Par une belle journée ensoleillée de juillet,
alors que je cherchais assidûment et en faisant
jouer toutes mes ressources, un sujet sympa
de VDLB pour la rentrée
- bon ok, soyons honnête, je procrastinais sur les réseaux sociaux comme à mon habitude… -
la vérité me fut révélée, tendue sur un plateau d’argent…
Je tenais enfin mon précieux sujet pour la rentrée…
Attrape ton M10 et range la gamine au placard,
ça va saigner...
Salut salut mes petites pies sanglantes ! Ça
faisait un moment déjà que je tenais à
vous expliquer ma vision du cinéma de Tarantino.
Mais je me demandais comment réussir le tour de force de rendre la vidéo intéressante
sans pour autant faire une liste incommensurable des raisons pour laquelle j’apprécie autant son travail.
Puis le Saint Graal s’est présenté à
moi sous la forme d’un top.
Et oui, c’est une grosse facilité que de taper dessus,
je l’admet volontiers.
Mais non, mais non, ça va défouler, ça
va faire du bien...
Mais je vais m'efforcer d’être respectueuse
des justifications de l’auteur en présentant
des contre-arguments valables et solides.
Donc affûtez vos esprits, car on est parti
pour remettre à l’heure des pendules auxquelles
il manque vraisemblablement quelques rouages
!
Dans un premier temps, démontons cette fameuse
pendule, point par point et avec minutie,
en tentant de m’abstenir, pour le moment,
de tout jugement personnel.
Je vais tenter, hein, j’vous promet pas
d’y parvenir !
Toujours pas d'oscars : Ben oui, tout le monde
vante les qualités exceptionnelles de ce
cher réalisateur, n'empêche qu'il n'a toujours
pas gagné la moindre petite statuette ! Même
Mel Gibson en a remporté une, ca ne devrait
donc pas être infaisable. Bien sûr lorsqu'on
parle d'oscars, il est question de vrais oscars
! Meilleur film ou réalisateur, à la rigueur
scénario, mais il va de soi qu'on n'évoque
pas la statuette gagnée par cet autrichien
ayant joué les trois quart de sa vie dans
Derrick ou Rex, chien flic.
Alors je ne vais pas épiloguer sur qui a
reçu ou n’a pas reçu la précieuse statuette,
ainsi que les personnes ou films qui mériteraient
d’en recevoir une, car ça serait complètement débile.
Car à mon sens, recevoir un oscar est TOUJOURS mérité.
En revanche, l’absence d’oscar n’est
pas une preuve en soi de manque de talent.
D’ailleurs, petite pensée pour Léonardo DiCaprio qui en est l’exemple probant.
Toujours est il que cet article date de 2010,
et il est vrai que ce n’est qu’en 2013
que Tarantino a reçu, pour le scénario de
Django Unchained la fameuse statuette dorée.
Donc l’auteur de ce top ne pouvait en effet
pas le prévoir.
On ne peut donc pas lui en vouloir...
Néanmoins…
Il aurait donc été judicieux de bien vérifier
le palmarès des distinctions de Tarantino,
car en 1995, il reçu, avec Roger Avary, l’oscar
du meilleur scénario pour Pulp Fiction.
J’ai besoin de vous détailler le rejet
des 9 points suivants ou pas ?
Non parce que rien qu’avec le premier point,
vous devriez déjà être convaincus de la
mauvaise pseudo-rhétorique de l’article…
Pourquoi on s’emmerde sérieux ? Rien qu’avec le titre on savait déjà que l’article était daubé!
Oui, mais mon besoin d’objectivité me pousse à ne pas le dire, et à continuer ma contre argumentation.
Il a réalisé le rêve américain : Oui,
il existe bel est bien ce fameux mythe du
self made man. Quentin nous le prouve. Il
travaille comme étudiant dans un cinéma
porno pour boucler les deux bouts, avant de
finir dans un vidéo club. Dix ans plus tard,
il réalise Reservoir Dogs, et s'affirme sur
la scène du cinéma. Tout le mérite lui
revient, mais on préférerait que cela nous
arrive à nous.
Quelle honte y’a t il à avoir un petit
boulot d’étudiant en attendant de réussir
à toucher ses rêves du bout des doigts ?
Tarantino n’a pas volé sa notoriété à
ce que je sache, il a travaillé dur pour
ça. En effet, tout le mérite lui revient…
Ma mère a tendance à dire que la jalousie
est un vilain défaut, mais je préfère laisser
s’exprimer Iago :
“La vache ! Où tu l'as dégoté ce cornichon
là ?!!”
Non, pas ce Iago là, l’autre, celui de
Shakespeare !
Scénarios bidons : J'entends déjà les huées
et protestations. Oui, d'accord, le scénario
de Pulp Fiction n'est pas trop mal, ceci est
accordé. Mais les scénarios de ses autres
films tiennent sur un ticket de métro. Reservoir
Dogs : Un braquage foire, on cherche la taupe.
Kill Bill : une femme cherche à se venger
de son ex-mari qui ne lui verse plus sa pension
alimentaire. Death Proof ? Un cascadeur s'amuse
à tuer des bonasses avec sa bagnole. Jackie
Brown, ha pas de scénario, c'est puisé d'un
roman.
Au petit jeu de résumer un film en une phrase
je suis fortiche aussi :
Rain Man : un homme voyage dans tous les USA avec son frère autiste pour récupérer son héritage.
Le cercle des poètes disparus : un groupe d’étudiants redonne vie à un cercle de poètes aux pensées libres.
Ghost : un fantôme revient enquêter sur son propre meurtre grâce à une médium et fait de la poterie.
Juno : une adolescente tombe enceinte et prépare l’adoption de l’enfant qu’elle attend.
Le discours d’un roi : pas de scénario,
c’est un biopic puisé d’une histoire vraie.
Et pourtant les 5 films que je viens de citer
ont TOUS reçu l’oscar du meilleur scénario original.
Que peut on en conclure sur l’argumentation de ce cher auteur de ce top ?
Tu veux vraiment que je réponde ?
Non non, c’était juste une question rhétorique !
Je suis certes de mauvaise foi car en effet,
les sénar de Kill Bill ou de Boulevard de
la mort restent simplistes, mais encore faudrait
il mettre sur la table la manière dont on
nous les a vendu…
Que recherchons nous en visionnant ces deux
films ? A quoi nous attendons nous ?
Faut il a ce point généraliser cette remarque
à tous les films de Tarantino ?
De plus, il est nécessaire de rappeler qu'un
scénario somme toute assez simple peut très
bien servir de prétexte à une réalisation
et une narration soignée comme c’est le
cas pour certains slasher qui fonctionne à
la perfection malgré la simplicité ultime
de leurs histoires. De plus, un scénario
plus léger peut aider à la mise en place
d’une réalisation intelligente répondant
ainsi à un principe élémentaire :
Montrer et ne rien dire.
Et c’est ce que fait Tarantino en soignant
le moindre détail de ses réalisations et
en nous montrant exactement où il veut en
venir.
Et ce, peu importe que le sénar tienne sur
un ticket de métro ou bien remplisse l’équivalent
de l’intégrale d’Harry Potter !
Il renie ce qui ne lui plait pas : Mossieur
est excentrique. Et quand un de ses (soi-disant)
scénarios, est réalisé par un collègue,
mais que le résultat final ne lui plait pas,
Tarantino rejette complètement le film. Je
parle d'ici du film "Natural born killers"
réalisé par Oliver Stone. Ce dernier en
fait une épopée sanglante autour d'un couple
à la Bonnie & Clyde. Mais Quentin n'aime
pas ce que le film est devenu. Sale râleur !
t'avais qu'à pas vendre le script.
La mouture originale de Tueurs nés provient
certes de la plume de Tarantino, mais il décida
de prendre ses distances avec le film d' Oliver
Stone suite à de trop nombreuses réécritures
du script, estimant que ces dernières avaient
considérablement changé la nature initiale
de l’oeuvre. D’ailleurs, Oliver Stone
a lui même avoué qu’il avait réalisé
un film différent de celui que Tarantino
avait écrit.
Sans aller jusqu’à invoquer le fameux complexe
de Pygmalion, je pense que n’importe quel
artiste a le droit de renier l’une de ses
oeuvres qui a été, selon lui, pervertie.
De plus, en tant qu’être humain évoluant
dans une société libre, il a le droit d’exprimer
son avis ainsi que son point de vue.
Au vu de ces faits, qui pourrait à présent l’en blâmer ?
Me regarde pas hein ! Moi j’aime bien tueurs nés !
J’aurais pu m’en douter étrangement...
Les thèmes des films ne varient jamais : C'est
toujours la même chose, sex drugs & rock'n
roll (ici rock 'n roll représentant la violence).
Kill Bill et Inglourious Basterds reprennent
le troisième thème, Boulevard de la mort
étant axé autour du sexe, et Pulp Fiction
un subtil mélange des trois. S'il ne se remet
pas vite en question, il est condamné à
sombrer dans l'oubli !
En effet, il existe un thème redondant chez
Tarantino : celui de la vengeance. Et de surcroît,
ce thème entraîne vaillamment une surenchère
de violence. Violence qu’il associe souvent
au sexe ou à la drogue qui plus est.
Certains diront qu’il a su ajouter à son
répertoire des thèmes politiques et historiques
grâce à Inglorious Basterd et Django Unchained.
Mais ils étaient déjà bien présents, voir
récurrents, comme par exemple au travers
d’une montre insérée profondément dans
le rectum.
Bien qu’il affectionne particulièrement
la violence et ses dérives, il survole à
de nombreuses reprises des thématiques plus
légères et sous-jacentes, à l’instar
de la loyauté, l’amitié, l’infidélité,
la maternité, en les mettant en exergue au
travers de scènes aussi banales qu’anodines.
Mais encore faut il avoir l’esprit suffisamment
affûté afin de le remarquer…
Les BO sont surestimées : Soi-disant, les
bandes originales de Pulp Fiction, Kill Bill,
ou Reservoir Dogs sont de pures merveilles
et un travail de génie. Il cependant est
beaucoup plus respectable de composer une
BO à partir de rien et l'intégrer au film,
comme le font Hans Zimmer ou Marco Beltrami
plutôt que de piller des chansons toutes
faites, trouver celles qui collent plus ou
moins à telle scène, et en faire la "musique" du film.
Nous avons encore affaire ici à un cas probant
de malrenseignisme aigüe.
Dans un premier temps, afin de
mettre tout le monde d’accord quant à la
qualité du travail d’un compositeur de
musique de cinéma, il suffisait tout bonnement
de citer John Williams.
Car à citer Hans Zimmer, certains pourraient
être amenés à penser que c'est un bâton
pour se faire battre. Toujours est il que
le problème ne se situe pas là, et je ne
tiens pas à passer des heures à expliquer
l’auto-plagiat que fait Zimmer à lui-même
sur certains de ses propres titres qui lui appartiennent.
Vous l’entendez la redondance ?
Bref, en grand amateur de musique, Tarantino
possède chez lui une pièce entière consacrée
à ses vinyles, cassettes et CD. Et lorsque
l’on se renseigne sur son modus operandi
concernant les musiques qu’il utilise dans
ses films, on apprend très rapidement qu’il
imagine ces derniers en fonction des titres
qu’il souhaite y intégrer.
Et contrairement à un compositeur qui va
écrire sa musique sur les images d’un film,
Tarantino compose son film sur une musique afin de raconter visuellement ce que celle ci lui évoque.
Il s’agit donc là d’un véritable travail
de composition que l’on ne peut absolument
pas remettre en cause. Car à une époque
où la majeure partie des films se parent
de bandes sons intégralement composées pour
l’occasion, il préfère une méthode plus
complexe en travaillant sur des musiques déjà
existantes, qui ne se plient pas aux moindres
de ses désirs visuels.
Et tac, remonte ton slibard, lottard !
Bah quoi ? Tu connais pas Kaamelott ?
Bah si mais ça vient faire quoi là ?
Kill Bill 3-4 ? : Tarantino n'est pas un de
ces réalisateurs hollywoodiens "pop-corn"
grand public comme Michael Bay. Sa motivation
n'est pas l'argent, mais l'amour du cinéma.
Mouais mouais... Et deux nouvelles suites
à Kill Bill, c'est aussi pour les mêmes
raisons ? On critique bien une possible suite
à gladiator, alors pourquoi Monsieur Tarantino
devrait être épargné pour un même fait ?
Deux autres volets faisant suite à Kill Bill,
ce n’est pas nouveau.
En effet, lors de la sortie des deux premiers,
Tarantino avait déjà évoqué l’idée
de reprendre certains de ses personnages afin
de les étoffer dans de nouveaux long-métrages.
Il s’agissait plus de l’idée de réaliser
des spin-off dans une continuité
que de suites à proprement parler.
Et bien qu’aujourd’hui, le projet semble
être enterré pour de bon, certaines réactions
à l’évocation de ces “suites” manquaient
ostensiblement de tendresse à l’égard
du réalisateur, et il n’a pas été épargné.
De plus, j’aime à penser que si le principal
intérêt de Tarantino était l’argent,
il tenterait de réaliser plus qu’un film
tous les 3 ou 4 ans.
Il a réalisé un épisode des experts : C'est
une impardonnable faute de goût. Il a aussi
fait un épisode d'Urgences, mais c'est déjà
moins grave.
Réaliser un épisode des experts ? Comme
Joe Dante, Rob Zombie, David Arquette et beaucoup
d’autres bons réalisateurs à qui on ne
le reproche pas ?
Et que peut on reprocher à ce point aux experts ?
Parce que l’argument empirique “c’est
une faute de goût” est assez léger à
mon sens… Mais bon, passons…
Les pieds : Mais qu'est ce qu'il trouve à
cet partie du corps féminin ? Que ce soient
ceux d'Uma Thurman, Diane Kruger ou encore
Bridget Fonda, il nous en fait l'éloge dans
chacuns de ses films. Ainsi qu'une longue
et passionnante conversation dans Pulp Fiction.
C'est bien gentil de vouloir être original,
mais avant de mettre ce genre d'éléments,
il ferait mieux de d'abord retravailler ses
scénarios et bandes-originales.
Alors je ne vais pas partir dans une définition
soft du fétichisme dont Tarantino se revendique
fervent pratiquant, ni sur l’esthétisme
de cette partie du corps féminin qui a l’air
de rebuter fortement l’auteur de ce top.
En revanche, je pense que ce dernier aurait
pu aussi parler des nombreux plans coffre
que le réalisateur affectionne particulièrement.
Car eux aussi il les met à toutes les sauces
dans ses films, et cela même lorsqu’il
n’y a pas de voiture à proprement parler.
Ça en devient une source d’amusement, une
sorte de jeu, un “où est Charlie” avec
des clins d’oeil aux spectateurs, un peu
comme moi avec mes références à SW dans
une moindre mesure...
Quant aux scénarios et bandes originales
je vous renvoie aux points n°3 et n°6.
Histoire d'amour : Les sommets de la mauvaise
foi (assumée a 100% ;) ) et de l'hypocrisie
ont été atteints depuis longtemps, et il
ne fut pas facile de trouver un dixième point.
Mais Tarantino a écrit une véritable histoire
d'amour : True Romance. Ce n'est pas une simple
amourette incorporée dans un film d'action,
mais toute l'histoire qui s'articule autour
du couple Clarence-Alabama. Tony Scott l'a
réalisé, et c'est un pur chef d'oeuvre malheureusement
fort méconnu. Tous les éléments d'un "bon
Tarantino" sont présents : un scénario simple
mais surefficace, une très bonne BO, des
seconds rôles aussi marquants que les principaux
(Gary Oldman en mac albinos, ou Brad Pitt
en junkie), ainsi que des scènes cultes (la
discussion entre Christopher Walken et Dennis
Hopper, et que dire de la scène finale ?) Tony
en a fait une merveille, on ne peut donc qu'en
vouloir à Tarantino de ne pas l'avoir réalisé.
Aaaaaah, mais en fait ce 10ème point lève
le voile sur l’hypocrisie de ce top ?
Non parce que je me disais bien que c’était
n’importe quoi quand même ce truc !
J’le dis depuis le début mais personne
m’écoute jamais moi !
Car que l’on apprécie ou non les films
de Tarantino, on ne peut lui retirer le fait
qu’il a sa propre patte, reconnaissable
entre toutes. Mais d’ailleurs, qu’appelle
t on “films de Tarantino” ?
La définition change en fonction des personnes,
plus où moins fans du réalisateur.
Pour moi, un film de Tarantino, c’est un
film qui a été scénarisé et réalisé
par l’artiste, réduisant ainsi la liste
à une poignée de chef-d’oeuvres.
Oui, j’ai abandonné le coté objectif là…
Et je le met sur un pied d’estale !
Les deux premiers, Reservoir Dogs et Pulp
Fiction ont eu une influence particulièrement
importante sur le cinéma des années 90.
En effet, Tarantino y reprend des codes et
des références cinématographiques à la
limite de l’imitation, mais tout en restant
complètement novateur dans le traitement
des sujets. De plus, il met à la mode la
narration non linéaire, qui va inspirer de
nombreux films à partir du milieu des années 90.
Familier de l’utilisation du désordre
narratif, il reprendra, par la suite et à
de nombreuses reprises, ce stratagème sous
forme de “chapitres” comme dans Kill Bill
par exemple, afin de conférer beaucoup plus
de suspens à ses films.
Jackie Brown, quant à lui, rend hommage à
la vague de films de blaxploitation, un courant
socio-culturel du cinéma américain des années
70.
Ce courant mettait en avant les afro-américains
plutôt que de les laisser dans des rôles
secondaires comme ça avait souvent été
le cas jusque là.
Afin de coller à cet hommage visuel, Tarantino
a volontairement pris quelques liberté par
rapport au livre “Punch créole” dont
l’histoire est tirée. En effet, dans ce
roman original de Elmore Leonard, le nom de
Jackie n’est pas Brown mais Burke, et cette
petite hôtesse a la peau blanche. Ces modifications
étaient nécessaires afin d’aller jusqu’au
bout de son hommage en conférant au film
cette ambiance latino-afro-americaine.
Ensuite, il y a le diptyque Kill Bill, souvent
pointé du doigt pour la pauvreté de son
scénario et la violence de ses scènes d’action.
Et pourtant, il s’agit là encore d’hommage,
mais cette fois çi à la culture cinématographique
nippone. Dans le premier volet, il témoigne
son amour pour les Chanbara, des films plutôt
gores mettant en scène de nombreux combats
aux sabres, tandis que le second est plutot
tourné vers les western spaghettis.
Boulevard de la mort, reste le film de Tarantino
qui m’a le moins intéressée, et dont je
suis le moins disposée à parler,
Il se pose également en hommage aux films
de courses poursuites des années 70.
En réalité, je lui préfère ce que j’appelle
son “doublon de  Rodriguez”, puisque ce
film fait partie du dyptique Grindhouse créé
en 2007 avec “Planête Terreur”. Et bien
que Tarantino ait performé dans sa volonté
de calquer les films à petits budgets des
années 70 grâce à des zooms avant exacerbés,
des coupures et des sauts de pellicule, ou
l’utilisation de longs plans américains
C’est à dire des plans coupé au dessous
des genoux, à hauteur de cuisses.
il n’y a rien à faire, je ne parviens pas
à apprécier ce film. Ça vient sûrement
du fait que je ne suis pas fine connaisseuse
du genre qu’il a souhaité honorer.
Avec Inglorious Bastard et Django Unchained,
il innove en plaçant ses personnages dans
un contexte historique et sociétal différent.
J’ai été témoin d’un fait souvent reproché
à Django : sa violence et son débit d’hémoglobine
surréaliste, dès les premières minutes du film.
Pour prendre l’exemple de sa première
scène, personnellement, je trouve la symbique
des chevilles enfermées dans les fers, cent
fois plus violente que les plans des balles
traversant la cervelles des esclavagistes…
Mais dans ces contextes particulièrement
sensibles, il réussit le tour de force d’alléger
le propos en détournant notre attention grâce
à des dialogues remplis d’humour et de
bon sens.
Parce que c’est ça que j’aime chez Tarantino
après tout. La force de ses dialogues !
Dans tous ses films, les personnages, principaux
ou non, débitent un flot de paroles  gargantuesques !
Et bien souvent, il n’y est question que
de banalités du quotidien comme la nécessité
de laisser ou non un pourboire à une serveuse,
le véritable sens de “Like a Virgin”
de Madonna, un quasi soliloque sur la sémantique
des noms français attribués aux sandwishs
de chez McDo ou bien les particularités osseuses
des crânes de certains esclaves noirs.
Dans tous ses dialogues, chaque mot sonne au rythme
d’une ponctuation travaillée, leur conférant
ainsi une musicalité qui leur est propre.
Et dans certains de ses films, il amplifie
le phénomène en utilisant des scènes avec
plusieurs langues différentes. Même si ces
dernières restent anecdotiques à l’échelle
de tous ses films, les polyglottes s’en
ravissent les oreilles. Sauf en ce qui concerne
les fameuses scènes en français d’Inglorious
Basterd qui me bousillent les mirettes et
les esgourdes tant le jeu des acteurs y est exécrable.
Mais il y a une chose que j’oublie souvent
de mentionner au sujet de Tarantino : c’est
un amoureux du cinéma, et il se trouve que
j’ai sensiblement les même références que lui.
Références que je retrouve au gré
de ses réalisations, et c’est sans doute
pour ça que j’apprécie autant son travail.
Lorsque je l’entend citer ses films favoris
lors d’interviews, et que ressortent des
titres tels que Battle Royal, Fight Club,
Matrix, Lost in Translation ou encore Shawn
of the dead, je me dis que mes goûts se rapprochent
énormément des siens, et de facto, je ne
peux qu’en apprécier encore plus l’artiste
ainsi que ses oeuvres.
Et même si je ne suis pas très friande des
westerns à la base, je peux vous dire que
je serai l’une des premières dans les salles
obscures le jour de la sortie de The Hatefull Eight.
Parce que la bande annonce transpire du Tarantino
par tous les pores de sa peau, des images
somptueuses, des plans à couper le souffle,
de la musique comme il faut, des flingues
à tout va, Samuel L Jackson badass, et je
vous en passe. J’ai eu des petits frissons
lorsque j’ai vu les premières images. Ça
se passe de commentaire : c’est du Tarantino.
Cette phrase résume à elle seule l’impact
que ce dernier a pu avoir sur les cinéphiles
depuis les années 90, qu’on apprécie ou
pas son travail.
Donc vous l’aurez compris, parfois je suis
une grande sensible sous mes airs de blasée
et il ne faut absolument pas toucher à Tarantino
sans avoir des arguments béton !
Et ce n’est pas l’unique raison qui me
pousse à détester le top dont je viens de vous parler.
Certains diront “mais c’est Topito, c’est pas un blog à vocation instructive, tout le monde le sait”.
Et ils auraient raison...
Mais les tops “pondus” sur le bord
d’un bureau en mode jenfoutisme putaclik,
et qui débitent des âneries de manière
empirique, en se prenant pour autre chose
que du divertissement pur et simple, c’est
tout de même un peu le cancer…
Ou du moins la diarrhée qui dégouline...
Faudrait penser à sortir un top sur les 10
raisons de détester les top !
Petit edito : 
Entre l’écriture et la sortie de ce VDLB,
Léo de DirtyBiology a sorti un formidable
article à ce sujet que je vous recommande
chaudement. Il y exprime, à quelques nuances
près, ce que je pense de ces procédés,
et nous propose une alternative pleine de
bon sens.
Parce que la surmultiplication des sites et
des articles de clickbait ont envahit Internet
et les bons articles se font de plus en plus
rares… Nous sommes légion ces derniers
temps à le déplorer et pourtant, nous continuons
de cliquer dessus. C’est normal, nous sommes
humains, et nous sommes attirés par la facilité
du divertissement. Mais lorsque ce “divertissement”
est vicié comme c’est manifestement le
cas pour cet article “contre” Tarantino,
il serait sans doute judicieux de se poser
la question du crédit à accorder à ce genre de pages.
A tous ceux qui ont rejeté la télé pour
se tourner vers ce qu’Internet avait à
offrir, essayons d’être responsables de
nos clics et de nos partages, avant que ce formidable média ne devienne un lieu entièrement formaté.
Voilà, j’ai dit ce que j’avais à dire,
j’aime Tarantino et je déteste les tops inutiles !
Sur ce, je vous souhaite à tous une bonne
rentrée tandis que moi je vais prendre de
bonnes vacances bien méritées !
J’vous retrouve très bientôt pour une
toute nouvelle émission, en attendant, abonnez-vous,
likez, partagez, Facebook, Twitter, toussa
! Vous connaissez la chanson,
j’vous bisouille tous, et à très vite!
Tu viens, on va voir le petit Prince, je suis
sûre que tu vas adorer !
Mmmf
Bah qu’est ce que t’as, tu fais la tête ?
L’autre tarée elle a pris ta remarque au
1er degrés et m’a vraiment enfermée dans
le placard j’te f’rais dire.
J’ai mis plus de 3h pour en sortir !
Oh mince… Désolée, vraiment.
Pas autant que moi !
Comment je peux me faire pardonner ?
Fais un VDLB rien qu’avec moi !
Un VDLB avec toi ?
Bon ok, t’as un sujet en tête à me proposer ?
Ah bah justement, j’ai pensé à ça !
Qu'on me tue, pitié, tuez moi !
