보티첼리에게는 그림 기법보다 더 뛰어난 재능이 있었는데, 그것은 조각가 도나텔로(1386~1466)의 정신이었다. 따라서 시흥(詩興)이 넘치는 보티첼리의 상상력, 인간적 공감, 신심(信心), 아름다운 기법은 누구에게나 감흥을 일으키지만, 그의 그림을 대충 봐선 그림에 담긴 사상의 깊이를 읽을 수 없다. 또한 시대의 역사에 대한 충분한 지식 없이는 그림을 이해할 수도 없다.
 보티첼리는 필리포 리피의 제자라고 하지만 사실 조수에 지나지 않았다. 열여섯 살인 1460년까지 필리포 밑에서 도제로 일했다. 1464년 리피가 프라토(Prato)로 가서 대성당의 프레스코화를 완성할 때까지 필리포를 따라다녔다. 1465년 피렌체로 돌아온 보티첼리는 피에로 일 고토소에게 고용돼 그의 집에서 후한 대접을 받았고, 피에로 일 고토소가 죽던 1469년까지 그를 위해 일했다.
 화법상 보티첼리가 칭송을 받는 것은 아름다운 선(線) 처리에 있다. 그는 삶과 춤 동작, 물결치듯 흔들리는 옷감을 매우 사랑했다. 평론가 러스킨은 “많은 공부로 몸에 밴 세련된 매너, 학문에 바탕을 둔 조리 있는 말이 그 시대정신의 일부였으며, 그는 시대정신에 영향을 받은 듯하다”고 했다.
 보티첼리에게는 그림 기법보다 더 뛰어난 재능이 있었는데, 그것은 조각가 도나텔로(1386~1466)의 정신이었다. 〈가타멜라타〉 〈다윗〉 등을 만든 도나텔로는 예술의 궁극적 목적이자 영광을 이렇게 규정했다.
 그래서 자연히 보티첼리는 알레고리적 기법을 좋아했고, 비교적 세세한 것을 가지고 맥락 전체를 암시하기 좋아했다. 따라서 시흥(詩興)이 넘치는 보티첼리의 상상력, 인간적 공감, 신심(信心), 아름다운 기법은 누구에게나 감흥을 일으키지만, 그의 그림을 대충 봐선 그림에 담긴 사상의 깊이를 읽을 수 없다. 또한 시대의 역사에 대한 충분한 지식 없이는 그림을 이해할 수도 없다.
