지난 10일부터 서울 이태원 박여숙화랑에서 열리고 있는 '텅 빈 충만'전의 풍경이다. ‘단색조 회화’를 대표하는 주요작가 총 18명의 작품을 선보이고 있다. 큐레이터이자 미술비평가인 정준모 전 국립현대미술관 학예실장이 기획한 전시로 오랜 기간에 걸쳐 해외에서 소개한 작가들의 작품을 한데 모았다.
박서보, 정상화, 윤형근, 정창섭, 김창열 한국을 대표하는 단색화가 작품부터 차세대 단색화 작가로 불리던 김택상, 남춘모, 김태호의 작품이 한자리에 모였다.
  김덕한, 윤상렬 이진영 등 젊은 작가들의 작품도 대가들의 품과 어깨를 나란히 했다.
  그리고 그림들 사이에서 우아한 자태를 뽐내고 있는 하얀 달항아리, 권대섭 작가의 작품이다.
  회화와 사진, 도예가 함께 한 전시가 친근하면서도 새롭다.
  거장들의 위엄과 젊은 작가들의 당당함이 팽행하게 하나로 어울렸다.
   지난 10일부터 서울 이태원 박여숙화랑에서 열리고 있는 '텅 빈 충만'전의 풍경이다.
  ‘단색조 회화’를 대표하는 주요작가 총 18명의 작품을 선보이고 있다.
  큐레이터이자 미술비평가인 정준모 전 국립현대미술관 학예실장이 기획한 전시로 오랜 기간에 걸쳐 해외에서 소개한 작가들의 작품을 한데 모았다.
    전시의 원제는 '텅 빈 충만:한국 현대미술의 물성과 정신성'으로 2014년 중국 상하이 SPSI미술관에서 처음 열린 이래 베이징 한국문화원, 독일 베를린 한국문화원을 비롯, 인도네시아 자카르타, 브라질 상파울루, 홍콩, 아르헨티나 부네노스 아이레스, 이란 테헤란 등지에서도 선보였다.
   "단색화 아니고 단색조 회화"  또 단색화인가? 이런 얘기가 나올 수도 있겠다.
  그동안 한국의 현대미술을 대표하는 키워드로 '단색화'라는 용어가 사용된 지 오래이기 때문이다.
  그러나 박여숙 화랑 대표는 고개를 가로저으며 "국제무대에서 자리매김은 이제 시작"이라고 말했다.
  이어 "한국 현대미술에서 가장 경쟁력 있는 세계적인 상품은 뭐니뭐니해도 단색조 회화"라며 "이제야 해외 컬렉터들이 본격적으로 관심을 갖기 시작했다.
  지금부터 이를 알리는데 더 박차를 가해야 한다"고 덧붙였다.
   그러나 "이번 전시는 기존 단색화 전시와는 다르다"고 했다.
  그동안 미술계에서 써오던 용어 '단색화' 대신 '단색조 회화'라는 용어를 택했다는 점에서다.
  전시를 기획한 정준모 큐레이터는 "그동안 한국의 단색조 회화는 세계적인 약진에도 불구하고 서구의 ‘모노크롬’ (Monochrome)의 번역어인 '단색화'란 명칭을 사용하며 오히려 좁은 틀 안에 갇혀 있었다"고 했다.
  "이 용어 때문에 단색화가 서구미술의 아류처럼 비치고, 단색화라는 언어적 한계로 작품의 중요한 요소가 '색'에 갇혀 있었다"는 것.
  따라서 "그동안 우리 회화가 무엇을 추구했는지 그 저변의 미학과 정서를 새롭게 탐구하고 재정의할 필요가 있다"는 게 그의 주장이다.
 