http___metamedia.hr_feed_atom__2.xml
1.1 1.2 2.1 2.2 3.1 3.2 4.1 5.1 6.1 7.1 8.1 8.2 8.3 9.1 9.2 9.3 10.1 11.1 12.1 13.1 13.2 13.3 14.1 15.1 15.2 15.3 16.1 16.2 16.3 17.1 19.1 20.1 20.2 20.3 21.1 21.2 21.3 22.1 22.2 23.1 24.1 25.1 27.1 28.1 28.2 28.3 28.4 28.5 28.6 28.7 28.8 28.9 29.1 29.2 30.1 31.1 31.2 31.3 31.4 32.1 32.2 32.3 32.4 32.5 32.6 32.7 32.8 32.9 32.10 33.1 34.1 35.1 35.2 36.1 37.1 37.2 37.3 37.4 37.5 38.1 39.1 40.1 41.1 41.2 41.3 41.4 42.1 43.1 44.1 44.2 44.3 44.4 45.1 46.1 47.1 47.2 47.3 48.1 49.1 50.1 50.2 50.3 50.4 50.5 51.1 52.1 53.1 53.2 54.1 55.1 56.1 57.1 58.1 59.1 60.1 61.1 61.2 61.3 61.4 61.5 61.6 61.7 61.8 61.9 62.1 63.1 64.1 64.2 64.3 64.4 65.1 66.1 67.1 67.2 68.1 68.2 68.3 68.4 69.1 70.1 71.1 71.2 72.1 73.1 74.1 75.1 76.1 76.2 76.3 77.1 78.1 79.1 79.2 79.3 79.4 79.5 79.6 80.1 80.2 81.1 82.1 82.2 82.3 83.1 84.1 84.2 84.3 84.4 85.1 86.1 86.2 86.3 87.1 88.1 88.2 89.1 89.2 89.3 90.1 90.2 91.1 91.2 91.3 92.1 92.2 93.1 93.2 94.1 95.1 95.2 95.3 96.1 96.2 96.3 96.4 96.5 97.1 97.2 97.3 97.4 98.1 98.2 99.1 100.1 100.2 100.3 100.4 100.5 100.6 101.1 102.1 102.2 102.3 103.1 103.2 104.1 105.1 106.1 106.2 106.3 106.4 107.1 107.2 108.1 109.1 109.2 109.3 109.4 109.5 109.6 109.7 109.8 109.9 110.1 111.1 111.2 111.3 112.1 112.2 112.3 112.4 112.5 112.6 112.7 113.1 114.1 114.2 114.3 114.4 114.5 114.6 114.7 115.1 116.1 116.2 116.3 116.4 116.5 116.6 117.1 117.2 117.3 117.4 117.5 117.6 117.7 118.1 118.2 118.3 118.4 119.1 120.1 121.1 122.1 123.1 124.1
Remix of identity is a workshop about remixing traditional music which was held form 17th to 22 of October 2016 in Cultural center Rojc in Pula, Croatia. The result is a music album that contains the remixes produced by the participants and their mentors. While remixing traditional music of ethnic minorities from the urban environment with contemporary urban music, the project explores the possibilities of intercultural communication through music. The program of the workshop included lessons, discussions and practical group work. Traditional music from Istria (discant singing), Montenegro (choir chants) and Bosnia (sevdah) was introduced to a variety of contemporary electronic music styles. The music that was used for remixing was performed by the Association of Montenegrins from Peroj “Peroj 1657”, Alisa Čeliković (a sevdah singer from Labin) and the CD “Šišanska mantinjada – Mantignade sissanezi” (Italian Community of Šišan, 2015). The participants of the workshop worked independently and in groups, with help from their mentors – professional producers and musicians (Nenad Kovačić, Goran Farkaš, Marino Morosin) to create new arrangements in a digital environment and record various traditional instruments (istrian bagpipes, macedonian kaval, mediterranean tambura, djembe, kanjira, kalabash and many others) The remixes are released as a compilation album “Remix of identity 3” by association Metamedia. THANS to all the participants, association TradinEtno, Association of Montenegrins from Peroj “Peroj 1657”, Alisa Čeliković, Barbara Brussich,Italian Community of Šišan, Ana Debeljuh, Bruno Legović, studio Metamusic, studio Partyzan, Goran Farkaš, Marino Morosin, Nenad Kovačić. ORGANIZATION Metamedia + TradinEtno]]> Last week in Lisbon an international meeting of the partners in the Summer Sessions network took place. Members of Metamedia Association, Marino Jurcan and Marko Kalčić joined the meeting together with other representatives from the partner organizations (Boris Debackere and Jan Misker – V2 – Lab for the Unstable Media – the Netherlands, Sara Orsi – Arquivo 237 – Portugal, Zane Cerpina, PNEK – Norway). During the meeting (10th of December), we discussed the possible trajectories for the future development of the artist residencies and the possibilities for project applications. The Summer Sessions are short-term, international residencies for emerging artists that are organized by a network of cultural organizations all over the world. During the program artists work in a highly productive atmosphere in which continuous support, feedback and expert supervision is offered. The result is a pressure cooker in which they develop a project from concept to presentable work. In 2016, Metamedia sponsored video artist Vida Guzmić from Zagreb to work for several weeks in Rotterdam, and hosted an interdisciplinary artist from The Hague, Philip Vermeulen. Additional information about the Summer Sessions: www.summersessions.net Summer Sessions are short term artist residencies that take place over the summer months. These residencies aim to jumpstart the professional practice of early career artists by offering a highly productive atmosphere of expert feedback, production support and resources, as well as interaction with other international participants. The result is a ‘pressure cooker’ in which artists develop an art project from concept to presentable work, ready to show at an international public event. By applying to the Summer Sessions, Vida Guzmić won the support of Metamedia to attend a residency programme in V2 – instutute for unstable media in Rotterdam where she will lived for several weeks and worked on an video art installation. Representation is always a reflection of reality. By choosing and focusing on a certain part of a process, we interpret one of endless possible meanings. Giving meaning to a fragment means constructing a concept that is a mirror image of an imaginary world. In a note on slippage Vida Guzmić explores the space in between given meaning and presentation. The gap between those two – the imaginary world and the way it’s presented – is used as a frame that is composed as a collision of different visual impacts. Facing images are giving different meanings and forms, questioning spaces between public and private, between dominant and unimportant gaze. This project is produced as part of the Summer Sessions Network for Talent Development in a co-production of Metamedia Association and V2_ Lab for the Unstable Media. Philip Vermeulen is a young upcoming artist from The Hague, student at the infamous ArtScience Interfaculty (Royal Conservatory & The Royal Academy of the Arts, The Hague, Netherlands). He discovers primary phenomena in all kinds of different media, sound, light, physics, and nature. He starts playing and fighting with them, to isolate the things he sees and tries to tame and compose with them. He builds setups and immersive installations of provoking experiences, which questions the senses of the viewer by transporting them in another world. Thanks to the support of the V2_Institute for the Unstable Media (Rotterdam, NL) & Metamedia Association (Pula, Croatia), Philip is currently living and working in Pula. There, he is building ‘The physical rhythm machine’ in the workspaces of Metamedia and Sonitus. The installation is a closed system that shoots balls up to 130 kilometers per hour to create sound patterns in bitter violence. The installation cannot only be seen as an instrument, which Mr. Vermeulen can play live, as well as an autonomous system, which creates rhythms with the help of algorithms. It breathes the flavours of rough mechanics and the early experiments of the classical minimal movement. This project is produced as part of the Summer Sessions Network for Talent Development in a co-production of Metamedia Association and V2_Institute for the Unstable Media. For more about Mr. Vermeulen -> Philipvermeulen.com For more about the 1st Industrial Art Biennial click here. #MM18 is a work that was created and upgraded in situ for the duration of the Media Mediterranea 18 festival through the author’s continuous post-ing of content. Oleg Morović (Pula, 1987) is one of the new and very important creative – artistic innovators of Pula. Since he attended the High School of Art and Design in Pula it is logical that he works as a designer, where his lucid graphics solutions already received due attention of the professional and non-professional public. He works closely with Oleg Šuran and the duo reigns sovereign in the new formative reality. In collaboration with Andi Pekica they issue the magazine Polet. Since Oleg is versatile he won’t bother the public with his design during the Media Mediterranea festival, but with a work called (the name is important) #MM18. It is a direct transmission (as on television) of content with direct uploads to an online platform (instagram), and it can be uploaded (see the title of the work) with the hashtag / label “#MM18”. This way those present will see in real time what happens with the back of their heads, their backs and who kisses their girlfriends behind the corner. Whether this technology is good or bad will be evaluated by You and Your girlfriend when you return home, and possibly sooner. (Mladen Lučić)]]> The Media Mediterranea 18 festival will be held on the 19 th and 20 th of August, from 6PM to midnight, in Tito’s Park in Pula. The theme of the festival is “Post-it!” and the program includes new media interactive installations and games, multimedia playgrounds for children, workshops for children (Children and architecture; pArcadia, Sound factory), post-electronic music performances and a picnic soundtrack. Author: Francisco Queiros Videos: cosmic death. no picture is silent. powah. le serpent qui dance. Cosmic Death is very representative of the work of the artist Francisco Queiros, bringing together many of his interests: drawing, music (punk) and poetry. In the video there are several layers of stories, in images, silent or written. There are four stories that inter-connect: cosmic death. no picture is silent. powah. le serpent qui dance. Fictions that cross reality: of birds, of a homeless, of an egg or from pre-historical stones. It’s like a compendium of humanity in a short limit of time where we deal with fun, death and the afterglow. «No picture is silent» is a statement itself for this year’s «Post it!» festival. Author: Gereon Krebber Construction kit Gereon Krebber is a sculptor with a very experimental practice, experimental in materials and forms and in the size frames of sculptures but also very interested in sharing his experience as a practitioner in contemporary art. This construction kits are an instrument for doing your own sculpture of Gereon Krebber by yourself, the sculptor provided the instructions kit but the result depends on your own ability to do it and construct it, then you can take your sculpture with you and hang it on the wall : In the artist’s own words: «I have invented those A4-based DIY-kits actually for my website. Not entirely satisfied with just having things to show on the web staying virtual, it is getting it real again with the simplest means from a paper sheet. And it is you making it yourself. It is not only kind of pre-3D-printing – the first one titled “box with tails” is about 2004, as far as I remember. It is Krebber it yourself, hopefully playful and free to everyone.» This work in the Media Mediterranea festival is a collaborative project between the artist and the public in Pula, dealing with minimalist sculpture and authorship in art. Author: Ceal Floyer Sound installation For 0-10, Ceal Floyer modifies the historical recording of the launch of the Apollo 11 space rocket. Contrary to the wonderful discovery of Fritz Lang in 1929, who invented the principle of the countdown to add to the suspense of the film Woman in the Moon, the artist decides to reverse the countdown from 0-10. This very small change, which is representative of her artistic approach in general, unsettles the listeners who are surprised by the slightly modified recording. Playing on a shared aural knowledge of the event, Ceal Floyer introduces a certain element of strangeness; she deals out the cards of history in her own way, thereby creating a second narrative that challenges our perception of time. Author: Ignacio Uriarte Audio installation 1_2_3_4_3_2_1 is a counting numbers piece, where the reader counts from one to ten, filling time with several intonations, in an almost rhythmic way. In this Post it! context his piece is connected to Ceal Floyer piece “0-10” that inverses the countdown from Apolo 11’s launch. Here the monotony of counting numbers expresses the passing of time during «office work». Author: Ignacio Uriarte Audio installation Recording of the twelve main letters of a German typewriter (ASDFGHJKLÖ) read in a prayer-like mumble by Blixa Bargeld, the front man for the indie rock band, Einstürzende Neubauten. The vocal recitation of fricative letterhammering grants the obsolete typing machine a prominent place within an era of technological innovation. Shown together, Uriarte’s optically mesmeric compositions and audio works present the prescient dialogue between sound and image. Author: Anselmo Tumpić Interactive artwork The result of this interactive work of art or the appearance of traces on paper after the intervention is completely unpredictable. The players won’t be focused on the traces that their “toy” makes but on the game and its given rules, and the traces that the toys make will be our final product. By changing the rules of “the game” we’ll change the final appearance of the canvas. In a wider context, by changing the rules that govern societies we change the final result of the rules that affect our lives. These rules leave traces in our lives. Author: Dragana Sapanjoš, udruga Mokar prst Osb, neon In the work Fssssssssss the association Mokar prst (Wet finger) analyzed part of the nonverbal communication that has entered our everyday lives with the appearance of SMS, chat, email … A textual sign that in us, merely by watching, reads out the feeling of our interlocutors. Authors: Vedran Gligo, Ana Jurčić, Dina Karadžić, Josipa Komljenović, Karlo Marković, Sara Salamon, Betty Stojnić; Workshop leaders: Vedran Gligo, Dina Karadžić (hacklab01.org / FormatC.hr); Production support: Filmaktiv Video installation – the results of the Glitch workshop Glitch [expo] presents a series of exercises, experiments and deliberate mistakes made during the “Glitch” workshop, held as part of the programme Applied video (Filmaktiv), which was led by Vedran Gligo (hacklab01) and Dina Karadži (Format C). The basic premise of the glitch as a re-interpretational artistic activity on the border of art, computer culture and the remix culture is to make the narrative unpredictable and the medium visible, and expand the classic paradigm of contemporary art creation in new forms of inclusive disciplinary collaborative activity based on open source software, free culture and knowledge transfer and address the importance of the experimental process of artistic research, with the aim of creating a new vocabulary of a culture which grows responsibly and constructively along with advances in digital technology. Author: Oleg Morović Interactive installation Oleg Morović (Pula, 1987) is one of the new and very important creative – artistic innovators of Pula. Since he attended the High School of Art and Design in Pula it is logical that he works as a designer, where his lucid graphics solutions already received due attention of the professional and non-professional public. He works closely with Oleg Šuran and the duo reigns sovereign in the new formative reality. In collaboration with Andi Pekica they issue the magazine Polet. Since Oleg is versatile he won’t bother the public with his design during the Media Mediterranea festival, but with a work called (the name is important) #MM18. It is a direct transmission (as on television) of content with direct uploads to an online platform (instagram), and it can be uploaded (see the title of the work) with the hashtag / label “#MM18”. This way those present will see in real time what happens with the back of their heads, their backs and who kisses their girlfriends behind the corner. Whether this technology is good or bad will be evaluated by You and Your girlfriend when you return home, and possibly sooner. (Mladen Lučić) Authors: Visiualia group Interactive installation This fun installation is made by three light musical benches that contain the sounds of different instruments. By simply striking its surface the bench creates sounds and the visitor can thus create a melody. In addition, by connecting via Bluetooth to the bench, the visitor can play their favourite song and enjoy in it. It’s up to you to come and check how skilled you are in playing on them! Authors: participants in the competition of original GIF animations; Contest author: Dario Dević; Production: Metamedij Video installation consisting of 15 GIF animations Before / After is an intallation made of the best fifteen works submitted to the contest for original GIF animations. These are works of art that through the medium of short web animation deal with the current changes in society, art, culture, humanity or in the authors themselves. The GIF file format relies on the Internet post. The growing popularity of social media made the Internet post a building block of the new Internet. According to Richard Dawkins, an idea (or an Internet post) has the selfish desire to expand and reach a large number of people, as fast as possible. Because of it’s virtue of being a meme, it will significantly change the way we look at art in the digital era. Postmodernist concept of a musical culinary program that will allow the sounds of “modern classic” duo Ansamble da camera and a DJ program that combines ambient and electronic lounge music and organic foods SEK (solidarity and ecological kitchen) and transforms the stay in the park in an unusual experience. Branko Škara and Anamarija Škara The ensemble has been active for many years in various chamber ensembles and performs a repertoire of old masters, baroque sonatas, classical and romantic works, to contemporary compositions and jazz, and organic electronic music. Anamarija Škara (flute) and Branko Škara (clarinet) will present an appropriate program during the Media Mediterranea 18 festival. Marino Jurcan Behind this pseudonym hides DJ Marino who will prepare for this festival a DJ set that is a combination of incompatibles; ambient silence and dynamic electronic rhythms, analogue romance and digital realism. Tea Janko Bevandić, Andreja Buić Created as a natural extension of the SEG group and SET marketplace. The duo in the kitchen, Tea Janko Bevandić and Andreja Buić, are two kitchen lovers and everything that surrounds it. In the preparation of meals they use only seasonal, local and ecologically grown food combining tradition with modern culinary trends. They love to present their food by themselves and are always ready for action, and if you want the traditional Istrian panada, tomato salsa or pasta with carob, cucumber jelly or maybe watermelon pudding … just tell them. Two souls, two hearts prepare for you food with a face <3 Ante Prgin …is a multi-instrumentalist, drummer, percussionist, singer, producer and musical innovator. He has worked and collaborated with many musicians from the Croatian music scene … With his beatbox project, it seems, he brings together all his interests and knowledge in one, perfect funk, reggae, dub, dubstep, drum & bass, afro beat, house and techno mix. SURKA does beatbox with a microphone and loop machines with which he creates phrases that turn into a complete song! He doesn’t have pre-prepared loops, mp3s, CDs or sequencers! Improvisation makes each song unique because, guided by the atmosphere it comes to life in the moment. His beatbox performance is on the trail of the world’s top musical innovators such as Beardyman, Dub FX, Reggie Watts … He is an artist whose time has yet to come, as proved by the performances at major Croatian festivals such as Terraneo, INmusic, Pula Film Festival, Cro A Porter, Rujan fest, etc… Emil Jurcan …is a solo project by Emil Jurcan, a member of the band from Pula called “Palme”, the music section of the cooperative Praksa. With his amateurish approach to music Palmiro creates background music using borrowed instruments and devices such as drum machines, turntables and analogue synthesizers. The music that comes to life from this experiment is intended to spread love and communism. Marino Morosin …is a young full-time producer and as he says, a student in his spare time. He is active since the mid 2000’s. Over the years he created music as part of the collective DEM crew (production and beat making) and the group Soundcheck Regaz with whom he released the album “Macchiato and a glass of water.” Sometime later he turned to independent work focusing on Chill Trap / Electronic Beats music from which he created the EP “We Can Fly”. Author of the concept: Tamara Nikolić Đerić, curator-ethnologist; Design: Studio Dota Contrada is the first thematic exhibition organized by the Ecomuseum Batana in cooperation with the Italian Union “Pino Budicin”, Rovinj primary schools, pre-schools and numerous associates. The aim of the exhibition is to evaluate and promote the traditional children’s games and staying outdoors, as well as childhood memories as a catalyst for social change and cohesion. The exhibition offers an experiential, authentic experience with the possibility of playing old traditional games and new digital games created on the model of those played in the 50s. Author and leader: Zvonimir Lapov-Padovan, Polytechnics engineer With the support of: LEGO Club “Koickice” The playroom allows interaction and management of LEGO® Technic vehicles and robots that are a blend of traditional and digital toys. Participants in the game extend their knowledge of Bluetooth and infrared communication between devices. Two workshops for children will be held during this year’s festival. The workshops are free and do not need prior knowledge. The workshops organizers are: DiA DAI SAI, Nenad Sinkauz, Porta Vitae – School of Foreign Languages, Piccoli terremoti. Workshop leaders: DiA DAI SAI architects collective (section of the Society of Architects of Istria), Daniela Škandul, Danijela Perčić-Tičić, Marta Bognar, Katja Regvat, Workshop timetable: Friday, 08.19. 2016, from 6PM to 20PM, Tito’s park, Age of participants: from 9 to 12 years DiA DAI SAI is a collective of architects which performs spatial exercises with children. Under the full name Section of Children in Architecture and under the aegis of the Society of Architects of Istria – the collective is active since 2010, and it was created with the wish to contribute to basic art education in the disadvantaged school curriculum, which amounts to one hour per week. To achieve this, DiA DAI SAI explains space through games, gestures, events; and at the same time tries to strengthen the sensibility of three-dimensional boundaries which in many ways define our reality. On this occasion, in cooperation with Metamedij and inspired by the theme of new layers and oblivion, DiA will deconstruct the relationship between Radauš’s riots in Villefrancha, the uprising of the people of Istria, monuments to fallen soldiers of NOVJ – the victims of fascism, the universal symbols of representation of suffering / resistance and modes of representation of bunkered memorial plastic … and they will ask: who’s who? –thus enabling the protagonists themselves to explain how and why (here) things are. In addition, the children will assemble a pArcadia on a larger map of Tito’s park – an eternal now, where post-readings don’t distort experience, intention or coincidences. The workshop includes the creation of a (new) look of the park based on the visions of the children who will arrange pictures and models through games on a big layout of the park itself. Workshop leader: Nenad Sinkauz; Workshop timetable: Friday and Saturday, 19th and 20th of August 2016, from 8PM- to 21.30PM, Tito’s park, Age of the participants: 6 to 14 years (two groups) Sound factory is a workshop of electronic and improvised music for children, led by musician and composer Nenad Sinkauz. In this educational project the little musicians of the future have the opportunity to get acquainted with microphones, effects, synthesizers … and through the use of his voice (and body) and audio equipment Sinkauz directs and teaches them the basics of improvisation. In the sound factory music is produced using a variety of objects, effects, live sampling, modulating voice, but above all by playing games, through which participants come to a kind of instant composition at a level adjusted precisely to their age, perceptions and knowledge of the art of music. “I try to explain to the children that music is not just what you hear on television, verse and chorus, that it’s not just pop songs or even just classical music. A large focus is put on listening. Actually, I’m trying to teach them to listen to each other and what they do. I’m trying to teach them to play various objects, garbage bags, styrofoam, and so on, and then we modulate those sounds together through various effects. “- Nenad Sinkauz Nenad Sinkauz (1980) has obtained his masters degree in ethnomusicology in Padua. He is a composer and performer in music, dance, theatre and multimedia projects. In the year 2002 he founded the band East Rodeo within which he cooperates with a number of international jazz and rock musicians, combining avant-rock, live electronics, noise, experimental and improvised music. Sinkauz is the author and performer in the acclaimed audio-visual project … day of the year which explores the relationship of sound and video through improvisation and live sampling.]]> Summer Sessions are short term artist residencies that take place over the summer months. These residencies aim to jumpstart the professional practice of early career artists by offering a highly productive atmosphere of expert feedback, production support and resources, as well as interaction with other international participants. The result is a ‘pressure cooker’ in which artists develop an art project from concept to presentable work, ready to show at an international public event. Born in Zagreb, Croatia 1986. Studied New media graduating with MA in 2012 from Academy of fine arts, University of Zagreb, Croatia as Summa cum laude magister. Finished Women’s Studies Course, Center for Women’s Studies (CWS) and Curatorial Platform programme, Zagreb, Croatia. Her works has been shown in a number of exhibitions, including T-HTaward@msu.hr, Museum of Contemporary Art, Zagreb, Croatia, Finale 2012!, Radoslav Putar Award, Galzenica Gallery, Velika Gorica, Croatia, 31st Youth salon, HDLU, Zagreb, Croatia, We outsourced everything and now we’re bored, L’Atelier-Kunst(spiel)raum, Berlin, Germany, Almost a Year of Rectangles by Desktop Residency, Art Licks Weekend,Peckham Pelican, London, UK. Organises project, workshops and exhibitions in the art collective Space is tactics and Studio Pangolin. At the moment working as external graduate teaching assistant on Academy of Fine Arts, department of animated film and new media, Zagreb, Croatia. By applying to the Summer Sessions, Vida Guzmić won the support of Metamedia to attend a residency programme in V2 – instutute for unstable media in Rottertam (www.v2.nl) where she will live for several weeks and work on her new film production. Young artist from The Hague, student at the ArtScience Interfaculty (Royal Conservatory & The Royal Academy of the Arts, The Hague), Mr. Vermeulen discovers primary phenomena in all kinds of different media, sound, light, physics, nature. He starts playing and fighting with them to isolate the things he sees and try’s to tame and compose with them. He builds setups and immersive installations of provoking experiences, which questions the senses of the viewer by transporting them in another world. Thanks to the support of V2 institute, Philip is currently living in Pula and working in the workspaces of Metamedia and Sonitus where he is building an unstable media installation “High-speed-ball-distribution system to create and to control physical rhythms”. The installation includes machines for ejecting tennis balls which he will programme to eject the balls in a certain rhythm and thus realize a musical composition which will last several minutes. philipvermeulen.com Additional information about the partners from the Summer Sessions: http://www.summersessions.net/partners]]> The workshop hosted young experts and artists (college and high-school students) from Pula, Novigrad, Ljubljana (SLO), Rijeka, Split, Dubrovnik. Through multidisciplinary group work they worked with design as a different way of thinking – reflexive, critical and socially responsible. By investigating the relation of technology and society/culture in the public space of Pula, the participants were rethinking the possible futures and alternative presents of the city and designed different objects in space – prototypes of speculative design. The mentors of the workshop were Martin Skelly (Scotland), Oleg Šuran (DVK/UMAS, Split) + Ivica Mitrović (DVK/UMAS, Split). The participants worked in 3 groups. The videos and texts below explain their prototypes and potential near-future scenarios. Maja Dika, Nika Krajnović, Roberta Paljar, Tea Zbašnik Most public spaces today include a commercial business which makes the space semi private while boosting consumerism and individual profit. There is also an increase in pressure for people to share more and more of their personal information without questioning the real value that can be obtained from their data. We foresee a probable future in which our current concept of public space has ceased to exist since all urban area is considered private property and must be commercially profitable. In order to enjoy these, the dwellers will have to pay for their access. However not with money, but with their personal data, which will be collected by machines located at the entrance to public spaces. There are four payment methods – blood, hair, saliva and mobile phone data – each providing a different percentage of access to the public space. By entering they are giving up on any rights they have regarding the possible use of their data. Interviews with dwellers on public spaces demonstrated not only the publics willingness to give away data from physical body samples, but also the contradictory condition of fear toward giving away mobile phone data. This project idea is not only to increase public awareness on the usage and meaning of public space and point out its frequent misusage prioritizing consumption, but also to raise a question on the different types of data sources, the relationship between them and their potential value when becoming part of the ”big data“. Demi Lisjak, Andrea Lovrinčić, Sara Poljak, Lara Šebelja, Ivan Goran Žunar In antique Roman cities the Forum was a political and cultural center. Today people are developing their opinions online, by relying on search engines, and empowering the trend of discussion and activism through social media. People don’t gather so much in public space as they did before, which leads to a general lack of interest and a feeling of weakness, which in turn leads to social alienation. What if this goes on and on? What if people stop communicating in the offline world? Towke is an impeccable decision generator that helps to solve your problems. It is an AI object, originally created for the government to verify the truthfulness and probability of different data. It works as a virtual database by filtering and evaluating data based on the given question. After it solved many issues and got the trust and respect of the people, it is now publicly displayed to be available to anyone. It’s growing popularity lead to the development of a small, personal Towke. Demi Lisjak, Andrea Lovrinčić, Sara Poljak, Lara Šebelja, Ivan Goran Žunar But what if activism doesn’t have to stay online? 121 platform enables anyone interested in recent political problems, to state their opinion and directly affect political decisions. The platform is constructed in front of the city hall and it is digitally connected with the hall. To function, the number of its users has to be the same as the number of the city hall council members. The citizens standing on the platform are following the discussion inside the city hall. By jumping they can create an irritating sound inside the city hall that represents their disagreement. The intensity of the sound depends on the number of people jumping. Vinka Bedeković, Nika Lapkovski, Ivor Borovečki, Leo Kirinčić, Jelena Njeguš, Anđelo Semolić, Mate Žaja As a subject we chose the social center K. Rojc. Seeing the majority of our participants are not locals of Pula, we analyzed the current state of K. Rojc through conversation. Rojc has after its discontinued use as military barrack and shelter for war refugees, non-profit societies were placed there by Pula administration. All of these societies invested their own time and money into transforming ex-military barracks into a cultural center. What came most to our attention was the problem of a poor relationship between the citizens and both city and state goverment. Any critical thought or action can result in Rojc being left without any financial support, and in this way K. Rojc stagnates and doesn’t progress in the intended way. We went to the streets of Pula to ask the citizens about this problem. It would be an understatement to say we got a handfull of complaints. But one discovery that we found crucial was the following: if Rojc as a community criticizes the current political state, the goverment slows down processes and cuts the cash flow. This results in shrinking of the community that over time loses the ability to create in a sustainable way. Our new goal became encouraging conversations about how critical thought and action are a legitimate part of the workings of an alternative scene. We designed a critical object that functions as an interactive comment, representing government feedback to public comments and pleas. It encourages people to vocally express their critiques through the microphone, which detects their presence and reacts by slapping the user with a plank rotated by a hidden electric motor. Our intention is that it makes people draw a parallel between the object and the before mentioned problem, and help initiate discussions. The project is financed by: “Kultura nova” Foundation, Ministry of culture – Republic of Croatia, City of Pula, Region of Istria Tech support: Universal Industries www.skelly.website www.dvk.com.hr/interakcije www.dai-sai.hr www.facebook.com/ui.dubrovnik
1.1 2.1 2.2 3.1 3.2 3.3 3.4 4.1 4.2 4.3 4.4 4.5 5.1 6.1 7.1 8.1 9.1 10.1 10.2 12.1 12.2 13.1 13.2 14.1 14.2 15.1 15.2 15.3 15.4 16.1 17.1 18.1 19.1 20.1 21.1 22.1 23.1 24.1 25.1 26.1 27.1 27.2 27.3 27.4 27.5 27.6 28.1 29.1 29.2 30.1 30.2 30.3 31.1 32.1 33.1 33.2 33.3 33.4 33.5 34.1 35.1 35.2 35.3 35.4 35.5 36.1 37.1 37.2 37.3 37.4 38.1 39.1 39.2 39.3 39.4 39.5 39.6 39.7 40.1 41.1 41.2 41.3 41.4 42.1 42.2 42.3 43.1 43.2 43.3 44.1 44.2 45.1 47.1 48.1 49.1 50.1 50.2 50.3 50.4 50.5 50.6 50.7 50.8 50.9 50.10 50.11 51.1 52.1 52.2 52.3 52.4 52.5 52.6 53.1 54.1 55.1 55.2 55.3 56.1 56.2 56.3 56.4 56.5 56.6 57.1 58.1 58.2 59.1 59.2 60.1 61.1 61.2 61.3 62.1 63.1 64.1 64.2 65.1 65.2 65.3 66.1 68.1 68.2 69.1 69.2 69.3 70.1 71.1 72.1 73.1 73.2 73.3 73.4 73.5 74.1 76.1 77.1 77.2 79.1 80.1 81.1 82.1 83.1 84.1 84.2 84.3 85.1 86.1 86.2 86.3 86.4 87.1 88.1 88.2 88.3 88.4 88.5 88.6 88.7 89.1 89.2 89.3 90.1 91.1 91.2 91.3 91.4 91.5 92.1 92.2 92.3 92.4 92.5 93.1 94.1 95.1 95.2 95.3 95.4 95.5 95.6 96.1 97.1 97.2 97.3 97.4 97.5 98.1 98.2 99.1 100.1 100.2 101.1 102.1 102.2 102.3 103.1 103.2 103.3 103.4 103.5 104.1 105.1 105.2 106.1 107.1 107.2 107.3 107.4 108.1 108.2 108.3 108.4 109.1 110.1 111.1 112.1 112.2 112.3 113.1 113.2 113.3 114.1 115.1 116.1 117.1 118.1 119.1 121.1 122.1 123.1 124.1 124.2 125.1 125.2 126.1 126.2 126.3 127.1 127.2 128.1 128.2 129.1 129.2 130.1 131.1 131.2 131.3 132.1 132.2 133.1 134.1 135.1 136.1 138.1 139.1 140.1 141.1 142.1 143.1 145.1 146.1 147.1 147.2 148.1 149.1 150.1 151.1 151.2 151.3 151.4 152.1 153.1 154.1 155.1 155.2 156.1 157.1 158.1 158.2 159.1 159.2 159.3 160.1 161.1 162.1 162.2 163.1 163.2 163.3 163.4 164.1 165.1 165.2 166.1 166.2 166.3 167.1 167.2 167.3 167.4
ODRŽAN FESTIVAL MEDIA MEDITERRANEA 20 U PULI Slavljenički , 20. Festival Media Mediterranea na temu „Tehnologija + priroda“ u organizaciji udruge Metamedij održan je od 16. do 18. kolovoza u pulskoj galeriji SKUC, Muzeju suvremene umjetnosti Istre i glavnoj bazi festivala, Titovom parku. Festival je započeo u četvrtak, 16. kolovoza u pulskoj galeriji SKUC otvorenjem izložbe „Zlatna lubenica 2.0“ na kojoj su izloženi radovi finalista tog natječaja. Članovi žirija Marko Vojnić Vojnić, Oleg Šuran i Sunčica Ostoić najboljim su radom proglasili „Pjesme za antropocen“ Tina Dožića. Ovogodišnji finalisti koji su se uz pobjednika Dožića predstavili na festivalu bili su Petra Orbanić, Ivana Tkalčić, Josipa Škrapić, Noel Šuran i Ivana Škvorčević, a gostujuće autorice izložbe bile su Susana Soares i Maja Smrekar. Izložba „Zlatna lubenica 2.0“ ostaje otvorena do 23. kolovoza. Festival je nastavio sa slavljeničkim programom u petak, 17. kolovoza u Titovom parku gdje su u sklopu Piknik soundtracka nastupali WunschBaum Project, DJ Marino, DJ M. Funkovich i DJ Cube. Istovremeno su se odvijale i radionice za djecu „Doživljaj izmišljenosti“ sekcije Djeca i Arhitektura Društva arhitekata Istre, „FabLabbing – radionica 2D digitalizacije i 3D ispisa“ FabLaba te „Radionica izrade robota“ Lovra Dujnića. Znatiželjnici su mogli dobiti uvid u sve faze razvoja festivala zahvaljujući projekciji foto i vido materijala prikupljenog od 1998. do danas, a u parku su projicirani i najbolji GIF-ovi pristigli na natječaj „Digitalni otpad“. Natjecatelji koji su izlagali GIF-ove u Titovom Parku 17. i 18. kolovoza su Petra Brnardić, Toma Zidić, Dragica Vranjković, Klara Dujmović, Goran Novosel, Petra Šoltić, Marko Benčić, Ivana Perković, Ivana Miolin Barić, Marina Ćorić i Val Jurcan. Radionica izrade robota – Lovro Dujnić FabLabbing – radionica 2D digitalizacije i 3D ispisa Radionica „Doživljaj izmišljenosti“ sekcije Djeca i Arhitektura Društva arhitekata Istre GIF natječaj – “Digitalni otpad” U sklopu festivala je u Muzeju suvremene umjetnosti Istre izložen rad umjetnice Ariane Trümper „Heute wird Morgen Gestern sein – Today will be tomorrow’s yesterday (Pula version)“, rezultat njene pulske Summer Sessions rezidencije. Završni dan festivala, subota, 18. kolovoza u Titovom parku bio je rezerviran za gastro delicije Solidarne eko kuhinje (SEK), a u sklopu Piknik soundtracka nastupali su Morski i gosti te Buka Noise Meets Foreigners Everywhere (Trip Hop – Dub Set). Također i zadnji dan festivala odvijala se radionica FabLaba te radionica izrade robota pod vodstvom Lovre Dujnića. Jubilarni 20. Media Mediterranea festival nastavio je sa slavljeničkim programom u petak, 17. kolovoza u Titovom parku nostalgičnim pogledom na prošla izdanja i istovremenim radom na njegovoj budućnosti kroz dječje radionice. Punih 20 godina, festival koji je započeo kao okupljanje entuzijasta elektronske glazbe, iz izdanja u izdanje pretvarao se u platformu koja je pratila, a često i nagoviještala pozitivne razvojne potencijale i akcije udruga civilnog društva specifično u polju suvremenih umjetničkih praksi, umrežavnja i njihove aktivne participacije u stvaranju kulturnih politika. Mladi ljudi čiji je primarni cilj bio kvalitetna zabava u vlastitoj organizaciji, odrasli su i obrazovali sebe i druge kroz cijeli niz edukativnih, umjetničkih i zagovaračkih aktivnosti koje su se prelile iz samog okvira festivala i dobile svoje nove pritoke u zasebnim projektima krovne udruge Metamedij. Shvaćanje važnosti kontinuiteta produkcije i konstantnog propitkivanja učinjenog sa željom da se dogodine učini nešto više i bolje, učenje iz posljedica loših odluka i nošenje s entuzijazmom potaknutim pozitivnim rezultatima, prihvaćanje vlastitih ograničenja i njihovo premošćivanje angažmanom stručnjaka u aktualnim i važnim pitanjima s kojima se Media Mediterranea željela suočiti bili su prvenstveno na leđima predsjednika udruge Metamedij, Marina Jurcana koji je u projektnim timovima koji su dva desetljeća radila na obliku i sadržaju festivala bio i ostao jedina matematička konstanta. Na njega je stoga pala zadaća da na ovom rođendanskom okupljanju počasti prošle i sadašnje suradnike s kriškom slavljeničke torte, pokojom fotografijom iz bogate festivalske arhive i opuštenom čakulom o minulim vremenima i budućim izazovima. U toj gotovo intimnoj atmosferi začinjenoj zvukovima Piknik soundtracka na kojem su nastupali WunschBaum Project, DJ Marino, DJ M. Funkovich i DJ Cube odvijale us se i radionice za djecu „Doživljaj izmišljenosti“ sekcije Djeca i Arhitektura Društva arhitekata Istre, „FabLabbing – radionica 2D digitalizacije i 3D ispisa“ FabLaba te „Radionica izrade robota“ Lovra Dujnića. Znatiželjnici su mogli dobiti uvid u sve faze razvoja festivala zahvaljujući projekciji foto i vido materijala prikupljenog od 1998. do danas, a u parku su projicirani i najbolji GIF-ovi pristigli na natječaj „Digitalni otpad“. U sklopu festivala je u Muzeju suvremene umjetnosti Istre izložen rad umjetnice Ariane Trümper „Heute wird Morgen Gestern sein – Today will be tomorrow’s yesterday (Pula version)“, rezultat njene pulske Summer Sessions rezidencije, a u Galeriji SKUC je do 23. kolovoza otvorena izložba finalista nagrade za suvremenu umjetnost „Zlatna lubenica 2.0“. Autor fotografija: Andrej Folo Festival Media Mediterranea 20 nastavlja s programom u subotu, 18. kolovoza u Titovom parku: 10:00 – 22:00 Ariane Trümper – Today will be tomorrow’s yesterday (MSUI) 19:00 – 21:00 Solidarna eko kuhinja (SEK) 19:00 – 22:00 Morski + gosti 22:00 – 01:00 BukaNoise Collective Meets Foreigners Everywhere (Trip Hop – Dub Set) + VJ’s Dječje radionice 18:00 – 21:00 FabLabbing – FabLab Hrvatska 18:00 – 21:00 Radionica izrade robota – Lovro Dujnić Heute wird Morgen Gestern sein – Today will be tomorrow’s yesterday (Pula version) by Ariane Trümper U sklopu Summer Sessions rezidencije, mlada umjetnica Ariane Trümper predstavit će svoj rad u Muzeju suvremene umjetnosti u Istri. U ovoj scenografskoj zvučnoj i videoinstalaciji promijeniti vrijeme čini se mogućim. Vrijeme će naizgled teći unatrag, onesposobljavajući pravila prostora i vremena. Slike će biti preusmjerene putem medija,izmjenjujući njihove istine, a percepcije će biti izazvane. Interaktivni događaj koji poziva gledatelja da istraži nemoguću želju te destruktivni ili konstruktivni potencijal događaja. Summer Sessions je mreža za razvoj talenata ostvarena u suradnji s V2_ Institutom za nestabilne medije iz Rotterdama, a realiziran unutar MI plus platforme koju čine Udruga Metamedij,L.A.E.XXI, Faro11 i Sonitus. FabLabbing – FabLab Hrvatska Dob sudionika: Radionica je namijenjena školarcima (od 7 godina na dalje), no mogu se priključiti i mlađi ako će im roditelji pomagati. Prijave za ovu radionicu nisu potrebne. Radionica je namijenjena upoznavanju s osnovama 2D digitalizacije te 3D ispisa. Polaznici radionice moći će izraditi svoj crtež ili kolaž kojeg će potom prenijeti kao otisak na tkaninu, a najbolji će rad dobiti i predmet izrađen na 3D printeru. FabLab je neprofitna udruga građana osnovana 2013. s ciljem upoznavanja s novim tehnologijama digitalne proizvodnje, koje koriste za uključivanje prvenstveno mladih i unapređenje njihovih STE[A]M vještina. Radionica izrade robota – Lovro Dujnić Dob sudionika: od 6 do 14 godina Jedan motorić i nešto markera tvori malog robota koji se giba po papiru i ostavlja raznobojne tragove. Na radionici će sudionici naučiti osnove elektrotehnike i mehanike uz dobru zabavu. Lovro Dujnić radi u Strojarsko tehničkoj školi Fausta Vranića kao suradnik u nastavi. U slobodno vrijeme bavi se elektrotehnikom, mehanikom, robotikom, astronomijom, fotografijom i općenito izradom, popravcima i restauracijom stvari iz svih domena pa i više. Sudjelovao je na brojnim natjecanjima iz inovacija te je dobitnik prestižnih priznanja i medalja iz raznih država svijeta. SEK – solidarna ekološka kuhinja: Tea Bevandić i Andreja Buić Nastala kao prirodni nastavak SEG grupe i SET tržnice. Dvojac u kuhinji, Tea Bevandić i Andreja Buić, dvije su zaljubljenice u kuhinju i sve oko nje. U pripremi hrane koriste isključivo sezonske, lokalne i ekološki uzgojene namirnice spajajući tradiciju s modernim gastro trendovima. Svoju hranu vole predstavljati same i uvijek su spremne za akciju, pa ukoliko želite tradicionalnu istarsku panadu, šalšu od pomidora ili pak paštu s rogačem, marmeladu od krastavaca, možda puding od lubenice… recite im to. Dvije duše, dva srca spremaju vam hranu s licem. Morski/DJ Marino Morski je pseudonim Marina Jurcana (Dj Marino) koji je nakon bubnjarske karijere i svirke po raznim alter/garage rock bendovima u 80-ima i 90-ima, bubnjarske palice zamijenio gramofonskim pločama i rock klubove psy trance party početkom 90-ih. Rezident DJ u legendarnom Fort Bourguignonu krajem 90-ih. Tijekom 2000. više se bavi vlastitom produkcijom i sve rijeđe nastupa na party-jima. Za ovu priliku pušta free style electro, od ambienta do deep dub-a. BukaNoise Collective Meets Foreigners Everywhere (Trip Hop – Dub set) Udruga i istoimeni kolektiv – BukaNoise djeluje na području suvremene umjetnosti, točnije likovne umjetnosti, izvedbene umjetnosti i suvremenog plesa, filmom i videom te autorskom glazbom i dj kulturom. Za glazbeni dio brinu se Matko Banković i Marko Vojnić i to na više polja. Imenom BukaNoise Collective Matko i Marko nastupaju od 2016. iako im počeci sežu još na prvim Media Mediterrane festivalima. Kroz back to back dj-ing i vj-ing miješaju više glazbenih stilova, prvenstveno baziranih na zvuk ranih 2000- ih i etiketa poput Ninja Tune, Warp Records, !K7 i drugih. Foreigners Everywhere je AV dub projekt Marka (audio) i Matka (video) nastao 2016. F.E. se sa vremenom širi i surađuje s drugim umjetnicima poput Too Faar, Prancing D, Ivana Vojnić Vratarić i drugih. Upravo rade na materijalu “Il tuo paese non esiste” koji bi trebao izaći 2019. Festival Media Mediterranea u organizaciji udruge Metamedij koji ove godine slavi 20. rođendan s temom „Tehnologija + priroda“ započeo je u četvrtak, 16. kolovoza u pulskoj galeriji SKUC otvorenjem izložbe „Zlatna lubenica 2.0“ na kojoj su izloženi radovi finalista tog hvalevrijednog natječaja. Na otvorenju izložbe prisutnima se prvo obratio predsjednik udruge Metamedij Marino Jurcan koji je zahvalio svim dosadašnjim suradnicima na festivalu koji je s radom počeo sada već davne 1998. godine. U ime domaćina publici se obratio Marko Krnjajić dok je o samoj izložbi govorio Oleg Šuran koji je ustvrdio da je ona prirodni rezultat razvoja umjetničkih projekata koji se zadnjih nekoliko godina provode u sklopu umjetničkih i obrazovnih aktivnosti udruge Metamedij. Marko Vojnić Gin je govorio o natječaju Zlatna lubenica i njegovoj važnosti kao o prvom natječaju za radove suvremenih umjetnika u regiji. Članovi žirija natječaja, već spomenuti Vojnić i Šuran zajedno sa Sunčicom Ostoić odlučili su da je najbolji rad „Pjesme za antropocen“ Tina Dožića. Taj rad tematizira antropocen orijentirajući se na značajnu ulogu tehnologije u toj epohi. Baveći se modelima zapisa i tehnološkim ostacima iz bliske prošlosti i sadašnjosti autorova nakana bila je stvoriti labave veze između različitih simptoma antropocena. Objekti pronađeni na otpadu, kupljeni na buvljaku te razni digitalni artefakti i zastarjeli mediji stvaraju distopijski narativ, a izloženi su kao postav imaginarnog muzeja. Natjecanje Zlatna lubenica namijenjeno je mladim umjetnicima iz Hrvatske koji se već na neki način bave suvremenom i/ili novomedijskom umjetnošću, interaktivnim instalacijama i interdisciplinarnim umjetničkim praksama. Natjecanje ovog formata omogućuje razvoj festivala kao platforme za promociju domaćih autora (online i na samom događaju), produkciju radova manje afirmiranih autora, povezivanje domaćih i stranih umjetnika, te stvaranje mjesta za razmjenu ideja, znanja, iskustava. Ovogodišnji finalisti koji su se uz pobjednika Dožića predstavili na festivalu s u Petra Orbanić, Ivana Tkalčić, Josipa Škrapić, Noel Šuran i Ivana Škvorčević, a gostujuće autorice izložbe su Susana Soares i Maja Smrekar. Izložba „Zlatna lubenica 2.0“ ostaje otvorena do 23. kolovoza. Festival Media Mediterranea 20 s programom nastavlja u petak 17. i subotu 18. kolovoza u Titovom parku. Autor fotografija : Andrej Folo Četvrtak, 16.08.u 20:30, SKUC, Pula Petak, 17.08. i subota 18.08. od 18 sati, Titov park i MSUI, Pula Koncept festivala: Tehnologija + priroda -Nemamo oštre kandže, nemamo rogove niti mijenjamo boju da bi se stopili s okolinom. Nismo brzi, a nemamo ni žlijezde otrovnice. Ne rastu nam nove ruke ili noge kada ih izgubimo niti možemo disati pod vodom. Ali imamo mozak. Mozak koji nam omogućuje apstraktno razmišljanje i posljedično, jezik za prijenos znanja kroz generacije. Kao vrsta sposobni smo “ispraviti” gotovo sve “nedostatke” našim umom. Izrađujemo alate koje koristimo kao produžetke naših tijela i umova, alate koji nekad više, a nekad manje uspješno osiguravaju ustrajnost naše vrste. Taj skup znanja i alata nazivamo tehnologijom. Kao kontrapunkt tomu, koristimo riječ “priroda” riječ koja označava ono nastalo izvan tehnologije, ono, uvjetno rečeno, stihijski van ljudskog utjecaja i djelovanja. Na Media Mediterranei 20 zanima nas percepcija pojmova ”tehnologija” i ”priroda”, kao i njihov suodnos. Bez puno razlaganja kako smo mi kao vrsta preživjeli 50+ tisuća godina? Autor teksta: Oleg Šuran Zlatnu lubenicu čine umjetnički radovi odabrani na natječaju za autorske radove iz područja suvremene umjetnosti koji su direktno povezani s temom festivala, a koriste nove medije i tehnologije. Najbolji radovi producirani su i prezentirani na samom festivalu. Autor natječaja je udruga Metamedij, a članovi stručnog žirija su Sunčica Ostoić, Oleg Šuran i Marko Vojnić Gin. Natjecanje Zlatna lubenica namijenjeno je mladim umjetnicima iz Hrvatske koji se već na neki način bave suvremenom i/ili novomedijskom umjetnošću, interaktivnim instalacijama i interdisciplinarnim umjetničkim praksama. Natjecanje ovog formata omogućuje razvoj festivala kao platforme za promociju domaćih autora (online i na samom događaju), produkciju radova manje afirmiranih autora, povezivanje domaćih i stranih umjetnika, te stvaranje mjesta za razmjenu ideja, znanja, iskustava. Ovogodišnji finalisti koji će se predstaviti na festivalu su Tin Dožić, Petra Orbanić, Ivana Tkalčić, Josipa Škrapić, Noel Šuran i Ivana Škvorčević. Više o Zlatnoj lubenici 2.0 pročitajte ovdje Susana Soares Bee’s – Rad istražuje mogućnosti kohabitacije s prirodnim biološkim sustavima te upotrebu njihovih potencijala u svrhu povećanja naših perceptivnih sposobnosti. Predmeti potpomažu pčelinju sposobnost otkrivanja raznih mirisa u ljudskom dahu. U svega deset minuta pčele se mogu dresirati pomoću Pavlovljevog refleksa na prepoznavanje širokog spektra prirodnih i umjetnih kemikalija i mirisa, uključujući i biomarkere vezane uz određene bolesti.Cilj projekta je (g)raditi na aktualnim tehnološkim istraživanjima upotrebljavajući dizajn kako bi se ishod preveo u sisteme i objekte koje ljudi mogu razumjeti i koristiti, stvarajući pritom značajne promjene u njihovim životima i umovima. Urpflanze – Možemo li / trebamo li dizajnirati biljke koje su prilagodljive ekstremnim vremenskim uvjetima? Možemo li si priuštiti da to ne učinimo? Istraživanja morfologije biljaka rade na sastavljanju genetskog nacrta koji kontrolira strukturu i oblik biljke. Takvo otkriće moglo bi predstavljati prvi korak ka novoj generaciji biljaka koje su otpornije na nepredvidive vremenske obrasce, zadovoljavaju izazove globalne potražnje za hranom, pa čak i utječu na klimu. Urpflanze prikazuje kompjuterski generirane slike biljaka koje pokazuju hipotetski makroskopski dizajn za ekstremne vremenske uvjete. Ilustracije su inspirirane istraživanjem morfologije bilja Odjela za biljke i životinje na Sveučilištu u Sheffieldu. Maja Smrekar Survival Kit for the Anthropocene – Brz rast invazivnih vrsta – prirodni fenomen kojeg pokreću vrste Homo Sapiens – može se shvatiti kao (ne)namjerni eksperiment koji nam omogućuje da objektivno ili subjektivno promatramo dramatično šesto izumiranje vrsta na Zemlji. Nastavljajući svoj opus istraživanja tipologije invazivnih vrsta, na sjecištu geopolitičkih parametara s jedne i lokalno-socioloških paradigmi s druge strane, slovenska umjetnica Maja Smrekar odabrala je pojedine označitelje slovenske kulturne baštine i preoblikovala ih u opremu za preživljavanje u antropocenu, geološkom dobu u kojem se upravo nalazimo. MM20 – je instalacija koja projicira arhivu dvadeset godina postojanja festivala Media Mediterranea. Rad spaja razne vizualne materijale i fotografske zapise nastale od 1999. godine odnosno od početka održavanja festivala. Digitalni otpad – GIF scenariji instalacija sačinjena od radova koji su pristigli na otvoreni natječaj za GIF animacije. To su radovi nastali recikliranjem “digitalnog otpada” – svih neželjenih fotografija koje zauzimaju kilobajte u mobitelu, fotoaparatu ili računalu. Instalacija uključuje neobjavljene fotografije, nezadovoljavajuće selfije, fotografije s greškom, duplikate i slične materijale pretvorene u stop-motion animacije, fotografske kolaže, ručne animacije i animirane tekstove. Radionica DiA DAI SAI – Doživljaj izmišljenosti petak, 17.08.2017., od 19:00 do 21:00 sati, Titov park. Dob sudionika: od 5 do 15 godina. Prijave za ovu radionicu nisu potrebne. Dia DAI SAI je kolektiva arhitekata koji izvodi prostorne vježbe s djecom. Punim imenom Sekcija Djeca i Arhitektura, pod okriljem Društva arhitekata Istre – kolektiv djeluje od 2010., nastao sa željom da doprinese osnovnom likovnom obrazovanju u zakinutom školskom kurikulumu, optimalnoga opterećenja od cijelih jedan sat tjedno. Kako bi to ostvarila, DiA DAI SAI prostor objašnjavaju kroz igru, gestu, događaj i pritom namjerava osnažiti senzibilitet za 3D granice koje na mnogostruke načine definiraju našu stvarnost. FabLabbing – FabLab Hrvatska Dob sudionika: Radionica je namijenjena školarcima (od 7 godina na dalje), no mogu se priključiti i mlađi ako će im roditelji pomagati. Prijave za ovu radionicu nisu potrebne. Radionica je namijenjena upoznavanju s osnovama 2D digitalizacije te 3D ispisa. Polaznici radionice moći će izraditi svoj crtež ili kolaž kojeg će potom prenijeti kao otisak na tkaninu, a najbolji će rad dobiti i predmet izrađen na 3D printeru. FabLab je neprofitna udruga građana osnovana 2013. s ciljem upoznavanja s novim tehnologijama digitalne proizvodnje, koje koriste za uključivanje prvenstveno mladih i unapređenje njihovih STE[A]M vještina. Radionica izrade robota – Lovro Dujnić Vrijeme održavanja radionice: petak, 17.08.2018. i subota 18.08.2018., od 18:00 do 21:00, Titov park. Dob sudionika: od 6 do 14 godina, za sudjelovanje molimo prijaviti dijete na mail kontakt.radionice@gmail.com U prijavi je potrebno navesti ime, prezime i dob djeteta te broj telefona za kontakt. Jedan motorić i nešto markera tvori malog robota koji se giba po papiru i ostavlja raznobojne tragove. Na radionici će sudionici naučiti osnove elektrotehnike i mehanike uz dobru zabavu. Lovro Dujnić radi u Strojarsko tehničkoj školi Fausta Vranića kao suradnik u nastavi. U slobodno vrijeme bavi se elektrotehnikom, mehanikom, robotikom, astronomijom, fotografijom i općenito izradom, popravcima i restauracijom stvari iz svih domena pa i više. Sudjelovao je na brojnim natjecanjima iz inovacija te je dobitnik prestižnih priznanja i medalja iz raznih država svijeta. Više o dječjim radionicama pročitajte ovdje 20:00 – 20:45 WunschBaum Project 21:00 – 01:00 Dj Marino & Dj M. Funkovich & Dj Cube + VJ’s 19:00 – 21:00 Solidarna eko kuhinja (SEK) 19:00 – 22:00 Morski + gosti 22:00 – 01:00 Meets Foreigners Everywhere (Trip Hop – Dub Set) + VJ’s Postmodernistički koncept glazbeno gastronomskog programa koji će vam uz zvukove “moderne klasike” dueta WunschBaum Project i DJ programa koji vam donosi glazbenu retrospektivu prvih dvadeset godina Media Mediterranee te organsku hranu SEK (solidarna ekološka kuhinja) učiniti boravak u parku nesvakidašnjim iskustvom. WunschBaum Project Anamuhr (Anamarija Škara) i Sakadas (Branko Škara) Ansambl djeluje već niz godina u različitim komornim sastavima te izvodi repertoar od starih majstora, baroknih sonata, klasičnih i romantičnih djela, do suvremenih skladbi i jazza, te organske elektroničke glazbe. Također stvara autorsku glazbu uporabom klasičnih i elektronskih instrumenata. Media Mediterranea festivalu vam se predstavljaju s prigodnim programom u sastavu komornog dueta flaute, klarineta i elektronskih instrumenata. Morski/DJ Marino Morski je pseudonim Marina Jurcana (Dj Marino) koji je nakon bubnjarske karijere i svirke po raznim alter/garage rock bendovima u 80-ima i 90-ima, bubnjarske palice zamijenio gramofonskim pločama i rock klubove psy trance party početkom 90-ih. Rezident DJ u legendarnom Fort Bourguignonu krajem 90-ih. Tijekom 2000. više se bavi vlastitom produkcijom i sve rijeđe nastupa na party-jima. Za ovu priliku pušta free style electro, od ambienta do deep dub-a. BukaNoise Collective Meets Foreigners Everywhere (Trip Hop – Dub set) Udruga i istoimeni kolektiv – BukaNoise djeluje na području suvremene umjetnosti, točnije likovne umjetnosti, izvedbene umjetnosti i suvremenog plesa, filmom i videom te autorskom glazbom i dj kulturom. Za glazbeni dio brinu se Matko Banković i Marko Vojnić i to na više polja. Imenom BukaNoise Collective Matko i Marko nastupaju od 2016. iako im počeci sežu još na prvim Media Mediterrane festivalima. Kroz back to back dj-ing i vj-ing miješaju više glazbenih stilova, prvenstveno baziranih na zvuk ranih 2000- ih i etiketa poput Ninja Tune, Warp Records, !K7 i drugih. Foreigners Everywhere je AV dub projekt Marka (audio) i Matka (video) nastao 2016. F.E. se sa vremenom širi i surađuje s drugim umjetnicima poput Too Faar, Prancing D, Ivana Vojnić Vratarić i drugih. Upravo rade na materijalu “Il tuo paese non esiste” koji bi trebao izaći 2019. DJCube Zaljubljenik u elektronsku glazbu i jedan od glavnih pokretača Metamedijinih programa početkom 2000-tih. Aktivnije se bavi dj-iranjem od 2003. godine. Za ovu prigodu pripremiti će deep i funky house set. SEK – solidarna ekološka kuhinja: Tea Bevandić i Andreja Buić Nastala kao prirodni nastavak SEG grupe i SET tržnice. Dvojac u kuhinji, Tea Bevandić i Andreja Buić, dvije su zaljubljenice u kuhinju i sve oko nje. U pripremi hrane koriste isključivo sezonske, lokalne i ekološki uzgojene namirnice spajajući tradiciju s modernim gastro trendovima. Svoju hranu vole predstavljati same i uvijek su spremne za akciju, pa ukoliko želite tradicionalnu istarsku panadu, šalšu od pomidora ili pak paštu s rogačem, marmeladu od krastavaca, možda puding od lubenice… recite im to. Dvije duše, dva srca spremaju vam hranu s licem ’ WunschBaum– Glazba je nastala po narudžbi. Inspirirana je Future Nature Eventom kao i željom Metamedije da poveže i istraži nove vidove kreativnog izričaja povratkom u prirodu: u prirodu stvari, fenomena, zvuka, ali i čovjeka kao prirodnog bića – a oduvijek najprirodniji je put – put zvuka, odnosno vibracije. U grupu najstarijih – iskonskih instrumenata ubraja se flauta. Odabrali smo bas i poprečnu flautu budući oživotvoruju dah, šum i vjetar asocirajući na cvrkut i pjev ptica, na pastoralni, dendrični i panski ugođaj. Ova glazba dio je veće cjeline u nastanku pod naslovom “The Tao of Vibration”. Heute wird Morgen Gestern sein – Today will be tomorrow’s yesterday (Pula version) by Ariane Trümper U sklopu Summer Sessions rezidencije, mlada umjetnica Ariane Trümper predstavit će svoj rad u Muzeju suvremene umjetnosti u Istri. U ovoj scenografskoj zvučnoj i videoinstalaciji promijeniti vrijeme čini se mogućim. Vrijeme će naizgled teći unatrag, onesposobljavajući pravila prostora i vremena. Slike će biti preusmjerene putem medija,izmjenjujući njihove istine, a percepcije će biti izazvane. Interaktivni događaj koji poziva gledatelja da istraži nemoguću želju te destruktivni ili konstruktivni potencijal događaja. Summer Sessions je mreža za razvoj talenata ostvarena u suradnji s V2_ Institutom za nestabilne medije iz Rotterdama, a realiziran unutar MI plus platforme koju čine Udruga Metamedij,L.A.E.XXI, Faro11 i Sonitus. FabLabbing – od 2D digitalizacije do 3D ispisa FabLab je neprofitna udruga građana osnovana 2013. s ciljem upoznavanja s novim tehnologijama digitalne proizvodnje, koje koriste za uključivanje prvenstveno mladih i unaprjeđenje njihovih STE[A]M vještina. Svoje aktivnosti udruga provodi kroz tri osnovne misije: 1. Obrazovanje, pod sloganom “Stvori u školi”, od osnovnih, srednjih škola do sveučilišta i cjeloživotnog obrazovanja, 2. Lokalne zajednice, pod sloganom “Pruži ruku”, gdje nove tehnologije približavaju lokalnoj zajednici i udrugama s naglaskom na osobe s posebnim potrebama, te 3. Poduzetništvo, do sloganom “Izradi lokalno, ponudi globalno”, namijenjenu unapređenju poduzetništva. Radionica je namijenjena upoznavanju s osnovama 2D digitalizacije te 3D ispisa. Polaznici radionice moći će izraditi svoj crtež ili kolaž kojeg će potom prenijeti kao otisak na tkaninu, a najbolji će rad dobiti i predmet izrađen na 3D printeru. Vrijeme održavanja radionice: petak, 17.08.2018. i subota 18.08.2018., od 18:00 do 21:00, Titov park. Dob sudionika: Radionica je namijenjena školarcima (od 7 godina na dalje), no mogu se priključiti i mlađi ako će im roditelji pomagati. Prijave za ovu radionicu nisu potrebne. DiA – Doživljaj izmišljenosti DiA DAI SAI je kolektiv arhitekata koji izvodi prostorne vježbe s djecom. Punim imenom Sekcija Djeca i Arhitektura, pod okriljem Društva arhitekata Istre – kolektiv djeluje od 2010., nastao sa željom da doprinese osnovnom likovnom obrazovanju u zakinutom školskom kurikulumu, optimalnoga opterećenja od cijelih 1 sat tjedno. Kako bi to ostvarila, DiA DAI SAI prostor objašnjavaju kroz igru, gestu, događaj i pritom namjerava osnažiti senzibilitet za 3D granice koje na mnogostruke načine definiraju našu stvarnost. – U prepariranom polju Titovog parka sagradit ćemo bivak prirode – tehnologija će pomoći da simuliramo mjesto u kojemu se osjećamo “kao da”. Naše ćemo kućice sagraditi s djecom i urediti tako da u njima potaknemo sav doživljaj boravka u predjelu livade, vode, pod kišnim nebom, šume. Konstrukcije koje oblikujemo zajedno prekrit ćemo platnom i na njega projicirati vizual izabranoga krajobraza. Unutar kućice, putem zvučnika reproduciraju se nasnimljeni zvuci iz prirode. Mirisi u “kapsuli” bit će iz roda začinskog ili ljekovitog bilja. Vrijeme održavanja radionice: petak, 17.08.2018., od 19:00 do 21:00 sati, Titov park. Dob sudionika: od 5 do 15 godina. Prijave za ovu radionicu nisu potrebne. Lovro Dujnić – radionica izrade robota Lovro Dujnić radi u Strojarsko tehničkoj školi Fausta Vranića kao suradnik u nastavi. U slobodno vrijeme bavi se elektrotehnikom, mehanikom, robotikom, astronomijom, fotografijom i općenito izradom, popravcima i restauracijom stvari iz svih domena pa i više. Živi u stanu koji je više laboratorij nego stan, a povremeno radi i sudjeluje u radionicama za mlade i odrasle, te često sa svojim astronomskim društvom “Beskraj” organizira javna promatranja neba. Sudjelovao je na brojnim natjecanjima iz inovacija te je dobitnik prestižnih priznanja i medalja iz raznih država svijeta. – Jedan motorić i nešto markera tvori malog robota koji se giba po papiru i ostavlja raznobojne tragove. Na radionici će sudionici naučiti osnove elektrotehnike i mehanike uz dobru zabavu. Oblik robota nije ograničen na samo čašu nego na bilo što s površinom gdje se može zalijepiti marker, pa i samim time ima puno mjesta za umjetničko i mehaničko eksperimentiranje. Naravno da nema smisla to raditi bez googly eyesa! Vrijeme održavanja radionice: petak, 17.08.2018. i subota 18.08.2018., od 18:00 do 21:00, Titov park. Dob sudionika: od 6 do 14 godina, za sudjelovanje molimo prijaviti dijete na mail kontakt.radionice@gmail.com U prijavi je potrebno navesti ime, prezime i dob djeteta te broj telefona za kontakt. Budite kreativni i pošaljite nam svoje nastale radove na mail: mediterraneafest@gmail.com. Radovi će biti izloženi na festivalu Media Mediterranea, u Titovom parku u Puli, 17. i 18. kolovoza 2018. Na ovoj stranici možete naći primjere za inspiraciju, te detaljnije upute korištenja photomosh-a. Radove možete prijaviti do 14. kolovoza. Na natječaj su dobrodošli gifovi svih vrsta: od stop-motion animacije, preko isječaka ekstrahiranih iz video snimaka, fotografskih kolaža, ručne animacije, pa do animiranog teksta ili pak radova izrađenih uz pomoć internetskih servisa. Trajanje i dimenzije animacije u potpunosti su slobodni, a jedina su tehnička ograničenja GIF format i beskonačni loop. Ruke su vam odriješene, a mi se veselimo vašem digitalnom otpadu. Photomosh • Učitajte svoju fotografiju • U lijevom gornjem kutu označite GIF opciju • Izmjene možete raditi mijenjajući postavke u desnom izborniku ili pritiskom na “MOSH” • Spremite izrađeni GIF i pošaljite nam na mail mediterraneafest@gmail.com s napomenom GIF “Digitalni otpad” Hvala na prijavama i vidimo se na festivalu! Novomedijske instalacije, galerijska izložba, multimedijalni kutak za djecu, radionice, glazbeni program te piknik soundtrack. – SRPSKI KULTURNI CENTAR (SKUC) – TITOV PARK Udruga Metamedij ove godine organizira 20. izdanje Media Mediterranea festivala koji će biti održan od 16. do 18. kolovoza u Puli. Ovogodišnja tema festivala bavi se percepcijom pojmova “tehnologija” i “priroda”, kao i njihovim suodnosom. Program festivala započinje 16. kolovoza u 20:30 sati u galeriji SKUC otvorenjem izložbe gostujućih umjetnika i finalista nagrade Zlatna lubenica 2.0. Izložba će biti otvorena do 23. kolovoza. Program Media Mediterranea 20 festivala nastavlja se 17. i 18.08. u Titovom parku gdje će publika imati priliku pogledati novomedijske instalacije te uživati u glazbeno-gastronomskom Picnic soundtracku. Također u samom parku bit će organiziran dječji program tj. Mini Mediterranea, gdje će i najmlađi u sklopu radionica imati mogućnosti kreativno se izraziti i zabaviti. Media Mediterranea održava se od 1999. Programski je fokusiran je na područje novih medija i tehnologija, a za cilj ima edukaciju mladih autora iz područja novih medijskih kultura, međunarodnu promociju lokalnih autora, te jačanje produkcije lokalnih autora iz novomedijskih kulturnih praksi. Prvih pet godina postojanja festival je bio fokusiran na elektronsku glazbu, vizualne instalacije i open air festival rađen po konceptu slobodne kulture. Sljedećih pet godina festival se fokusirao na radionice, umrežavanje na nacionalnoj razini te multidisciplinarni pristup kulturi i civilnom društvu. U trećoj „petoljetki“ fokus festivala bio je na zagovaračkim aktivnostima (kulturne politike, prenamjena bivših vojnih zona, arhitektura i nezavisna kultura) te na novomedijskim umjetnicima, urbanoj i hip-hop kulturi. Zadnjih pet godina u središtu interesa festivala su suvremena umjetnost u javnom prostoru, popularizacija novomedijske umjetnosti, gostovanja međunarodnih autora i kustosa te natječaj za mlade umjetnike – Zlatna lubenica. Arhiva Media Mediterranea (2005.-2017.)]]> Ovogodišnje, 20. po redu izdanje Media Mediterranea festivala održat će se 17. i 18. kolovoza, tijekom večernjih sati, u Titovom parku. Cilj je promovirati transdisciplinarnu razmjenu između umjetnosti, javnosti, glazbe i participacije djece. Tema festivala je priroda i/ili odnos tehnologije i prirode, a program uključuje urbano-umjetničke instalacije, izložbe, dječje radionice i glazbeni program. Udruga Metamedij je neprofitna organizacija i treba vašu pomoć u realizaciji ovogodišnjeg Media Mediterranea festivala u sklopu kojeg se i održava natječaj Zlatna lubenica 2.0. Finalisti i pobjednik natječaja će se predstaviti 16. kolovoza 2018. u SKUC- u u Puli. Volontiranje na festivalu je savršen način za iskusiti festivalski duh, susresti se i spojiti s novim ljudima, steći iskustvo u radu s međunarodno priznatim umjetnicima i postati dio festivalskog tima koji će Gradu Puli ponuditi inovativan i bogat program. Media Mediterranea festival Traženi broj volontera: 12 Datumi festivala i period volontiranja: Titov park,Pula Volonteri će se upoznati i raditi na: Postavljanje radova natjecatelja u izložbenom prostoru SKUC-a prije otvorenja izložbe Traženi broj volontera: 3 Datum izložbe i period volontiranja: SKUC,Pula Volonteri će se upoznati i raditi na: Napomena: volonteri ne moraju sudjelovati u svim navedenim aktivnostima. U prijavnici odaberite aktivnost(i) od vašeg interesa. Volonteri dobivaju: Kako se prijaviti? Sve što treba je ispuniti PRIJAVNICU do 10. kolovoza 2018. Radionica je ponudila iskustvo multidisciplinarne radne grupe koja omogućuje percepciju dizajna kao drugačijeg načina razmišljanja – refleksivnog, kritičkog i društveno odgovornog. Tijekom radionice polaznici su se bavili temama kao što su 3D printanje, umjetna inteligencija, genetske i tjelesne modifikacije, hibridi, printanje organa i bio dizajn te su imali priliku posjetiti Zavod za javno zdravstvo Istarske županije kako bi napravili DNA eksperiment. Program radionice također je uključivao “artist talk” Susane Soares i njeno stručno mentorstvo tijekom praktičnog rada u manjim grupama te predavanja i izrada radova uz pomoć 3D printera. Sudjelovanje na radionici je bilo besplatno te polaznicima je bio osiguran smještaj, ručak i večera za vrijeme trajanja radionice. Metaskin -Što kada bi naša koža mogla koristiti fotosintezu za proizvodnju kisika? Marijeta Bradić, Ivan Goran Žunar, Dijana Senkić, Juraj Ostavić Prva skupina polaznika radila je na projektu naziva „Metaskin“ koji je osmišljen kao rješenje za čovjekovu prilagodbu novim uvjetima u okolišu izazvanim klimatskim promjenama. Metaskin je membrana za ljudsku kožu koja proizvodi kisik putem fotosinteze. Spaja tehnologiju takozvane „žive tetovaže“ i sintetičkih biljaka sa živim stanicama cijanobakterije koja, kada je izložena prirodnom svjetlu, proizvodi fotosintezu, odnosno pretvara ugljikov dioksid u kisik. Tree Web – Što kada bi mogli komunicirati s gljivicama i biljkama kako bismo smanjili učinke klimatskih promjena? Iva Korenčić, Luana Lojić, Natalija Rzznar, Susana Soares Druga skupina radila je na projektu naziva „Tree Web“. Problematika klimatskih promjena koja povećava reprodukciju za drveće štetnih insekata potaknula ih je na razmišljanje o tehnologiji koja bi olakšala praćenje infektivnih procesa u drveću i tako spriječila daljnju deforestaciju. Prototip koji smo osmislili imao bi dvojnu funkciju: detekciju infekcije na kori i krošnji drveća te samim time i detekciju vrste insekata; praćenje informacija putem micelija koji nam govore o površnoj zapremnini ugroženog područja. Uređaj bežičnim putem šalje skupljene informacije na daljnju analizu gdje se genetskim putem modificiraju insekti koji uzrokuju infekciju. Takvi sterilizirani insekti smještaju se u ugroženo stanište te sprječavaju daljnji razvoj vrste. The Body Bay – Što kada bi mogli isprintati dijelove tijela iz vlastitih stanica? Morena Martinović, Isabella Bubola, Margerita Rakić, Tea Zbašnik Treća skupina osmislila je projekt naziva „The Body Bay“. Projekt je započeo promišljanjem o postojećoj tehnologiji kojom je moguće multiplicirati stanice tkiva in vitro. – Zapitali smo se koje bi bile financijske konotacije printanja živućih 3D organa od vlastitih stanica u budućnosti. Naglasak projekta je na crnom tržištu 3D printanih organa koje bi se pojavilo kao reakcija na neefikasan i skup zdravstveni sustav. Osim uporabe printanja organa u medicinske svrhe, dotaknuli smo se i modificiranja tijela u estetske svrhe. Nakon tetovaža, piercinga i modifikacije tijela – je li budućnost ukrašavanja i izražavanja svoje osobnosti u 3D printanim ekstenzijama tijela? Izložba i prezentacija radova]]> Pozivamo sve 19. srpnja u 19 sati da nam se pridruže u Dnevnom boravku Društvenog centra Rojc gdje će se održati otvorenje izložbe „Nature vs. nurture“. Autori izložbe su polaznici radionice spekulativnog dizajna koja se održala pod stručnim vodstvom mentorice Susane Soares. Spekuliranjem, dizajneri promišljaju alternativne produkte, sustave i svjetove. Radi se o diskurzivnoj djelatnosti, koja je temeljna na kritičkom razmišljanju i dijalogu te propitkuje dizajnersku praksu. Ovakav dizajn odmiče od ograničenosti komercijalne prakse (diktirane tržištem); koristi fikciju i spekulira o budućim proizvodima, uslugama, sustavima i svjetovima te tako refleksivno propituje ulogu i utjecaj novih tehnologija na svakodnevni život, inicira dijalog između stručnjaka ( znanstvenika, inženjera i dizajnera) i korisnika novih tehnologija ( publike). Novi napredak u područjima kao što su sintetička biologija, genetski inženjering, bionika i AI (umjetna inteligencija) čine nas manje ovisnima o prirodnoj selekciji te isto tako postavljaju mnoga relevantna etička pitanja. Izložba je koncipirana kroz promišljanja o mogućnostima tehnološkog redizajniranja čovječanstva kako bi se istražile buduće tehnološke implikacije po pitanju održivosti. Radovi za izložbu finalizirani su uz pomoć 3D printera. Izložba je otvorenog karaktera te nudi mogućnost diskutiranja na temu.]]>