지금까지 영상문화 교육은 기본적으로 선정적이고 폭력적인 미디어로부터 수용자를 보호해야 한다는 규범적 차원에 머물러있거나 교과 교육 활동에 활용하는 수준이었다. 그러나 앞으로는 영상 미디어의 민주성과 대화적 쌍방향성에 기초한 참여적 제작 교육 활동 등을 통해 미디어 자체와 환경, 관련 산업과 조직에 대한 이해, 비판적인 수용능력 함양 등을 교육 목표로 한다.
영상문화(미디어)교육 실천의 주체들이 내세운 목표를 보면, “미디어 자체에 대한 이해, 미디어를 둘러싼 환경에 대한 이해, 미디어 관련 산업과 조직에 대한 이해, 구성된 현실과 실제현실을 구별하는 능력 배양, 비판적인 수용능력 함양, 미디어 분석 및 미학의 이해, 수용자의 의무와 권리 인식, 미디어 제작 경험을 통한 미디어 활용능력 고취 등”을 들 수 있다. 지금까지 영상문화(미디어)교육은 그 프로그램상의 교육 활동은 다양한 형태를 띠면서 변화해 왔지만, 기본적으로는 선정적이고 폭력적인 매스 미디어로부터 수용자(특히 어린이,청소년)를 보호해야 한다는 규범적 차원에 머물러있거나 미디어를 기존의 교과 교육 활동에 활용하는 수준을 벗어나지 못했다고 할 수 있다. 이러한 목적의 설정은 기본적으로 미디어를 보는 시각에 따라 여러 연구들에 의해서 4가지 패러다임으로 정리되고 있다. 그러나 현재까지 “(영상)미디어교육”이라는 개념으로 설정되어 있는 교육목표는 그것이 어떤 패러다임에 속해 있건 간에 미디어 소비자 차원의 교육에 중심을 두었다고 할 수 있다. 독점되어온 영상 제작 기술 일부의 대중적 보급을 통한 영상미디어교육 역시 미디어 메시지의 수용 차원을 넘어 제작에 대한 내용으로 확장되고 있지만, 영상 미디어의 민주성과 대화적 쌍뱡향성에 기초한 참여적 제작 교육 활동이 아니라, 상업적 재현 관습에 대한 상투적 모방에서 크게 벗어나지 못하고 있다. 영상 제작 교육이 강조하는 창조적 자기표현은, 전체 주류 영상문화 및 미디어구조의 변화와 연관되지 못할 때 개별화된 장인적 예술 영역에 갇히거나 매스 미디어 상업문화의 고도화에 기여하는 결과로 귀결될 뿐이다.