Sie sagen: Das ist auch niemals der Sinn von Zwölftonmusik gewesen, die Reihen als Zuhörer zu erkennen, selbst Schönberg hat das betont. Diese Technik ist zuersteinmal eine Methode für die Komponisten, ihre Musik zu organisieren und ihr eine innere Struktur zu geben. Es kommt beim Hörer stattdessen eben gerade auf das Hören an, denn der Komponist mischt die Zwölftonreihen nicht beliebig, sondern modelliert mit ihnen eine Struktur. Keineswegs ist 12-Tonmusik beliebig, im Gegenteil lassen sich auch in ihr deutlich Struktur und Form hören. Im Übrigen gibt es so etwas wie absolute Beliebigkeit nicht, auch wenn sich einige Komponisten, bspw. Cage, sich ihr stark annähern. Es bleibt doch immer in letzer Instanz erdacht und konzipiert, und somit auch ein Kunstwerk, gleichwohl das Ergebnis für den Hörer zufällig klingen mag. Es gibt keine Musik im "herkömmlichen Sinn". Möglich, dass Schönbergs Musik mit dem, was Ihnen vertraut ist, nicht viel zu tun hat, gleichwohl bleibt es Musik, weil Musik wohl deutlich weiter gefasst werden muss. Ich weiß nicht, an welche Komponisten Sie denken, gewiss gibt es viele, die immer noch mit einer Form von Tonalität arbeiten, und das halte ich auch für völlig in Ordnung. Aber wie Sie ja selbst sagen, sie wird erweitert, und es wiederholt sich dann doch nur das, was schon längst passiert ist: Die Grenze von Tonalität und Atonalität gibt es nicht, der Übergang ist fließend, und letztlich sind "tonale" Akkorde nur eine bestimmte Art von Akkorden innerhalb des aller denkbaren Tonkonstellationen, ihnen völlig gleichberechtigt, und dabei von einem eher primitiven Komplxitätsniveau. Es gibt aber auch mind. ebensoviele Komponisten, die völlig neue Wege gehen und völlig neue Klänge schaffen und mit denen eine ganz neue Logik von Musik aufbauen. Viele Grüße, M. Schultheis