낡은 시의 전통에 젖은 독자는 이것은 시가 못된다고 공격할지 모르나 원래 시에는 표현의 규정이 없으며 새로운 세대의 시인은 자기 마음대로 시를 변형할 권리가 있다고 확신한다.
 그는 시에서 철학이나 문학을 이야기하기보다 다른 우선 ‘인생’을, 아니 ‘인간’을 발견하는 데 주력하고 인간과의 대항적인 배열은 회화(繪畵)로 선택하였다. 그리하여 회화 속에는 ‘도시’ , ‘바다’ , ‘식목’ 과 같은 고정된 미의 반영과 실신한 사람이 중얼거리는 이야기처럼 아무 ‘맥’ 은 없으나 아름답게 들리며 이에 독자는 공감하게 된다. 현대에 있어서 더욱이 전시 하 피난 온 부산의 불모의 육지에 있어서 조병 화뿐만 아니라 대부분의 시민은 그들의 정신을 각종의 불안 때문에 콤플렉 스의 경지에 빠뜨리고 말았다. 그의 시의 각 절은 특수한 몇 편을 제외하고 서는 ‘착란’의 릴레이를 한다. 낡은 시의 전통만에 젖은 독자는 ‘이것은 시가 못된다’고 공격할지 모르나 나는 이러한 것이 도리어 그의 우위로 될 것이며 현대시만이 가질 수 있는 모험적인 시험이라고 믿는다. 원래 시 에는 하등의 일정한 표현의 규정이 있지도 않으며 새로운 세대의 의욕적인 시인은 자기 마음대로 시를 변형할 수 있는 권리가 있다고 확신한다. 그리하여 "패각의 침실"은 전체의 시의 구도가 각종 각색인 것처럼 그는 전절 과 연관되지 않는 다음 절을 콤플렉스의 정신으로 묘출할 수가 있고 또한 이에 능숙하여졌다. 지금 그의 시집을 통독하여 보니(물론 잡지 신문에 읽은 일이 있으나) 이 시인은 절망하면서도 미래에 대하여 그가 늙어가는 것이 싫은 것과 같이 대 단한 애착을 가지며 절망 자체가 무척 즐거운 것처럼 믿고 인생과 대결하고 있다.
