이처럼 조선 전기에 비해 조선 후기 시조에는 화자의 성격이 비교적 다기하게 표출되고 있다. 따라서 여성적 목소리의 성격을 구명하기 위한 논의는 자료의 성격상 조선 후기에 창작·연행된 작품이 주가 될 수밖에 없다. 이러한 면모는 남성들이 주 향유층이었던 시조 갈래에서 파악하는 ‘여성’의 의미를 단적으로 보여주고 있다.
이처럼 조선 전기의 시조에서 ‘여성적 목소리’는 대체로 ‘연군시조’와 ‘기녀시조’에서 확인되고 있다. 그리고 이들 부류의 작품 속에 등장하는 화자의 특징은 상대방에 대한 일방적 감정을 토로하는 등 비교적 단순한 성향을 보여주고 있다. 이에 비해 조선 후기 시조에는 화자의 성격이 비교적 다기하게 표출되고 있다. 따라서 여성적 목소리의 성격을 구명하기 위한 논의는 자료의 성격상 조선 후기에 창작․연행된 작품이 주가 될 수밖에 없다. 이러한 면모는 남성들이 주 향유층이었던 시조 갈래에서 파악하는 ‘여성’의 의미를 단적으로 보여주고 있다. 실제 여성 화자가 등장하는 작품에서 시적 화자와 시적 대상 사이의 애정은 상호간의 감정의 교류가 전제되지 않은 경우가 대부분이다. 단지 화자가 ‘님’을 얼마나 절실히 그리워하고, 얼마나 간절하게 사랑하고 있는가 하는 점이 문제가 될 뿐이다. 때문에 화자의 목소리는 마치 대답없는 메아리처럼 공허한 울림을 자아내고 있다. 주로 이별한 님에 대한 소회(所懷)를 토로하고 있는 이들 작품에서 화자는 상대인 님’의 떠남을 일견 당연시하는 모습을 보이기도 한다. 그리하여 님에 대한 화자의 감정이 얼마나 절실하게 표출되고 있는가 하는 것이 중요하지, 화자에 대한 님의 태도는 그렇게 큰 문제가 되지 않는 경우가 일반적이다.