다시 한 번 말씀드리지만 예술교육은 단순히 예술적 기량을 물론 향상시키는 것도 있지만 사회적으로 소통하고, 나누는 것에 더 목적이 있습니다. 그래서 단순히 예술강사는 예술적 기량을 가진 사람들을 뽑는 것이 아니라, 어떻게 상처받은 사람들을 치유하고, 소외 받은 사람들을 하나로 통합하는 것이 더 중요한 목적이 있다.
그런 부분들이 굉장히 협조가 상당부분 논의가 깊숙이 이뤄지고 있습니다. 물론 일부에 일반적으로 ‘내 부처에서 하는 것은 간섭하지 말라’고 하는 부처도 있긴 있습니다. 그러나 앞으로 우리가 앞에 나서서 다 조정통괄 하겠다는 의미가 아니고, 우리는 인력, 프로그램, 노하우를 전수하겠다는 입장이기 때문에 이런 부분이 잘 협력이 될 수 있다고 봅니다. 다시 한 번 말씀드리지만 예술교육은 단순히 예술적 기량을 물론 향상시키는 것도 있지만 사회적으로 소통하고, 나누는 것에 더 목적이 있습니다. 한 예를 들어서 예술교육이 잘못되면 어떤 식의 이야기가 될 수 있는지 한번 설명을, 그런 농담이 있습니다. 존 슬론이라는 미국의 화가가 이 나라에 문화부가 생긴다면 좋을 것 같기도 하다, 그러면 우리는 어디가 적인지 알 수 있겠다. 그 다음에 넬리 비버스라 미국의 유명화가가 정부가 예술에 있어서 역할을 맡는다는 것은 고릴라가 바늘에 실을 꿰는 것과도 같다. 이것이 돈만 주고, 예산만 주고 금년 실적 같이 모여서 경연대회나 하는 이런 예술교육은 자칫하면 민간의 영역을 침해하고, 정말 우리가 사회에서 사강사한테 돈을 주고 레슨을 받는 그 이상, 이하도 아니다. 문화예술교육은 예술적 기량을 향상하면서도 서로 협력하고, 소통하고고, 가난하고 힘든 사람들에게 상처를 치유하고 또 사회적 갈등이 있다면 통합의 요소로 작용할 수 있는 교육의 대상이 되어야 합니다. 그래서 단순히 예술강사는 예술적 기량을 가진 사람들을 뽑는 것이 아니라, 어떻게 상처받은 사람들을 치유하고, 소외 받은 사람들을 하나로 통합하는 것이 더 중요한 목적이 있다.