemporary Gallery и личен архив
1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 1.6 1.7 1.8 1.9 1.10 1.11 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 3.1 3.2 3.3 3.4 4.1 4.2 4.3 4.4 4.5 4.6 4.7 5.1 5.2 5.3 6.1
People from Bulgaria and abroad often ask Bulgarian artist Nedko Solakov what is his main occupation-sculpture, painting, or art installations. He usually answers that he tells stories. Most of the works of art created by Nedko Solakov tell honest stories. We would not be exaggerating if we claim that Nedko Solakov is one of Bulgaria’s most successful artists. During his long career he held a series of exhibitions in Europe, Asia and America. He has been displaying his works of art on several continents since the beginning of the 1990’s. In 1992 he participated for the first time at the Biennale art exhibition in Venice. Later he attended the biennale in Istanbul and exhibitions in Sao Paolo, Guandhou, Lyon, Lisbon, Amsterdam, Madrid and Rotterdam. In October 2016 he has been holding an exhibition in SARIEV Contemporary gallery in the city of Plovdiv (Central South Bulgaria). That exhibition, however, features Nedko as a naturalist who returned to the open -air painting. Art critic Yara Bubnova accentuates on that fact in an interview for Radio Bulgaria: “Nedko Solakov is a Bulgarian artist who is capable of showing extremely interesting and strange aspects of our everyday life. He is a painter who works very hard and literally took part in all prestigious world exhibitions. He attended a huge number of biennales starting from the oldest biennale in Venice. Nedko’s latest exhibition is named Nature. That short name is not typical of his exhibition titles, because usually they are much-longer and intriguing and hint to the main conception of his art installations. Nature is a very traditional topic in art. However, it is not typical of nature to be associated with an artist who uses contemporary and visual language.” According to most art critics, artists paint nature when they want to escape from reality and the everyday life, to get rid of the urban conflicts and the alienation typical of the modern city. Nedko Solakov did the same in his Nature exhibition. He spent 12 days out in the forests of Gabrovo section of the Balkan Mountain Range. He covered a distance of 147 kilometers and created one paining a day. “Nedko Solakov set himself a very specific task-to combine the role of a painter who prepares a given exhibition with the pleasure to take long walks in the Bulgarian nature. He walked quite a lot during those 12 days. He made 12 paintings which represent his conception of the scale, grandeur, size and perfection of the mountain nature. Those 12 paintings, however, show the beauty of the Bulgarian nature, as well as some things that made that artist angry and irritated. Painting was not enough for Nedko Solakov to express his emotions and he resorted to verbal expressions, too. From my perspective that exhibition is interesting with the fact that it shows Bulgaria and its nature and meanwhile proves the skills of the artist. On the other hand, it is extremely entertaining, topical and very critical towards all of us, towards our interrelations and the things we like to associate with, yet we often forget that we have responsibilities as well.” This is the message of Nedko Solakov’s latest exhibition. In 2009 the Bulgarian avant-garde artist placed among the 100 most-influential contemporary artists in the annual ranking of Kunstkompass, published by Manager Magazine. We are yet to learn about Nedko Solakov’s next artistic challenge and message. English version: Kostadin AtanasovPhotos: SARIEV Contemporary Gallery и private library