우디 앨런이 감독한 '미드나잇 인 파리'는 파리로 여행을 온 주인공 '길'이 과거로의 시간여행을 통해 꿈을 실현하는 영화이다. 영화의 주인공을 문화예술의 역사와 인물들이 등장하는 파리라고 생각한다면, 핵심 콘텐츠는 '파리'와 도시가 품고 있는 문화의 '품격'이다. 현재와 과거가 공존하고, 역사의 가치를 존중하는 도시만의 시간의 다양한 주름들이 조화를 이루며 영화를 가득 채우기 때문이다.
‘미드나잇 인 파리(Midnight In Paris)’는 누구나 한 번쯤은 상상해봤을 과거로의 시간여행을 통해 바라던 꿈을 실현하고자 하는 영화, 즉 타임슬립 영화다. 우디 앨런(Woody Allen)이라고 하는 재능 많은 감독을 통해서 이 영화는 1920년대 파리로의 과거여행을 통해 그 시대를 풍미했던 헤밍웨이, 피카소, 달리 등 전설적 예술가들을 영화 속에 등장시켜 문화예술의 도시 ‘파리’를 매우 적절하게 배경으로 활용하고 있다. 우디 앨런이 직접 감독하고 각본을 만들어서 그만의 위트와 재치가 넘치는 우아한 판타지로 만든 이 영화는 파리, 로마로 이어지는 우디 앨런의 유럽 시리즈 중 한 편으로 알려지고 있다. 영화의 주된 줄거리는 ‘길’이라고 하는 남자가 파리로 여행을 와서 매일 밤 파리라는 꿈의 도시에서 자신이 바라던 환상을 토대로 아름다운 시간을 보내게 되지만, 약혼녀 ‘이네즈’와 멀어지게 되고 새로운 사랑에 빠지게 되는, 어찌보면 간단한 이야기 구조라고 할 수 있다. 하지만 영화의 주인공이 길과 이네즈가 아니라, 문화예술의 역사와 인물들이 등장하는 파리라고 본다면 이야기가 달라진다. “책이든, 그림이든, 교향곡이든, 조각이든, 위대한 도시에 견줄 수 있는 것을 과연 누가 만들 수 있을까?”라는 영화 속 대사에서 알 수 있는 것처럼 이 영화는 사람들 그 자체보다는 사람들의 관계가 얽혀 있는 매혹적인 도시 ‘파리’에 관한 이야기이기 때문이다. 작가인 주인공이 100년의 시간을 넘나들며 꿈에 그리던 황금시대 속으로 시간여행을 떠난다는 점에서 시간과 공간이 모자이크를 이루며 도시의 시간이 변화하는 스펙트럼을 보여주지만, 변화하지 않는 핵심 콘텐츠는 누구나 사랑에 빠지게 만드는 마법의 도시 ‘파리’와 도시가 품고 있는 문화의 ‘품격’ 그 자체다. 현재와 과거 그리고 좀 더 먼 과거가 공존하고, 역사의 가치를 존중하는 도시만이 가질 수 있는 시간의 다양한 주름들이 다양한 미장센으로 어우러지며 영화 속을 가득 채우기 때문이다.