생산자는 지속적인 예술품 생산이 어렵고. 수요자는 사치재적으로 느끼며 또한 복제를 통해 감상은 예술의 본질에 다가설 수 없다고 발터 벤야민 말하지만, 최근엔 원작과 복제품의 경계 약화, 다양한 예술애호 방법 등, 복제가 예술 유통의 형식이라는 의견이 힘을 얻고 있다.
구체적으로 생산자 측면에서 일반 대중이 관심을 가질만한 정도의 창의적인 예술품은 생산자 한 개인이 지속적으로 생산하기 쉽지 않다. 조직(firm)이 이를 집중하여 관리한다면 지속성을 담보 할 수 있을지 모르나, 일반적으로 예술가들은 조직 안에서 활동하는 것을 선호하지 않는다. 수요자 측면에서 예술품은 사치재적인 성격이 강하기 때문에 일반적인 재화나 서비스의 함수와는 다른 양상으로 나타나게 된다. 또한 발터 벤야민은 예술작품의 특성은 아우라에 있다고 주장하면서 작품을 직접 눈으로 봐야만 아우라(Aura)를 느낄 수 있으며, 복제를 통해 감상할 경우 감퇴한다고 주장하였다. 이 주장의 핵심은 복제가 예술의 본질에 영향을 미친다는 점이다. 그러나 최근 예술창작 방법의 다양화, 기술발전으로 원작과 복제품의 경계 약화, 예술애호의 방법이 다양해지면서 복제란 예술 유통의 한 가지 형식에 불가하며 개인의 취향에 따른 것이지 예술향유에 큰 영향을 미치는 것이 아니라는 의견 또한 힘을 얻고 있다.