
Portuguese: 
Hey Wisecrack, Jared aqui, e hoje estamos
desembalar a pessoa verdadeiramente singular de Bill
Murray. Desde que substituiu Chevy Chase no SNL
em 1977 Bill Murray tem incorporado um muito particular
tipo de comédia que pode ser melhor descrito
como "irônica e cool distante." Ao longo dos
anos, Murray transcendeu o
rótulo de "aquele cara pateta nos filmes" para
essencialmente o de uma lenda da comédia.No  Último
ano, o New York Times publicou um artigo explorando
" A Escalada Peculiar" de Murray do
estado de comediante ao nível de um "temporal
para um nível santo. "Aparentemente, a quantidade de cultura pop
e parafernália dedicado a Murray é maior  que os rivais
James Dean, Marilyn Monroe, e Albert
Einstein.
Há uma ironia verdadeiramente especial para a existência de Murray. Ele tem uma participação especial em Parks and Rec
onde ele interpreta um cadáver, o que só é engraçado
Porque é Bill Murray. A trama inteira
de Osmose Jones ocorre dentro corpo de Bill Murray
, que parece estar dizendo aos produtores:

English: 
Hey Wisecrack, Jared here, and today we’re
unpacking the truly singular persona of Bill
Murray. Since replacing Chevy Chase on SNL
in 1977 Bill Murray has embodied a very particular
kind of comedy that can best be described
as “ironic and cooly distant.”
"I don't worry about anything."
Over the years, Murray has curiously transcended the label of “that goofy dude in movies” to
essentially that of a comedy legend.
"Who's Bill Murray?"
"I mean that's like asking who Ghandi is."
Last year the New York Times ran a piece exploring
Murray’s “Peculiar Ascent” from the
status of comedian to the level of a “secular saint.”
"I'm a god."
Apparently, the amount of pop culture
paraphernalia dedicated to Murray rivals that
of James Dean, Marilyn Monroe, and Albert
Einstein.
There’s a truly particular irony to Murray’s
existence. He has a cameo in Parks and Rec
where he plays a corpse, which is ONLY funny
BECAUSE it’s Bill Murray. The entire plot
of Osmosis Jones takes place inside Bill Murray’s
body, which seems like the producers telling us:

Spanish: 
Hey Wisecrack,  aquí Jared, y hoy desenmascaremos la verdadera identidad de Bill
Murray. Desde que reemplazó en 1977 a Chevy Chase en SNL, Bill Murray ha incorporado una forma muy particular
de comedia que se puede describir
como “irónico y genialmente distante.”
"A mi no me importa nada."
Con los años, Murray ha trascendido curiosamente la etiqueta de “ese tipo torpe en las películas” a
esencialmente, la de una leyenda de la comedia.
"¿Quién es Bill Murray?"
"Eso es como preguntarse ¿Quién es Gandhi?."
El año pasado, el New York Times publicó un artículo
explorando el peculiar ascenso de Murray "de comediante al nivel de ser un Santo Secular".
"Soy un Dios."
Al parecer, la importe cantidad parafernalia dedicada a Murray , rivaliza la de
famosos como James Dean, Marilyn Monroe, y Albert Einstein.
Hay una ironía verdaderamente especial respecto a la existencia de Murray.
Aparece en "Parks and Rec"
interprentando un cadáver que, sólo es divertido debido a que es ...  Bill Murray. La premisa
de Osmosis Jones ocurre en el interior de Bill Murray,  y pareciera que los productores nos dicen:

English: 
Hey, isn't this funny how they're inside Bill  Murray?
And for some reason, he has a cameo in Space
Jam where he plays… himself.
"Producer's a friend of mine. Just had a teamster come and drop me off."
So… what’s the deal with this guy? Is
this just cult of personality run amok? Or
is there something more going on here? Welcome
to this Wisecrack Edition on the philosophy
of Bill Murray. Have you ever noticed how,
in many Bill Murray movies, he doesn’t seem
to be taking the plot seriously?
"Real wrath of God type stuff: fire and brimstone coming down from the skies."
"Human sacrifice, dogs and cats living together, mass hysteria!"
He stands slightly at a distance from everything, enabling
him to maintain a dryly humorous commentary
about what’s going on around him.
"What the hell kinda clown are you?"
"The crying-on-the-inside kind I guess."
"Why worry? Each of us is wearing an unlicensed nuclear accelerator on his back."
Murray is perpetually sarcastic, even during otherwise
dramatic moments, so much so that he often
verges on or outright breaks the reality of
the scene. Murray just doesn’t give a fuck.
It’s kinda his thing.

Portuguese: 
Hey, não é engraçado como eles estão dentro Bill Murray?
E por alguma razão, ele tem uma participação especial em Space
Jam onde joga ... consigo mesmo.
Então ... o que há com esse cara? É
só culto à personalidade fora de controle? Ou
há algo mais acontecendo aqui? Bem vindo 
para este Edição Wisecrack na filosofia
de Bill Murray. Alguma vez você já reparou como,
em muitos filmes Bill Murray, ele não parece
estar levando o enredo sério? ele fica
ligeiramente a uma distância de tudo, permitindo
manter um comentário seco Bem humorado
sobre o que está acontecendo ao seu redor.
Murray é perpetuamente sarcástico, mesmo durante os momentos dramáticos, tanto é que muitas vezes ele
quebra de imediato a realidade da cena. Murray apenas não dá a mínima.
É isso e coisa dele.

Spanish: 
Hey, ¿no es divertido cómo es que están dentro de Bill Murray?
Y por alguna razón, aparece también en 
Space Jam donde interpreta ... a sí mismo.
"El productor es un amigo mío. Sólo tenía un carretero venga a dejar."
Así que ... ¿qué pasa con este tipo? Es
esto solo culto a la personalidad fuera de control? O
¿Hay algo más en todo esto? Bienvenido
a esta edicion de  Wisecrack sobre la filosofía
de Bill Murray. ¿Alguna vez ha notado cómo,
en muchas películas de Bill Murray, no parece
estar tomando en serio la trama?
"El Real ira de Dios cosas de tipo: fuego y azufre que baja de los cielos."
"El sacrificio humano, los perros y los gatos que viven juntas, histeria masiva!"
Toma una pequeña distancia de todo lo que lo rodea , lo que permite que
mantenga un comentario humorístico "en seco"
acerca de lo que está pasando a su alrededor.
"¿Qué demonios poco payaso es usted?"
"El llanto-on-the-tipo en el interior supongo."
"¿Por qué preocuparse? Cada uno de nosotros está usando un acelerador nuclear sin licencia en la espalda."
Murray es perpetuamente sarcástico, inclusive en lo que son momentos dramáticos, tanto así que a menudo
diverge en absoluto o se rompe la realidad de
la escena. Murray simplemente le importa un carajo
Es un poco lo suyo.

Portuguese: 
É como se a sua presença é licença
para esvaziar os elementos da Realidade  de uma outra forma dramática.
Quando seu navio é abordado por grupo sanguinário de piratas, Murray inexplicavelmente
vai de Rambo e os tira dos seu barco a tiros....
o fato é que seu personagem não é " fodão " .
Toda a premissa de The Man Who Knew
Too Little é essencialmente Murray jogando como
um homem que não tem interesse pessoal por nada em torno dele, porque ele literalmente acredita nisso!
é o jogo mais convincente do mundo!
Este tipo de ironia cômica não é
nova nem é exclusivo de Murray.
É de uso  continuo na Comedia Americana: o  namoro vem dos dias de vaudeville. dos Irmãos Marx
por exemplo, as histórias
eram estavam lá somente  para fornecer algum tipo de
estrutura esquelética para as piadas de Groucho
que freqüentemente  quebrava a quarta parede.
Na verdade, este tipo irônico de comédia
remonta a 500 anos antes dos irmãos Marx.

English: 
It’s as if his very presence is license
to deflate the stakes of an otherwise dramatic moment.
"Congratulations, you're a father."
When his ship is boarded by bloodthirsty
pirates in The Life Aquatic, Murray inexplicably
goes Rambo and takes back the boat despite
the fact his character is not a badass. At
all. The entire premise of The Man Who Knew
Too Little is essentially Murray playing a
man who has no personal stake in the plot
surrounding him, because he literally believes
it is the world's most convincing game of
improv.
"Relax, we're actors."
This kind of detatched comedic irony isn’t
new nor is it unique to Murray. For one thing,
it’s a staple of American comedy dating
back at least to vaudeville days. In Marx
Brothers movies, for instance, the stories
were merely there to provide some sort of
skeletal structure for the jokes, and Groucho
would frequently break the fourth wall.
"Pardon me while I have a strange interlude. This would be a better world for children if the parents had to eat the spinach."
In fact, this ironic, detatched kind of comedy
goes back to 500 years before the Marx Brothers.

Spanish: 
Es como si su sola presencia tuviera  permiso  para desmantelar lo que normalmente son momentos dramáticos.
"Enhorabuena, eres un padre."
Cuando su barco es abordado por piratas asesinos en  "The Life Aquatic" Murray inexplicablemte
sale a lo "Rambo " y recupera el barco a pesar
del hecho de que su personaje no es un tipo duro. A
todas. La premisa de The Man Who Knew Too Little es esencialmente Murray siendo un
hombre que no tiene interés personal en la trama
que le rodea, ya que, literalmente, cree
es el juego más convincente del mundo de
improvisación.
"Relax, somos actores."
Este tipo de ironía cómica distante no es
nueva ni es única para Murray. Por una cosa,
que es un elemento clasico de la comedia americana que data
de los días de  Vaudeville. En las
películas de los Hermanos Marx, por ejemplo, las historias
estaban allí simplemente para proporcionar algún tipo de
estructura esquelética para los chistes, y Groucho
que con frecuencia rompía la cuarta pared.
"Perdóneme, mientras que tengo una extraña interludio. Esto sería un mundo mejor para los niños si los padres comieran la espinaca."
De hecho, este irónico tipo de comedia de distanciamiento, se remonta a 500 años antes de que los hermanos Marx.

Spanish: 
del dramaturgo y filósofo japonés Zeami Motokiyo
entrenaba actores para ocultar sus intenciones de actuar mientras actuaban, incluso de sí mismos. Mucho
más tarde alemán poeta / dramaturgo Bertolt Brecht, influenciado por el teatro japonés, entrenó a sus
actores para desarrollar un estilo en el que todo
en el escenario se actuó a cabo entre comillas,
de manera que cada línea está separada de su
función dramática. Él quería estar
Seguro que ni sus actores ni el público
se sintieran plenamente identificados con el personaje en escena.
El propósito de esto era para inspirar a la audiencia
para liberarse del pensamiento convencional y
ellos traen una nueva experiencia- para hacerlos
piensa otra vez.
En los últimos años ha sido Bill Murray
los titulares de estrellarse partes, photobombing,
y apareciendo al azar en la vida de las personas.
En junio de 2014 se presentó en la pre-boda
de fotos para una pareja que nunca había siquiera conocía, en 2011 se presentó en Karaoke Uno 7
en Nueva York y se unió al la fiesta de un tal Rando.
Sirvió como camarero en el SXSW 2010 sin
razón aparente. Y, tal vez lo mejor de todo,
en 2009 se presentó en el sitio de construcción
para los nuevos poetas de la ciudad de Nueva York Casa para leer
un poema y repartir algunos consejos.

English: 
Japanese playwright and philosopher Zeami Motokiyo
trained actors to conceal their intentions
as they acted, even from themselves. Much
later German poet/playwrite Bertolt Brecht, having been
influenced by Japanese theater, trained his
actors to develop a style where everything
on stage was acted out in quotation marks,
so that every line is divorced from it’s
intended dramatic weight. He wanted to make
sure that neither his actors nor the audience
fully identified with the characters on stage.
The purpose of this was to inspire the audience
to break free of conventional thinking and
bring them a new experience- to make them
think again.
Over the last few years Bill Murray has been
making headlines for crashing parties, photobombing,
and randomly popping up in people's lives.
In June of 2014 he turned up at the pre-wedding
photoshoot for a couple he’d never even
met, In 2011 he turned up at Karaoke One 7
in NYC and joined the party of some rando.
He served as a Bartender at SXSW 2010 for
no apparent reason. And, perhaps best of all,
in 2009 he turned up at the construction site
for New York City’s new Poets House to read
a poem and dole out some advice.

Portuguese: 
Na virada do século 15, Japonês
dramaturgo e filósofo Zeami
treinava os atores para esconder as suas intenções, até de si mesmos. Muito
depois o alemão poeta / dramaturgo Bertolt Brecht,
influenciado por teatro japonês, treinou seus
atores para desenvolver um estilo onde tudo
no palco foi encenado entre aspas,
de modo que cada linha é divorciada do que se
destina ao peso dramático. Ele queria fazer
com que nem seus atores, nem o público
se identificasse com os personagens no palco.
O objetivo deste era para inspirar o público
para se libertar do pensamento convencional e
trazê-los para uma nova experiência- para fazê-los pensar novamente.
Ao longo dos últimos anos temos tido Bill Murray
em manchetes por deixar quebrar partidos, em Fotos-Bomba ou
apareçendo aleatoriamente na vida das pessoas.
Em junho de 2014 ele apareceu na pré-casamento
de um casal que nunca o conheceu pessoalmente.
Em 2011, ele transformou um Karaoke
em Nova York e serviu como um Bartender no SXSW 2010 para
sem motivo aparente. E, talvez o melhor de tudo,
em 2009 ele apareceu no local da construção
da Casa de Novos Poetas de Nova Iorque Casa para ler
um poema e distribuir alguns conselhos.

Spanish: 
Para una gran celebridad, también es muy difícil de conseguir una cita.
Él no tiene un agente y obliga a los productores a ponerse en contacto con él a través de una línea telefónica 1-800
que ve sólo unas pocas veces al año.
¿Qué está tramando Murray?
"¿Qué demonios estás haciendo?"
"No tengo idea."
¿Por qué gastar
su tiempo haciendo trucos como este en lugar de
llenar yates con modelos y fugarse
a Europa tal como otras celebridades?
Una explicación podría ser la relación de Murray con el místico Sufi 
Gl Gurdjieff. De acuerdo a
a  Harold Ramis, Murray era un estudiante
de Gurdjieff, una especie de gurú que “solía
actuar de forma  irracional frente a sus estudiantes casi
como tratando de enseñarles una lección moral“.
Gurdjieff, como la mayoría de los místicos, aspira a liberar
la mente de los hombres de ilusión, o a despertar
a la gente frente a la realidad de su propia libertad.
Fue maestro de algo que llamó la
"cuarto camino a la iluminación" o, alternativamente,
"el camino del hombre astuto". El hombre astuto no
tiene que esconderse de si mismo en   un monasterio o
practicar la abstinencia o el ascetismo, porque puede
encontrar la verdad en la vida cotidiana.
El primer paso en el método de Gurdjieff es
dividir su atención. Usted tiene que convertirse

Portuguese: 
Para uma grande celebridade, ele também é notoriamente difícil de contato.
Ele não tem um agente e obriga os produtores a entrar em contato com ele através de um 0800
que ele verifica apenas algumas vezes por ano.
Apenas  é Murray e até quando? Por que com o  passar
do tempo fazendo acrobacias
ou enchendo iates com modelos e fugindo
para Vila Européias com outras celebridades. Até quando isso?
Uma explicação poderia ser o relacionamento de Murray
com Sufi GI Gurdjieff , místico. De acordo com
o falecido Harold Ramis, Murray era um estudante
de Gurdjieff, uma espécie de guru que "costumava
agir realmente de modo irracional com seus alunos e quase
como se estivesse tentando ensinar-lhes de outra forma ".
Gurdjieff, como a maioria dos místicos, queria libertar
as mentes dos homens da ilusão, ou acordá-los.
Acordar as pessoas para a realidade da sua própria liberdade.
Ele era um professor de algo que se chamou de
quarta caminho para a iluminação ou, alternativamente,
o caminho do homem astuto. O homem astuto não
tem que esconder-se afastado num mosteiro ou
praticar a abstinência ou ascetismo, mas pode
encontrar a verdade na vida cotidiana.
O primeiro passo no método é de Gurdjieff
para dividir sua atenção. Você tem que se tornar

English: 
For a big celebrity, he's also notoriously hard to get a hold of.
He doesn't have an agent and forces producers to contact him through a 1-800 hotline
he checks only a few times a year.
Just what is Murray up to?
"What the hell are you doing?"
"I have no idea."
Why does he spend
his time doing stunts like this instead of
filling yachts with models and absconding
to Eurpoean villas like other celebrities?
One explanation might be Murray’s relationship
to Sufi mystic GI Gurdjieff. According to
the late Harold Ramis, Murray was a student
of Gurdjieff, a kind of guru who “used to
act really irrationally to his students almost
as if trying to teach them object lessons.”
Gurdjieff, like most mystics, aimed at freeing
the minds of men from illusion, or waking
people up to the reality of their own freedom.
He was a teacher of something he called the
fourth way to enlightenment or, alternatively,
the way of the sly man. The sly man doesn’t
have to hide himself away in a monastery or
practice abstinence or asceticism, but can
find the truth in everyday life.
The first step in Gurdjieff’s method is
to divide your attention. You have to become

Spanish: 
consciente tanto del mundo exterior y su
propio estado interno y entonces usted tiene que rechazar
quedar atrapado en cualquiera de los mundos. El propósito de esta separación es tener el control
de su propio comportamiento y reacciones. El hombre astuto
crea distancia entre el mundo, el "YO",
y el yo que está observando todo.
"No importa! Simplemente no importa!"
Lo que hace único a Murray es que da vuelta 
el estilo habitual  de ironía cómica Americana
contra sí misma o contra él mismo. El resultado
Es un poco desconcertante.
Ironía significa tradicionalmente que el carácter de
palabras o acciones son claras a la audiencia
pero desconocido para el personaje. Murray
un paso más allá. Él nos da representaciones irónicas
en donde sus personajes son inconscientes de su propia actividad  pero nosotros sabemos que
Bill Murray sabe. En Cazafantasmas, por
ejemplo, cuando la mujer que ama se transforma
a un demonio, su reacción no es lo que uno
Esperaría.
"Muy bien, así, ella es un perro."
El hecho de que parece descabellada
por su carácter a reaccionar con tanta despreocupación
es exactamente el punto. La audiencia se identifica

English: 
aware of both the external world and your
own inner state and then you have to refuse
to get caught up in either world. The purpose
of this separation is to take control over
your own behavior and reactions. The sly man
creates distance between the world, the self,
and the self that is observing everything.
"It doesn't matter! It just doesn't matter!"
What makes Murray unique is that he turns
the usual American style of comedic irony
against itself, or against himself. The result
is a bit mystifying.
Irony traditionally means that the character’s
words or actions are clear to the audience
but unknown to the character. Murray takes
this a step further. He gives us ironic performances
wherein his characters are unaware of the
meaning of their own activity, but we know
that Bill Murray knows. In Ghostbusters, for
instance, when the woman he loves transforms
in to a demon, his reaction is not what one
would expect.
"Okay, so, she's a dog."
The fact that it seems outlandish
for his character to react with such nonchalance
is exactly the point. The audience identifies

Portuguese: 
consciente tanto do mundo externo quanto do seu
próprio estado interior e, em seguida, você tem que se recusar
ser pego em qualquer mundo. O objetivo
desta separação é para assumir o controle sobre
seu próprio comportamento e reações. O homem em si
cria distância entre o mundo, o ego,
e o eu que está observando tudo.
O que torna Murray único é que ele vira
ao estilo americano de ironia cômica
contra si mesmo ou contra o mundo. O resultado
é  pouco compreensível.
Ironia significa tradicionalmente que o personagem,
suas palavras ou ações são claros para o público
mas desconhecido para o personagem. Murray leva
isso mais um passo. Ele nos dá performances irônicas
em que seus personagens não têm conhecimento da
 sua própria atividade, mas sabemos
que Bill Murray sabe. Em Ghostbusters, para
exemplo, quando a mulher que ama se transforma
em um demônio, sua reação não é o que eu
esperaria. O fato é que parece estranho
para seu caráter  reagir com tanta indiferença
e é exatamente o ponto.A audiência se identifica

Portuguese: 
não com o personagem de Bill Murray, mas com
Bill Murray, que se distancia da
narrativa.
Em 1993, Feitiço do Tempo , essa distância irônica
e auto-conhecimento demostra-se no seu caráter dentro de um
arco. Através de caracteres cada repetição de Murray
torna-se mais ciente. Primeiro do
ambiente, em seguida, de outras pessoas até que ele é finalmente é capaz de conseguir manter alguma distância de si mesmo e do seu
egoísmo e pode aceitar o amor e encontrar um pouco de paz na pequena cidade de Punxsutawney.
Então, o que você pensa: É
uma abordagem sarcástica para a vida diária o caminho a percorrer?
É toda a carreira de Bill Murray uma intervenção, uma tentativa de acordar as pessoas a algum tipo de iluminação?
Ou é tudo uma brincadeira? Deixe-nos saber o que você pensa nos comentários.

English: 
not with Bill Murray’s character, but with
Bill Murray, who distances himself from the
stakes of the narrative.
In 1993’s Groundhog Day this ironic distance
and self-awareness becomes his whole character
arc. Through each repetition Murray’s character
becomes more aware. First of his
surroundings, then of other people until he's finally able to achieve some distance from himself and his
selfishness and can accept love and find some peace in the small town of Punxsutawney.
"Anything different is good."
So what do you think: Is 
a sarcastic approach to daily life the way to go?
"So do you have any regrets?"
"Garfield, maybe."
Is Bill Murray's whole career an intervention, an attempt to wake people up to some kind of enlightenment?
"I like to be more consistently here, you know, really in it, really alive."
Or is it all a joke? Let us know what you think in the comments.

Spanish: 
no con el personaje de Bill Murray, pero si con
Bill Murray, que se distancia de la
estacas de la narrativa.
En "Groundhog Day" de 1993  esta distancia irónica
y la conciencia de sí mismo, se convierte en el personaje a interpretar
A través cada repetición, el personaje que interpreta Murray
se vuelve más consciente. primeramente
de su entorno, a continuación de otras personas hasta que por fin capaz de lograr cierta distancia de él y su
egoísmo y puede aceptar el amor y encontrar algo de paz en el pequeño pueblo de Punxsutawney.
"Cualquier cosa diferente es buena."
Entonces, ¿qué piensa usted: ¿Es 
un enfoque sarcástico a la vida cotidiana el camino a seguir?
"Entonces, ¿tiene algún remordimiento?"
"Garfield, tal vez."
Es toda la carrera de Bill Murray una intervención, un intento de despertar a la gente a algún tipo de iluminación?
"Me gustaría ser más consistente aquí, ya sabes, realmente en ella, realmente vivo."
O es todo una broma? Vamos a saber lo que piensa en los comentarios.
