불경기와 미술계의 분열 등으로 시장이 쇠퇴하고 비엔날레 모델이 흔들리면 새로운 소통의 기술에 근거한 작업의 흐름이 대두될 수 있다.  미술계의 경제적 토대를 바꿀 만큼 깊은 경기 침체와, 예술 작품은 무엇이고 예술가는 무엇인가라는 개념만이 현재의 미술계를 변화시킬 수 있을 지 모른다.
이전에도 그랬듯이, 불경기를 거치면서 새로운 노동 방식이 도출될 것인데, 새로운 노동 개념에서는 협업, 탈물질화, 성장위주 정책의 탈피 같은 방식이 힘을 얻을 것이다. 미술계가 정치에 대한 참여와 글로벌 엘리트의 삶을 상찬하는 것으로 (혹은 드물게는 그 둘을 중첩시키는 것으로) 기묘하게 양분된 상황에서, 미술계는 급진적인 변화를 겪을 수도 있는데, 그 때가 되면 양분된 구조의 한쪽은 갑작스레 잘려나갈 것이다. 이와 함께 아트 페어와 비엔날레는 상호 의존적이 되고, 시장이 쇠퇴하고, 국가 기금이 줄어들면, 비엔날레의 (수익) 모델 역시 흔들릴 것이다. 그렇게 되면 새로운 작업의 흐름이 대두될 지 모를 일이다. 예컨대 그것은 다큐멘터리적일 뿐만 아니라 새로운 소통의 기술에 근거를 두고 있어, 작품을 대하는 관객들을 담론을 형성하는 협업의 과정 속에 깊이 개입시킬 것이다. 요컨대 새로운 형태의 작업은 진정으로 민주적인 가치를 지닐 것이다. 혹은 비엔날레가 이전보다 세계의 (정치, 경제, 군사, 환경에 대한) 상황을 보다 예리하게 반영함으로써 예술이 지닌 프로파간다적 성격과 비평적 역할이 확대될 수도 있을 것이다. 그러나 지금처럼 구성된 미술계라면 실상 그러한 작품을 만들어내는 것은 불가능하다. 어쩌면 미술계의 경제적 토대를 바꿀 만큼 깊고 긴 경기 침체와 예술 작품은 무엇이고 예술가는 무엇인가라는 개념만이 작금의 미술계를 변화시킬 수 있을 지 모른다.