빗살 무늬는 선이 직선적으로 반복되어 가을 억새처럼 힘차게 기울어진 모습이다.
 김판기의 〈빗살문 발(Comb-pattern Bowl)〉은 인상적이다. 빗살무늬가 신라토기에서 나왔다는 사실을 떠올릴 필요가 있다. 오래된 무의식의 전통이 도자기에 잠재돼 있다는 의미에서다. 빗살무늬는 선이 엇비슷하게, 어긋나게, 촘촘하게, 직선적으로 반복된 형태다. 마치 여름날 소낙비처럼, 가을 억새처럼 힘차게 기울어진 모습이다. 빗살무늬는 추상적인 무늬의 표현치고는 대단히 심오하다. 어떻게 그런 문양을 고안해 냈을까.
 김판기는 〈빗살문 발〉에 대해 “문양의 깊이에 따라 각기 다른 농도로 스며든 유약이 자연스럽게 빛의 변화를 표현했다”고 말한다. 그의 말을 정확하게 이해하기 어렵지만 ‘자연스럽게’와 ‘빛의 변화’라고 한 표현이 함축하는 바를 떠올려 본다.
 표면에 사용된 철유(유약의 종류. 산화철)는 기물의 내부에 숨겨진 청자유의 깊이 있는 빛과 대조를 끌어낸다. 상반된 선명한 이미지가 윤곽선에 의해 강조된다. 전통기법과 현대적 형태의 질감이 결합된 모습이다.
 서광수의 〈청자 달항아리〉에 나오는 항아리는 흡사 보름달 같다. 둥둥 떠가는 달덩이다. ‘황색 청자’는 푸른빛이 도는 청자(예를 들어 고려자기의 주류인 순청자나 상감청자)와 느낌이 전혀 다르다. 구름 위 만월(滿月)처럼 넉넉하다.
 넓은 입 언저리, 어깨에서 내려와 동부(胴部)에서 최대로 팽창했다가 다시 좁아진 몸체, 그리고 입 언저리와 같은 굽다리… 균형 잡힌 완벽한 몸체다.
