인도와 중국의 현대미술 시장 규모는 괄목할 만큼 커졌다. 인도의 현대 미술 시장 규모는 다섯 배가량 커졌으며 2007년 경매에서 판매된 고가의 미술품 중 4분의 3 정도는 중국 작가의 작품이었다. 한편 현대 미술계에서 미국의 지배력은 미국식 이데올로기의 영향력과 함께 줄어들었다. 유명한 예술가들은 모스크바, 하바나, 뭄바이 등의 지역에서 예술창작 활동을 할 수 있었고 그들의 작품은 지역에서 판매되었다.
그러나 그 이후, 지역 미술 시장, 특히 중국, 인도 러시아 미술계의 성장은 매우 급격한 상업적 변화를 가져왔다. 몇 년 지나지 않아 인도의 현대 미술 시장 규모는 5배까지 커졌고, 2004년부터 2008년까지 4년 동안 인도 미술품의 경매가는 10배나 성장하였다. 2007년부터 2008년까지의 경매에서 1위부터 10위까지의 최고가를 기록한 현대 미술품 중 3개는 차이 구어치앙(Cai GuoQiang), 쩡 판쯔(Zeng Fanzhi), 리우 샤오동(Liu Xiaodong) 등 중국 작가의 작품이었다. 자료에 의하면 2007년도 첫 경매에서 최고가에 판매된 상위 50개의 미술품 중 약 4분의 3이 중국 작가의 작품이었으며 (이것이 신진 작가들을 주목해야 하는 이유다) 그 미술품 중 절반 이상이 (어떤 의미에서는 더욱 중요한데) 중국에서 판매되었다. 더욱 놀라운 사실은 2007년부터 2008년까지 경매에서 판매된 현대 미술품의 연간 거래액을 보면, 중국은 오랫동안 세계에서 두 번째로 큰 시장을 차지하고 있던 영국의 자리를 거의 턱 밑까지 추격했다. 이러한 변화는 숨 가쁠 정도로 급격하게 진행되었다. 상대적으로 미국의 지배력은 자국의 경제적 문제들과 세계를 움직이던 미국식 이념의 영향력이 줄어듦에 따라 쇠퇴하기 시작했다. 지난 5년간 현대 미술계에 엄청난 투기적 광풍이 일었고, 그 결과 미술 시장의 세계화에 대한 전망들이 하나 둘씩 실현되었다. 성공한 예술가들은 (비록 한 때이기는 하나) 모스크바, 하바나, 뭄바이, 베이징 등의 지역에서 작품 활동을 할 수 있었고, 그들의 작품은 그 지역의 투자가와 수집가들에게 판매되었다. 그리고 이러한 현대 미술 세계의 새로운 조류에 동승하고 싶어 하는 사람들은 더욱 멀리 그리고 더욱 자주 세계 각지를 드나들어야만 했다.